BREAKING NEWS
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα ΘΕΑΤΡΟ. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα ΘΕΑΤΡΟ. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων

ΟΙ ΚΟΥΚΛΕΣ ΞΥΠΝΟΥΝ ΣΤΟΝ ΒΟΛΟ (ΟΙ ΚΟΥΚΛΕΣ ΞΥΠΝΟΥΝ - ΡΕΟΝ ΘΕΑΤΡΟ 2022-2023)

 




Party έναρξης Του προγράμματος ΟΙ ΚΟΥΚΛΕΣ ΞΥΠΝΟΥΝ – ΡΕΟΝ ΘΕΑΤΡΟ 2022-2023

Η Ξανθή Ταβουλαρέα και το Ρέον Θέατρο

παρουσιάζουν το ετήσιο πρόγραμμα

ΟΙ ΚΟΥΚΛΕΣ ΞΥΠΝΟΥΝ – ΡΕΟΝ ΘΕΑΤΡΟ 2022-2023

στο PARTY ΕΝΑΡΞΗΣ την Κυριακή 19 Ιουνίου στη ΣΠΕΙΡΑ στον Βόλο!

Με τους Dj ‘s Βαλάντη Tερζόπουλο aka Electric Looser, Argie, George Loukas

και Video Art από τη Valia



Το πάρτυ θα ξεκινήσει με πρωινή παρουσία των κουκλών στην παραλιακή οδό και θα ολοκληρωθεί το βραδυ στις 21:00 στο cafe ΣΠΕΙΡΑ, με πασαρέλα, χορό, τραγούδια, ιστορίες, video art, και φυσικά Κούκλες! Η είσοδος είναι ελεύθερη για όλους.

Οι κούκλες που συμμετέχουν στο party, είναι ήρωες-πρωταγωνιστές από παραστάσεις που έχει ανεβάσει το Ρέον θέατρο σε κατασκευή Ξανθής Ταβουλαρέα. Εμψυχώνονται από εθελοντές του προγράμματος.

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ PARTY

ΔΙΟΡΓΑΝΩΤΗΣ - Ρέον Θέατρο

ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ/ΥΠΕΥΘΥΝΗ ΔΙΟΡΓΑΝΩΣΗΣ – Ξανθή Ταβουλαρέα

ΥΠΕΥΘΥΝΟΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ - Dj Βαλάντης Tερζόπουλος aka Electric Looser

Dj’s - Dj Argie presents his own edits & remixes

Dj George Loukas (nova fm)

VIDEO ART – video Valia

ΓΡΑΦΙΣΤΙΚΑ - Γιώργος Ζούκας

ΠΟΥ – Cafe ΣΠΕΙΡΑ – Τ.Οικονομάκη 45 – Βόλος

ΣΥΜΜΕΤΕΧΟΝΤΕΣ - Εθελοντές του προγράμματος και οι Κούκλες από το Ρέον Θέατρο

ΧΟΡΗΓΟΣ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ – Nova fm 106 music radio



Λίγα λόγια για το πρόγραμμα

ΟΙ ΚΟΥΚΛΕΣ ΞΥΠΝΟΥΝ – ΡΕΟΝ ΘΕΑΤΡΟ 2022-2023

Ετήσιο επετειακό Πρόγραμμα από το Ρέον Θέατρο

2022 – 2023: Επετειακή χρονιά 35 χρόνων στον χώρο του θεάτρου.

*Στη μνήμη του Γιάννη Βουγιουκλή, ηθοποιού, σκηνοθέτη, δασκάλου



Το πρόγραμμα ξεκινά επισήμως στις 20 Ιουνίου του 2022 και λήγει στις 20 Ιουνίου 2023, με εκδηλώσεις, παραστάσεις παλαιότερες και νέες, εκθέσεις, έρευνα, performance, εκδόσεις, δράσεις, σε συνεργασία με ιδιώτες, καλλιτέχνες, εταιρείες, φορείς.



Στο Ρέον Θεάτρο, στο εργαστήριό μας, κατασκευάζουμε, εμψυχώνουμε κούκλες, είδωλα, μαρότες, μαριονέτες. Οι παραστάσεις μας ανεβαίνουν με ηθοποιούς-κούκλες και ηθοποιούς-ανθρώπους.



Όλες οι δράσεις αφορούν τις κούκλες του Ρέον και συνεργατών αλλά, με μεγάλη χαρά (και μεγάλη συγκίνηση), για πρώτη φορά μετά τον θάνατό του, θα εμφανιστούν και πάλι, θα ξυπνήσουν, θα ξαναπαίξουν, οι Κούκλες του Λάκη Αποστολίδη.

*Ο Λάκης Αποστολίδης, είναι ένας από τους λίγους μεταπολεμικούς κουκλοπαίχτες που ξεκίνησαν και πάλι στην Ελλάδα (μετά τον πόλεμο και την κατοχή) τις παραστάσεις με μαριονέτες.

Οι 3 Άξονες κίνησης του προγράμματος:

1. Θεατρική Κούκλα

Α. Μέσα σε αυτή τη χρονιά, θα παιχτούν (με τις κούκλες του Ρέον Θέατρο):

*6 παραστάσεις για όλη την οικογένεια (4 παλαιότερων χρόνων και 2 νέες)

* Μονόλογος (βραδινή παράσταση)

Β. Διαδραστική Έκθεση με εργαστήρια



2. Πολεμική Κούκλα

Α. Προσχολική ηλικία

Σε συνεργασία με νηπιαγωγεία της χώρας (αλλά και με ελληνικά σχολεία του πλανήτη) θα διερευνήσουμε την κούκλα του πολέμου. (Η κούκλα που απεικονίζει τον πόλεμο; Η κούκλα, το παιχνίδι που έχασαν τα παιδιά του πολέμου; Η κούκλα που αναγκάστηκαν να αφήσουν για να πιάσουν τα όπλα;)

Β. Έφηβοι

Σε συνεργασία με λύκεια της χώρας (αλλά και με ελληνικά σχολεία του πλανήτη) θα διερευνήσουμε την κούκλα των ηττημένων του πολέμου (ποιος είναι τελικά ο ηττημένος σε έναν πόλεμο, ποιος και τι χάνει. Ποιος ο νικητής και τι κερδίζει)



3. Κούκλα ζώσα

Όταν οι άνθρωποι αντιμετωπίζονται ως κούκλες. Γυναίκες, αγόρια, κορίτσια, διαφορετικοί, αιρετικοί, ιδιαίτεροι. Η βία που χτυπά τα σώματα, που κακοποιεί τις ψυχές. Έρευνα – Χώρος και Τόπος να μιλήσουν κακοποιημένοι άνθρωποι –όχι κοιμισμένες κούκλες.

Α. Σκηνική σύνθεση (για άνω των 18)

Β. Εγκατάσταση + Performance



*Το Ρέον Θέατρο είναι Αστική Μη Κερδοσκοπική Εταιρεία, που δεν χρηματοδοτείται από Δημόσιους Φορείς. Οι δράσεις του είναι αυτοχρηματοδοτούμενες ή στηριζόμενες από ιδιώτες, εταιρείες και άλλους φορείς που ενδιαφέρονται να εμπλακούν στον χώρο της Τέχνης.



Πληροφορίες για το πρόγραμμα και τις δράσεις του: Ρέον Θέατρο 2106131435 κ 6989406898




Δούλες του Ζενέ - @Χώρος Τέχνης Ασωμάτων.

 


Οι Δούλες του Ζαν Ζενέ.

Μετάφραση – Διασκευή Νίκης Τριανταφυλλίδη.

Πειραματική σκηνή Ομάδας Μύθος.



ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ

Ένα έργο διαχρονικό. Οι Δούλες – ο φτωχός λαός δεν έχει δικαίωμα να κάνει όνειρα, είναι καταδικασμένος να ζει μέσα στη μιζέρια και να τρέχει για να επιβιώσει.

Η Κυρία – η κυρία Εξουσία επιβάλλει τα πάντα με τη γλυκύτητά της και τον αέρα του δυνατού, αφού για την κοινωνία δυνατός είναι αυτός που έχει χρήμα.

Οι Δούλες δεν βρίσκουν άλλο τρόπο για να δραπετεύσουν από την πραγματικότητα παρά παίζοντας ένα παιχνίδι – θέατρο. Γρήγορα κι απότομα όμως προσγειώνονται στην ωμή πραγματικότητα φτάνοντας σε αδιέξοδο.

Συντελεστές έργου:

Σκηνοθεσία – κόψιματα κειμένου: Σίμωνας Πάτροκλος.

Μουσική Επιμέλεια – Συνθέσεις φωτογραφιών - Δημόσιες σχέσεις: Ζωή Τριανταφυλλίδη.

Σκηνικά – Κουστούμια: Ιωάννα Προσμίτη , Δέσποινα Χαριάτη & @Χώρος Τέχνης Ασωμάτων.

Φωτισμοί - Ήχοι- Επικοινωνία παράστασης : Αλίκη Πήτερσον.

Φωτογραφίες: Θάνος Φάρφας.

Παίζουν κατά σειρά εμφάνισης:

Κλαίρη: Ζωή Τριανταφυλλίδη.

Σολάνζ: Δέσποινα Χαριάτη.

Κυρία: Ιωάννα Προσμίτη.

Διάρκεια έργου: 70 λεπτά.

Η παράσταση έχει βραβευτεί από την Διαβαλκανική Επιτροπή Θεατρικών Βραβείων ,από την Action Art International και από τις ΕΝ.Π.ΑΝ.

Η παράσταση "Δούλες" του Ζαν Ζενέ συνεχίζεται , νέος 3ος κύκλος παραστάσεων ,στον @ Χώρο Τέχνης Ασωμάτων , τις Δευτέρες:23/5 &,30/5 ,6/6, 20/6 & 27/6 .

Ώρα έναρξης: 21:00

Είσοδος: 10 ευρώ και 5 ευρώ για Ανέργους, ΑΜΕΑ, Φοιτητές και Ηθοποιούς.

Στο @Χώρο Τέχνης Ασωμάτων,

Αγίων Ασωμάτων 6 , Θησείο, Αθήνα.

Τηλέφωνα επικοινωνίας για κρατήσεις θέσεων: 2118009838 & 6909192804.

Προπώληση εισιτηρίων :

https://l.facebook.com/l.php?u=https%3A%2F%2Fwww.ticketservices.gr%2Fevent%2Foi-doules-tou-zan-zene%2F%3Ffbclid%3DIwAR0FzkJ6dSia8t8-uIwLczXCCRruxdiPNjnEEZlne7GwMtkAV2UdvyQDO6M&h=AT14lV3cUNNrB41MiVb1Mqg-9mh6QxIm3ASEA0svIhVPNmoKFUHm4RL3MQazqeL63D7myCHS4pMJywvOrj_Ufm1BlVNyzpCJnchGJXNVJcp2l85mLoZ4b2w9nMrr5lLe5ftQ







Ο Γλάρος έφυγε με το λεωφορείο - Studio Kυψέλης.

 




Ο γλάρος έφυγε με το λεωφορείο



Ο Γιάννης Σολδάτος φτιάχνει ένα ιδιαίτερο κείμενο, για τους Θεατρίνων θεατές, στο οποίο στις πρόβες ενός θιάσου στην Αθήνα συναντιούνται οι ήρωες από το Γλάρο του Τσέχωφ & το Λεωφορείο ο πόθος του Ουίλιαμς και ξανασυστήνονται . Αυτή τη φορά μέσω των ηρώων που καλούνται να τους ερμηνεύσουν. Ζουν το σήμερα , πράττουν όσα δεν πρόλαβαν κι επιχειρούν ν' αλλάξουν την πορεία τους! Πάθη, συγκρούσεις , χιούμορ & ένα τελικό κείμενο, που ποτέ δεν φτάνει ,δημιουργούν τον καμβά στον οποίο η ομάδα των Θεατρίνων θεατές ,μέσω αυτοσχεδιασμών & του γραμμικού συμβολισμού, της μεθόδου που χρησιμοποιούν για τις δραματοποιήσεις των παραστάσεων τους, ολοκληρώνουν τη νέα φιλόδοξη τους δουλειά, μετά το Πορτρέτο του Ντόριαν Γκρέυ του Osborne, που χαρακτηρίστηκε από κοινό και κριτικούς ως μια από τις πιο ενδιαφέρουσες παραστάσεις της χρονιάς! Μια ερωτική pop art ερωτική κωμωδία που φιλοδοξεί να κλέψει τις καρδιές σας.

Για 6 παραστάσεις:

Παρασκευή 20 Σάββατο 21 Κυριακή 22 και Παρασκευή 27 Σάββατο 28 Κυριακή 29 Μαΐου στο κλιματιζόμενο Studio Κυψέλης στις 21.00 μ.μ. & το Σεπτέμβρη σε ημερομηνίες που θ' ανακοινωθούν!

Εισητήρια

17 ευρώ κανονικό

12 ευρώ φοιτητικό , άνω των 65

10 ευρώ Αμεα & ανέργων

5 ευρώ ατέλεια ηθοποιών.

Διάρκεια 90'

Γιάννη Σολδάτου

Ο ΓΛΑΡΟΣ ΠΕΤΑΞΕ ΜΕ ΤΟ ΛΕΩΦΟΡΕΙΟ

Θεατρίνων Θεατές

Σκηνοθεσία: Γιώργος Λιβανός-Γιάννης Σολδάτος

Κινησιολογία: Σίμωνας Πάτροκλος

Σκηνικά-κοστούμια :Δέσποινα Βολίδη

Μουσικές επιλογές- οργάνωση παραγωγής-φωτισμοί: Γιώργος Λιβανός

Δραματολόγος :Χαρά Μπακονικόλα

Βοηθός σκηνοθέτη :Χρίστος Χαλικιάς

Το τραγούδι της παράστασης ερμηνεύει η Μαρίνα σε μουσική Ν. Δανικα & στίχους Ζ. Χατζηφωτίου

Φωτογραφίες -λήψεις :Βασίλης Θεοδώρου

Μοντάζ-Teaser :Αντώνης Μανδρανης

Δημ.σχέσεις: Ζωή Τριανταφυλλίδη.

Παίζουν Καίτη Ιμπροχώρη ,Γιώργος Λιβανός, Έφη Βενιανάκη, Σωτήρης Αντωνίου, Μάνος Τσιβιλής, Παναγιώτα Αβραμοπούλου ,Φαίη Χουλιάρα

β' διανομή Μπλανς Μαρία Δρακοπούλου

& σε video o Γιάννης Σολδάτος .

Η παράσταση επιχορηγήθηκε από το ΥΠ.ΠΟ.

Το Μάη & το Σεπτέμβρη του 2022 , στο Studio Κυψέλης

https://m.youtube.com/watch?v=zXUXpdncHpg








EROS performance

 


Η Σοπράνο και συνθέτρια της πρωτοποριακής μουσικής σκηνής Μαρίκα Κλαμπατσέα παρουσιάζει την Performance EROS, μια ωδή στον έρωτα, μήνυμα χαράς, δίνοντας φώς σε μια εποχή που όλα φαίνονται θαμπά, απόμακρα, επικίνδυνα, στείρα και απαγορευτικά.Έρωτας θανάτου, EROS οξύ, EROS ανυπόφορο, αλλά ποθητό. Ενας κύκλος τραγουδιών για την ζωή.

Το EROS επικεντρώνεται σε τολμηρούς και ακραίούς φωνητικούς αυτοσχεδιασμoύς.

Η συνθέτρια εμπλέκει και συνδέει, το παρελθόν με το σήμερα, μέσα από τα τραύματα και τις χαρές της ζωής, όπου το μίσος, η απόγνωση και η βία ακόμη, συναντούν το πάθος, το παράφορο αίσθημα, τον έρωτα.

Στο EROS θα ακουστούν συνθέσεις , και αποσπάσματα απο γνωστά έργα της καλλιτέχνιδας σε μια μουσική διαδρομή, με γνωστές άριες των Giacomo Puccini, Georges Bijet, Camille Saint-Saëns και ακόμη μελωδίες που τραγουδήθηκαν απο τις Judy Garland, Billie Holiday και τους Elvis Presley, Yves Montand, Tom Waits. Ποιήματα των πρωτοπόρων ποιητριών, HildaHDDoolittle, Sylvia Plath, Sarah Kane και Μαρίας Πολυδούρη θα δώσουν δυναμικά το τελικό στίγμα της παράστασης σε μελοποιήση από την συνθέτρια και ανάγνωση από την σκηνοθέτιδα Aliki Peterson, ολοκληρώνοντας την συγκινησιακή Performance του EROS.

Χώρος Τέχνης Ασωμάτων,

Αγίων Ασωμάτων 6, Θησείο

15 Mαίου, 9μμ

 Είσοδος 12 Ευρώ, Τ 211 8009838

Δημόσιες σχέσεις: zoi triadafullidh, zoi.masoura@hotmail.com

 


Δ.Τ. "Η νύχτα στο πάρκο" - Studio Kυψέλης.

 



Η νύχτα στο πάρκο του Θέατρου Νο. Θεατρικό αναλόγιο από τους θεατρίνων θεατές.


Μια ιστορία παρμένη από τους Μύθους του Θεάτρου Νο, μεταφρασμένη το '78 από τη βραβευμένη συγγραφέα Μαίρη Μιχαλάτου , από το βιβλίο της Ιαπωνικοί μύθοι , θα παρουσιάσουν σε μορφή σύγχρονου αναλογίου οι Θεατρίνων θεατές 4 Τετάρτες , από τις 11 Μαΐου.

Η ομάδα συνηθίζει κάθε Άνοιξη να μας διηγείται μια ιστορία , με τη μορφή αναλογίου.

Συγκεκριμένα:

Η νύχτα στο πάρκο, εμπνευσμένη από το θέατρο Νο.

Θεατρίνων Θεατές.

μετάφραση :Μαίρη Μιχαλάτου.

επιμέλεια παρουσίασης :Γιώργος Λιβανός.

κοστούμια :Vania Akexadrovna.

επικοινωνία :Ζωή Τριανταφυλίδη.

Παίζουν:

Πέπη Οικονομοπούλου

Γιώργος Λιβανός

Σωτήρης Αντωνίου

Ζωή Τριανταφυλλίδη

& στο πιάνο η

Νίκη Γκουντούμη.

Από 11 Μάη, 4 Τετάρτες στις 21.00 μ.μ.

στο Studio Κυψέλης

Σπετσοπούλας 9 και Κυψέλης, Κυψέλη

Διάρκεια παράστασης 60 λεπτά.

Γενική είσοδος : 5 ευρώ.

Κρατήσεις-Πληροφορίες :210 8819571



Θέατρο Νο (ιαπ.:能 Nō) ή Νογκάκου (能楽 Nōgaku) αποτελεί παραδοσιακό είδος ιαπωνικού δράματος. Η λέξη Νο σημαίνει «ταλέντο, δεξιότητα».

Το θέατρο Νο αναπτύχθηκε μαζί με το κιόγκεν και εμφανίστηκε τον 14ο αιώνα. Έχει τις ρίζες του στο θρησκευτικό τελετουργικό, αλλά εξελίχθηκε μέσα από αριστοκρατικές και λαϊκές μορφές τέχνης. Το θέατρο Νο άντλησε στοιχεία από το σαρουγκάκου (sarugaku), που περιλάμβανε παντομίμα, ακροβατικές επιδείξεις, χορό συνδυασμένο με τελετουργίες Σίντο. Επίσης, το θέατρο Νο επηρεάστηκε από το ντενγκάκου (dengaku), που περιελάμβανε χορούς, που συνδέονταν με το θερισμό. Οι παραστάσεις επιχορηγούνταν από ναούς και είχαν ως σκοπό να ψυχαγωγήσουν και να παρουσιάσουν θρησκευτικές διδασκαλίες. Η αισθητική του θεάτρου Νο επηρεάστηκε από τον Ζεν βουδισμό όπως και άλλες Ιαπωνικές τέχνες (π.χ. η ανθοδετική, η τέχνη του τσαγιού, το χαϊκού, η ιαπωνική καλλιγραφίακ.α). Συνήθως ασχολείται με αρχέγονους μύθους ,το θείο και το ανθρώπινο, την πάλη , τον έρωτα, τη ζωή & το θάνατο.



Έμιλυ

 







Έρωτας.


Το πιο δυνατό συναίσθημα.

Λένε ότι ζει για πάντα.

Μίσος.

Το αντίστοιχο αντίβαρο.

Λένε ότι ζει για πάντα.

Άνθρωπος.

Ο κοινός παρανομαστής.

Πεθαίνει. Μαζί του και όλα τα παραπάνω.

Ή μήπως όχι;



Σε μια τυπική Λονδρέζικη γειτονιά, διαδρματίζεται το θρίλλερ του Γιάννη Ρωμανού “Έμιλυ”.

Στη σκηνή του Χώρου Τέχνης Ασωμάτων, ζωντανεύει, από τη νέα ομάδα δρωμένων Eventus, σε σκηνοθεσία της Αλίκης Πήτερσον, σαν μια ακόμα ιστορία βγαλμένηαπό τη “Ζώνη του Λυκόφωτος”.

Παίζουν (αλφαβητικά):

Μίρνα Μηλιώνη, Ιωάννα Προσμίτη, Γιάννης Ρωμανός, Ξενοφών Χαντζής

Κείμενο: Γιάννης Ρωμανός

Σκηνικά, κοστούμια, μουσική επιμέλεια: Eventus

Πρωτότυπη μουσική,οπτικο-ακουστικό περιβάλλον, σκηνοθεσία: Αλίκη Πήτερσον



Η ομάδα δρωμένων Eventus, ιδρύθηκε τον Οκτώβριο του 2021 από την Αλίκη Πήτερσον, στο Χώρο Τέχνης Ασωμάτων και αποτελείται από πολλά μέλη, ηθοποιούς και καλλιτέχνες που έχουν σαν σκοπό να παρουσιάζουν διάφορα δρώμενα, συχνά παράλληλα και όχι όλοι μαζί πάντα. Η πρώτη παραγωγή της ομάδας Eventus είναι το θρίλλερ “Έμιλυ”, του Γιάννη Ρωμανού με αμέσως επόμενη τον “Δον Καμίλλο”, που θα παρουσιαστεί σε διασκευή και σκηνοθεσία του Γιάννη Κοζή. Παράλληλα ετοιμάζεται το έργο “Faust”, του Γιάννη Ρωμανού, μια ιδιαίτερα περιεκτική και προσεγμένη διασκευή του ομώνυμου έργου του Γκαίτε, για το Φθινόπωρο του 2022, ένα έργο για ενηλίκους και παιδιά από 13 ετών.

Επικοινωνία παράστασης: zoi triadafullidh, zoi.masoura@hotmail.com



H πρεμιέρα έγινε την Τετάρτη 23 Μαρτίου στις 9μμ με μεγάλη επιτυχία.



Δεύτερη περίοδος παραστάσεων: κάθε Τετάρτη, από τις 4 Μαίου έως και τις 8 Ιουνίου στις 9μμ

Είσοδος: 13 ευρώ, 10 ευρώ φοιτητικό, ανεργίας, ΑΜΕΑ, 5 ευρώ ατέλεια

Προπώληση: Ticket Services.gr

https://www.ticketservices.gr/event/emili/

@χώρος τέχνης ασωμάτων

Οδός Αγίων Ασωμάτων 6, Θησείο

Πληροφορίες-κρατήσεις: 211-8009838 και 6939238611


Φεστιβάλ Παραμυθιού - Θέατρο Παραμυθίας

 




ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΠΑΡΑΜΥΘΙΟΥ ΘΕΑΤΡΟ ΠΑΡΑΜΥΘΙΑΣ

1.Ο ΜΥΘΟΣ ΤΟΥ ΧΑΜΕΝΟΥ ΠΟΤΑΜΟΥ ΚΙ Ο ΓΙΟΜΟ Δευτέρα 2 Μαΐου και ώρα 20:00Ιστορίες από μύθους της Αφρικής ( Συμμετοχή Φοιτητών του Πανεπιστημίου Ιωαννίνων και της Καθηγήτριας Πανεπιστημίου Ελένης Καρασαβίδου )

2.Η ΘΑΥΜΑΣΤΗ ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΟΥ ΔΑΣΟΥΣ Σάββατο 7 Μαΐου 2022 και ώρα 12:00 Η σχέση του ανθρώπου με τη φύση...

3.ΚΟΚΚΙΝΟΣΚΟΥΦΙΤΣΑΣάββατο 7 Μαΐου 2022 και ώρα 19:00Και ξαφνικά το κόκκινο κορίτσι βρίσκεται αντιμέτωπη με έναν φοβερό κίνδυνο...

4.ΧΡΥΣΟΣΚΟΝΗ Κυριακή 8 Μαΐου 2022 και ώρα 14:00Τότε τα παιδιά είπαν , αυτός δεν είναι σαν κι εμάς, εμείς είμαστε καλύτεροι... Όταν όμως κατανόησα πως δεν υπάρχουνε διαφορές μεταξύ μας, τότε σκέφτηκα...

5.Η ΠΕΝΤΑΜΟΡΦΗ ΚΑΙ ΤΟ ΤΕΡΑΣ Κυριακή 8 Μαΐου 2022 και ώρα 19:00Η πανέμορφη κοπέλα ζήτησε από τον πατέρα της να της φέρει ένα κατακόκκινο τριαντάφυλλο...

6.Τ0 ΚΟΡΙΤΣΑΚΙ ΠΟΥ ΤΑΞΙΔΕΨΕ ΣΤΟΝ ΠΑΡΑΜΥΘΟΚΟΣΜΟ Παρασκευή 13 Μαΐου 2022 και ώρα 20:30Μία φορά και έναν καιρό έκανα ένα ταξίδι και τότε εκεί συνάντησα το αληθινό νόημα της ζωής...

7.MYΘΟΙ ΑΠΟ ΤΗΝ ΑΦΡΙΚΗ Σάββατο 14 Μαΐου 2022 και ώρα 12:00Ομως ο κροκόδειλος θα γίνει φίλος των παιδιών και διασώστης τους...

8.ΡΟΜΠΕΝ ΤΩΝ ΔΑΣΩΝ Σάββατο 14 Μαΐου 2022 και ώρα 19:00Τότε... όλα τα ζώα του δάσους τα ερπετά τα έντομα οι πεταλούδες τα μυρμήγκια... τα πουλιά αποφάσισαν να τον στηρίξουν και ξαφνικά...

9.ΧΑΡΑ Κυρακή 15 Μαίου 2022 και ώρα 12:00Ένα κομψό αηδόνι κελαηδάει ζωηρά ! , Βέβαια δεν αντέχει τις παραφωνίες !

10.ΤΟ ΚΛΕΙΔΙ ΤΟΥ ΠΑΡΑΔΕΙΣΟΥΚυριακή 15 Μαΐου 2022 και ώρα 17:00Ο τούτος, ο εκείνος, η μυστήρια γυναίκα, και η παράξενη φύση... ένας από όλους έχει το κλειδί... ή μήπως υπάρχουν και αντικλείδια ;

11.Η ΧΙΟΝΑΤΗ ΚΑΙ ΟΙ 7 ΝΑΝΝΟΙ Κυριακή 15 Μαΐου 2022 και ώρα 20:00Να ένα ολόδροσο και κατακόκκινο μήλο!!!. Πρόσεξε αυτό το μήλο δεν είναι όπως φαίνεται....

12.ΈΝΑ ΔΕΝΤΡΟ ΠΟΥ ΤΟ ΕΛΕΓΑΝ ΜΟΝΑΧΙΚΟ Κυριακή 22 Μαΐου 2022 και ώρα 12:00Η μοναξιά δεν είναι καλή παρέα, και είναι καλύτερα να απολαμβάνεις τη φύση και τον κόσμο μαζί με άλλους και όχι μόνος σου.

13.Η ΜΕΓΑΛΟΨΥΧΙΑ ΤΟΥ ΣΠΙΘΑ Κυριακή 22 Μαΐου 2022 και ώρα 15:00Στο μπλε βαθύ ωκεανό συναντήθηκε ένας πανέμορφος Αστερίας με μία αινιγματική αχιβάδα ..

14.Η ΑΝΤΙΓΟΝΗ ΠΑΡΑΜΥΘΙ Κυριακή 22 Μαΐου 2022 και ώρα 21:30 Πάνω από τους θεούς και τους νόμους υπάρχει ... το ανθρώπινο δίκιο...

● Πανέμορφα κλασικά παραμύθια αθάνατα στο χρόνο ζωντανεύουν στο 5ο Πανελλήνιο Φεστιβάλ Παραμυθιού. ● Ένα υπερθέαμα μουσικοθεατρικών παραστάσεων για τους μικρούς φίλους και όλους όσους παραμένουν παιδιά! ● Με εικαστικές δημιουργίες σκηνικών και θεαματικών μασκών.●Με τραγούδια χορό , μουσική. ● Με φαντασμαγορικά κουστούμια. ● Από την κοινωνική δράση του Πανελλήνιου Φεστιβάλ Παραμυθιού “Η ΑΓΑΠΗ ΕΝΩΝΕΙ” 2Ο22

●Γιατί πάντα θέλω να ονειρεύομαι έναν καλύτερο κόσμο..

Αλμπέρτα Τσοπανάκη

Με την Αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού & Αθλητισμού Χορηγοί Επικοινωνίας : ΕΡΤ , 2ο Πρόγραμμα Ραδιοφωνίας , Unesco Πειραιώς & Νήσων



εισιτήριο παραστάσεων Φεστιβάλ Παραμυθιού: 10 ευρώ

Θέατρο Παραμυθίας

Παραμυθίας 27

Κεραμεικός

τηλέφωνο επικοινωνίας για κρατήσεις θέσεων: 6974646343

www.paramithias.gr

"Οι Περιπέτειες του Δον Καμίλλο""Οι Περιπέτειες του Δον Καμίλλο"

 


Οι Περιπέτειες του Δον Καμίλλο

Το γνωστό έργο, του Τζιοβάνι Γκουαρέσκι, ανεβαίνει σε διασκευή και σκηνοθεσία του Γιάννη Κοζή, από την ομάδα δρωμένων Eventus, από τις 16 Απριλίου και κάθε Σάββατο στις 9μμ, @χώρος τέχνης ασωμάτων!

Πρόκειται για μια σατιρική κωμωδία, μια πολιτική σάτιρα. Είναι ένα κείμενο που μέσα από το χιούμορ, αναδεικνύει την πολιτική αντιπαράθεση ανάμεσα στην κρατούσα συντηρητική εξουσία και την ελπιδοφόρα κομμουνιστική, της εποχής του, τις υπόγειες διασυνδέσεις της Εκκλησίας με την εξουσία και την εμπλοκή της στα πολιτικά δρώμενα.

Διαχρονικό και σύγχρονο, μέσα από μια χαριτωμένη διαπλοκή σχέσεων, οι περιπέτειες που περνάει ο Δον Καμίλλο μας θυμίζουν πως όλοι είμαστε άνθρωποι, με πάθη, με καλοσύνες και αδυναμίες, σε κάθε εποχή.

Παίζουν:

Δον Καμίλλο: Γιάννης Κοζής

Πεπόνε: Ξενοφών Χαντζής

Καρδινάλιος: Νικόλας Καρανικόλας

Ασπασία: Μαρία-Άννα Τραυλού/ Ειρήνη Αποστόλου

Κυρία: Ελλάδα Κράλλη

Φλουράτος: Χάρης Σκοκότσα

Τζούλια: Βάσια Καλεσιοπούλου

Μάριο: Μανώλης Κλείδης

Νικολέτος: Αλίκη Πήτερσον/Νίκος Παπαθεοφάνους

Φωνή του Χριστού: Τάσος Κλαδίτης

Διασκευή-Σκηνοθεσία: Γιάννης Κοζής

Βοηθός σκηνοθέτη: Νικόλας Καρανικόλας

Β.Παραγωγής: Ειρήνη Αποστόλου

Σκηνικά-κοστούμια-φωτισμοί: Eventus

Παραγωγή: Eventus

Η ομάδα δρωμένων Eventus, ιδρύθηκε τον Οκτώβριο του 2021 από την Αλίκη Πήτερσον, στο Χώρο Τέχνης Ασωμάτων και αποτελείται από πολλά μέλη, ηθοποιούς και καλλιτέχνες που έχουν σαν σκοπό να παρουσιάζουν διάφορα δρώμενα, συχνά παράλληλα και όχι όλοι μαζί πάντα. “Οι Περιπέτειες του Δον Καμίλλο”, που παρουσιάζεται σε διασκευή και σκηνοθεσία του Γιάννη Κοζή, είναι η δεύτερη παραγωγή της ομάδας για φέτος-με πρώτη το θρίλλερ “Έμιλυ”, του Γιάννη Ρωμανού, που παίζεται ήδη σε σκηνοθεσία της Αλίκη Πήτερσον. Παράλληλα ετοιμάζεται το έργο “Faust”, του Γιάννη Ρωμανού, μια ιδιαίτερα περιεκτική και προσεγμένη διασκευή του ομώνυμου έργου του Γκαίτε, για το Φθινόπωρο του 2022, ένα έργο για ενηλίκους και παιδιά από 13 ετών.

Επικοινωνία παράστασης: zoi triadafullidh, zoi.masoura@hotmail.com

Εισιτήρια:

15 ευρώ, 10 ευρώ μειωμένο-ανέργων-ΑΜΕΑ, 5 ευρώ ατέλεια

Κάθε Σάββατο από 16 Απριλίου στις 9μμ (εκτός Μ. Σαββάτου 23/4) έως και τις 11 Ιουνίου.

@χώρος τέχνης ασωμάτων

Οδός Αγίων Ασωμάτων 6, Θησείο

Προπώληση:Ticket Services.gr

https://www.ticketservices.gr/event/oi-peripeteies-tou-don-kamillo/

Πληροφορίες-κρατήσεις: 211-8009838 και 6939238611







Δούλες του Ζενέ - @Χώρος Τέχνης Ασωμάτων.

 




Οι Δούλες του Ζαν Ζενέ.


Μετάφραση – Διασκευή Νίκης Τριανταφυλλίδη.

Πειραματική σκηνή Ομάδας Μύθος.



ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ

Ένα έργο διαχρονικό. Οι Δούλες – ο φτωχός λαός δεν έχει δικαίωμα να κάνει όνειρα, είναι καταδικασμένος να ζει μέσα στη μιζέρια και να τρέχει για να επιβιώσει.

Η Κυρία – η κυρία Εξουσία επιβάλλει τα πάντα με τη γλυκύτητά της και τον αέρα του δυνατού, αφού για την κοινωνία δυνατός είναι αυτός που έχει χρήμα.

Οι Δούλες δεν βρίσκουν άλλο τρόπο για να δραπετεύσουν από την πραγματικότητα παρά παίζοντας ένα παιχνίδι – θέατρο. Γρήγορα κι απότομα όμως προσγειώνονται στην ωμή πραγματικότητα φτάνοντας σε αδιέξοδο.

Συντελεστές έργου:

Σκηνοθεσία - Κοψίματα κειμένου: Σίμωνας Πάτροκλος.

Μουσική Επιμέλεια – Συνθέσεις φωτογραφιών - Δημόσιες σχέσεις: Ζωή Τριανταφυλλίδη.

Σκηνικά – Κουστούμια: Ιωάννα Προσμίτη & Δέσποινα Χαριάτη.

Φωτισμοί - Ήχοι : Αλίκη Πήτερσον.

Φωτογραφίες: Θάνος Φάρφας.

Παίζουν κατά σειρά εμφάνισης:

Κλαίρη: Ζωή Τριανταφυλλίδη.

Σολάνζ: Δέσποινα Χαριάτη.

Κυρία: Ιωάννα Προσμίτη.

Διάρκεια έργου: 70 λεπτά.

Η παράσταση έχει βραβευτεί από την Διαβαλκανική Επιτροπή Θεατρικών Βραβείων ,από την Action Art International και από τις ΕΝ.Π.ΑΝ.

(Η παράσταση θα πραγματοποιηθεί με όλους τους κανόνες και τα μέτρα ασφαλείας για την πανδημία).

(Είναι απαραίτητη η τηλεφωνική κράτηση, διότι οι διαθέσιμες θέσεις είναι αναπόφευκτα περιορισμένες, για λόγους προστασίας της δημόσιας υγείας. Σε περίπτωση ακύρωσης θέσεως γίνεται εγκαίρως για αν δοθεί σε άλλο θεατή.)



Μετά από την πολύ θερμή υποδοχή της παράστασης στις 28 Φεβρουαρίου και μετά από απαίτηση του κοινού, η παράσταση "Δούλες" του Ζαν Ζενέ συνεχίζεται στον @ Χώρο Τέχνης Ασωμάτων για τρεις Δευτέρες: 21 και 28 Μαρτίου και 4 Απριλίου.

Ώρα έναρξης: 21:00

Είσοδος: 10 ευρώ και 5 ευρώ για Ανέργους, ΑΜΕΑ, Φοιτητές και Ηθοποιούς.

Στο @Χώρο Τέχνης Ασωμάτων,

Αγίων Ασωμάτων 6 , Θησείο, Αθήνα.

Τηλέφωνα επικοινωνίας για κρατήσεις θέσεων: 2118009838 & 6909192804.

Προπώληση εισιτηρίων :







Παράσταση "Έμιλυ" - @Χώρος Τέχνης Ασωμάτων.

 



Έμιλυ


Έρωτας.

Το πιο δυνατό συναίσθημα.

Λένε ότι ζει για πάντα.

Μίσος.

Το αντίστοιχο αντίβαρο.

Λένε ότι ζει για πάντα.

Άνθρωπος.

Ο κοινός παρανομαστής.

Πεθαίνει. Μαζί του και όλα τα παραπάνω.

Ή μήπως όχι;



Σε μια τυπική Λονδρέζικη γειτονιά, διαδρματίζεται το θρίλλερ του Γιάννη Ρωμανού “Έμιλυ”.

Στη σκηνή του Χώρου Τέχνης Ασωμάτων, ζωντανεύει, από τη νέα ομάδα δρωμένων Eventus, σε σκηνοθεσία της Αλίκης Πήτερσον, σαν μια ακόμα ιστορία βγαλμένηαπό τη “Ζώνη του Λυκόφωτος”.

Παίζουν (αλφαβητικά):

Μίρνα Μηλιώνη, Ιωάννα Προσμίτη, Γιάννης Ρωμανός, Ξενοφών Χαντζής

Κείμενο: Γιάννης Ρωμανός

Σκηνικά, κοστούμια, μουσική επιμέλεια: Eventus

Πρωτότυπη μουσική,οπτικο-ακουστικό περιβάλλον, σκηνοθεσία: Αλίκη Πήτερσον



Η ομάδα δρωμένων Eventus, ιδρύθηκε τον Οκτώβριο του 2021 από την Αλίκη Πήτερσον, στο Χώρο Τέχνης Ασωμάτων και αποτελείται από πολλά μέλη, ηθοποιούς και καλλιτέχνες που έχουν σαν σκοπό να παρουσιάζουν διάφορα δρώμενα, συχνά παράλληλα και όχι όλοι μαζί πάντα. Η πρώτη παραγωγή της ομάδας Eventus είναι το θρίλλερ “Έμιλυ”, του Γιάννη Ρωμανού με αμέσως επόμενη τον “Δον Καμίλλο”, που θα παρουσιαστεί σε διασκευή και σκηνοθεσία του Γιάννη Κοζή. Παράλληλα ετοιμάζεται το έργο “Faust”, του Γιάννη Ρωμανού, μια ιδιαίτερα περιεκτική και προσεγμένη διοασκευή του ομώνυμου έργου του Γκαίτε, για το Φθινόπωρο του 2022, ένα έργο για ενηλίκους και παιδιά από 13 ετών.

Επικοινωνία παράστασης: zoi triadafullidh, zoi.masoura@hotmail.com



Πρεμιέρα Τετάρτη 23 Μαρτίου στις 9μμ



Πρωτη περίοδος παραστάσεων: κάθε Τετάρτη, από τις 23 Μαρτίου έως και τις 13 Απριλίου στις 9μμ

Είσοδος: 13 ευρώ, 10 ευρώ φοιτητικό, ανεργίας, ΑΜΕΑ, 5 ευρώ ατέλεια

Προπώληση: Ticket Services.gr

https://www.ticketservices.gr/event/emili/

@χώρος τέχνης ασωμάτων

Οδός Αγίων Ασωμάτων 6, Θησείο

Πληροφορίες-κρατήσεις: 211-8009838 και 6939238611





Οι Δούλες του Ζαν Ζενέ.

 


Οι Δούλες του Ζαν Ζενέ.

Μετάφραση – Διασκευή Νίκης Τριανταφυλλίδη.

Πειραματική σκηνή Ομάδας Μύθος.


Ένα έργο διαχρονικό. Οι Δούλες – ο φτωχός λαός δεν έχει δικαίωμα να κάνει όνειρα, είναι καταδικασμένος να ζει μέσα στη μιζέρια και να τρέχει για να επιβιώσει.

Η Κυρία – η κυρία Εξουσία επιβάλλει τα πάντα με τη γλυκύτητά της και τον αέρα του δυνατού, αφού για την κοινωνία δυνατός είναι αυτός που έχει χρήμα.

Οι Δούλες δεν βρίσκουν άλλο τρόπο για να δραπετεύσουν από την πραγματικότητα παρά παίζοντας ένα παιχνίδι – θέατρο. Γρήγορα κι απότομα όμως προσγειώνονται στην ωμή πραγματικότητα φτάνοντας σε αδιέξοδο.

Συντελεστές έργου:

Σκηνοθεσία - Κοψίματα κειμένου: Σίμωνας Πάτροκλος.

Μουσική Επιμέλεια – Συνθέσεις φωτογραφιών - Δημόσιες σχέσεις: Ζωή Τριανταφυλλίδη.

Σκηνικά – Κουστούμια: Ιωάννα Προσμίτη & Δέσποινα Χαριάτη.

Φωτισμοί - Ήχοι : Αλίκη Πήτερσον.

Φωτογραφίες: Θάνος Φάρφας.

Παίζουν κατά σειρά εμφάνισης:

Κλαίρη: Ζωή Τριανταφυλλίδη.

Σολάνζ: Δέσποινα Χαριάτη.

Κυρία: Ιωάννα Προσμίτη.

Διάρκεια έργου: 70 λεπτά.

Η παράσταση έχει βραβευτεί από την Διαβαλκανική Επιτροπή Θεατρικών Βραβείων ,από την Action Art International και από τις ΕΝ.Π.ΑΝ.

(Η παράσταση θα πραγματοποιηθεί με όλους τους κανόνες και τα μέτρα ασφαλείας για την πανδημία).

(Είναι απαραίτητη η τηλεφωνική κράτηση, διότι οι διαθέσιμες θέσεις είναι αναπόφευκτα περιορισμένες, για λόγους προστασίας της δημόσιας υγείας. Σε περίπτωση ακύρωσης θέσεως γίνεται εγκαίρως για αν δοθεί σε άλλο θεατή.)



Μετά από την πολύ θερμή υποδοχή της παράστασης στις 28 Φεβρουαρίου και μετά από απαίτηση του κοινού, η παράσταση "Δούλες" του Ζαν Ζενέ συνεχίζεται στον @ Χώρο Τέχνης Ασωμάτων για τρεις Δευτέρες: 21 και 28 Μαρτίου και 4 Απριλίου.

Ώρα έναρξης: 21:00

Είσοδος: 10 ευρώ και 5 ευρώ για Ανέργους, ΑΜΕΑ, Φοιτητές και Ηθοποιούς.

Στο @Χώρο Τέχνης Ασωμάτων,

Αγίων Ασωμάτων 6 , Θησείο, Αθήνα.

Τηλέφωνα επικοινωνίας για κρατήσεις θέσεων: 2118009838 & 6909192804.

Προπώληση εισιτηρίων :

https://l.facebook.com/l.php?u=https%3A%2F%2Fwww.ticketservices.gr%2Fevent%2Foi-doules-tou-zan-zene%2F%3Ffbclid%3DIwAR0FzkJ6dSia8t8-uIwLczXCCRruxdiPNjnEEZlne7GwMtkAV2UdvyQDO6M&h=AT14lV3cUNNrB41MiVb1Mqg-9mh6QxIm3ASEA0svIhVPNmoKFUHm4RL3MQazqeL63D7myCHS4pMJywvOrj_Ufm1BlVNyzpCJnchGJXNVJcp2l85mLoZ4b2w9nMrr5lLe5ftQ


 





"Οι Δούλες " του Ζάν Ζενέ -Ομάδα "Μύθος" / @Χώρος Τέχνης Ασωμάτων.

 



Ένα έργο διαχρονικό. Οι Δούλες – ο φτωχός λαός δεν έχει δικαίωμα να κάνει όνειρα, είναι καταδικασμένος να ζει μέσα στη μιζέρια και να τρέχει για να επιβιώσει.

Η Κυρία – η κυρία Εξουσία επιβάλλει τα πάντα με τη γλυκύτητά της και τον αέρα του δυνατού, αφού για την κοινωνία δυνατός είναι αυτός που έχει χρήμα.

Οι Δούλες δεν βρίσκουν άλλο τρόπο για να δραπετεύσουν από την πραγματικότητα παρά παίζοντας ένα παιχνίδι – θέατρο. Γρήγορα κι απότομα όμως προσγειώνονται στην ωμή πραγματικότητα φτάνοντας σε αδιέξοδο.

Συντελεστές έργου:

Διδασκαλία ρόλων - Κινησιολογία: Σίμωνας Πάτροκλος.

Μουσική Επιμέλεια - Δημόσιες σχέσεις: Ζωή Τριανταφυλλίδη.

Σκηνικά – Κουστούμια: Ιωάννα Προσμίτη & Δέσποινα Χαριάτη.

Φωτισμοί - Ήχοι : Αλίκη Πήτερσον.

Φωτογραφίες: Θάνος Φάρφας.

Παίζουν κατά σειρά εμφάνισης:

Κλαίρη: Ζωή Τριανταφυλλίδη.

Σολάνζ: Δέσποινα Χαριάτη.

Κυρία: Ιωάννα Προσμίτη.

Διάρκεια έργου: 70 λεπτά.

Η παράσταση έχει βραβευτεί από την Διαβαλκανική Επιτροπή Θεατρικών Βραβείων ,από την Action Art International και από τις ΕΝ.Π.ΑΝ.

(Η παράσταση θα πραγματοποιηθεί με όλους τους κανόνες και τα μέτρα ασφαλείας για την πανδημία).

(Είναι απαραίτητη η τηλεφωνική κράτηση, διότι οι διαθέσιμες θέσεις είναι αναπόφευκτα περιορισμένες, για λόγους προστασίας της δημόσιας υγείας. Σε περίπτωση ακύρωσης θέσεως γίνεται εγκαίρως για αν δοθεί σε άλλο θεατή.)

Μετά την τελευταία sold out παράστασή μας, αλλάξαμε θεατρικό χώρο και ορίσαμε νέα παράσταση την Δευτέρα στις 28 Φεβρουαρίου 2022.

Ώρα έναρξης: 21:00

Είσοδος: 10 ευρώ και 5 ευρώ για Ανέργους, ΑΜΕΑ, Φοιτητές και Ηθοποιούς.

Στο @Χώρο Τέχνης Ασωμάτων,

Αγίων Ασωμάτων 6 , Θησείο, Αθήνα.

Τηλέφωνα επικοινωνίας για κρατήσεις θέσεων: 2118009838 & 6909192804.






ΔΟΥΛΕΣ ΤΟΥ ΖΕΝΕ-ΟΜΑΔΑ ΜΥΘΟΣ




Έκτακτη παράσταση  "Δούλες" του Ζαν Ζενέ, από την θεατρική ομάδα "Μύθος" , 
σε μετάφραση - διασκευή Νίκης Τριανταφυλλίδη.

Η παράσταση θα πραγματοποιηθεί την Τετάρτη στις 26/1 στις 9:00μμ,  
στο
Studio Kυψέλης, Σπετσοπούλας 9 και Κυψέλης, Κυψέλη. 

Το τηλέφωνο επικοινωνίας για κρατήσεις θέσεων είναι: 6909192804.









Θέατρο ΜΟΥΣΟΥΡΗ «ΨΥΛΛΟΙ ΣΤ’ ΑΥΤΙΑ» του Ζωρζ Φεντώ


Η απολαυστική και σουρεαλιστική κωμωδία «Ψύλλοι στ’ αυτιά»
του μαιτρ της φάρσας Ζωρζ Φεντώ, ενός από τους πιο σημαντικούς εκπροσώπους
της Γαλλικής δραματουργίας, που συνθέτει τις πιο ιδιαίτερες συζυγικές φάρσες
με απρόοπτες και κωμικές παρεξηγήσεις, ανεβαίνει στο Θέατρο Μουσούρη,
με τη σκηνοθετική υπογραφή του Πέτρου Φιλιππίδη, από τις 17 Οκτωβρίου.

Το έργο γράφτηκε το 1907 και αποτελεί έως και σήμερα ορόσημο της Belle Epoque,
ενώ παραμένει απόλυτα διαχρονικό παρουσιάζοντας χαρακτήρες
και καταστάσεις που διαπερνούν το χρόνο και έρχονται στο σήμερα,
αναγνωρίσιμοι και οικείοι στην εποχή και την καθημερινότητα μας!

Μια παρεξήγηση ξεσπά ανάμεσα σε ανθρώπους που ανήκουν
στην υψηλή τάξη του Παρισιού του 1900. Η αστείρευτη δεξιοτεχνία του Ζωρζ Φεντώ
να πλέκει συνθήκες όπου βλέπουμε κάτω από την αμφίεση των ηρώων,
μας επιτρέπει να ταυτιστούμε και να γελάσουμε με την ψυχή μας.
Ήταν να μην της μπουν «ψύλλοι στ’ αυτιά»!
Η αιτία; Ένα δέμα με τιράντες που καταφθάνει από γνωστό ξενοδοχείο
της εποχής με «ιδιαίτερη» φήμη.
Κάπως έτσι αναμιγνύεται η υψηλή κοινωνία με εκείνη της «παρακμής»,
κάνοντας προφανές το γεγονός ότι τίποτα δεν διαφοροποιεί τις δυο τάξεις,
όσον αφορά τα ζητήματα που τις απασχολούν…

Πού καταλήγει άραγε αυτή η φάρσα που μπερδεύει τις τάξεις των ανθρώπων;
Η απάντηση στη σκηνή του θεάτρου Μουσούρη…

Συντελεστές

Μετάφραση: Μίνως Βολανάκης
Σκηνοθεσία: Πέτρος Φιλιππίδης
Σκηνικά – Κοστούμια: Γιάννης Μετζικώφ
Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος
Μουσική επιμέλεια: Ιάκωβος Δρόσος
Βοηθός σκηνοθέτη: Νίκη Βακάλη
Παραγωγή: Θεατρικές επιχειρήσεις Κάρολος Παυλάκης

Διανομή

Πέτρος Φιλιππίδης
Θανάσης Ευθυμιάδης
Φαίη Ξυλά
Μυρτώ Αλικάκη
Θοδωρής Κατσαφάδος
Αλεξάνδρα Καρακατσάνη
Σταύρος Σβήγκος
Θανάσης Πατριαρχέας
Θεόδωρος Ρωμανίδης
Ευγενία Παναγοπούλου
Χάρης Χιώτης
Βαγγέλης Κυπαρίσσης
Αντώνης Στάμος

Ημέρες και ώρες παραστάσεων

Τετάρτη 19:15, Πέμπτη-Παρασκευή 21:00
Σάββατο (λαϊκή απογευματινή): 18:00
Σάββατο (βραδινή) 21:15
Κυριακή: 19:15



Τιμές εισιτηρίων



Θα θέλαμε να σας ενημερώσουμε ότι βάσει οδηγίας της διοργανώτριας παραγωγού εταιρείας την εορταστική περίοδο η τιμολογιακή πολιτική της παράστασης είναι γενική είσοδος χωρίς καθόλου μειωμένα εισιτήρια.

– Τετάρτη & Πέμπτη: €20, €14 (φοιτητικό, νεανικό έως 26 ετών, άνω των 65 ετών), €10 (ανέργων)
– Παρασκευή: €20, €14 (φοιτητικό)
– Σάββατο: €22 (βραδινή Σαββάτου), €17 (λαϊκή απογευματινή), €14 (φοιτητικό απογευματινή Σαββάτου)
– Κυριακή: €20, €14 (φοιτητικό)



COSMOTE DEALS for YOU
-30% ΣΤΗΝ ΤΙΜΗ ΤΟΥ ΕΙΣΙΤΗΡΙΟΥ σε κάθε κανονικό εισιτήριο της ΠΛΑΤΕΙΑΣ & ΕΞΩΣΤΗ απο 1 έως 2 εισιτήρια ανά κουπόνι, με μέγιστη χρήση 2 κουπονιών ανά παραγγελία κάθε ΤΕΤΑΡΤΗ και ΠΕΜΠΤΗ.

Προπώληση εισιτηρίων

Επίσημα σημεία πώλησης εισιτηρίων της εκδήλωσης είναι τα παρακάτω. Ως εκ τούτου, η Ticketmaster ουδεμία ευθύνη φέρει για εισιτήρια τα οποια έχουν προέλθει από αγορές εκτός του επίσημου δικτύου της και παρέχονται χωρίς καμία απολύτως εγγύηση για την ορθότητα και την ακρίβειά τους.



Τρόποι πληρωμής

Με χρήση πιστωτικής/ χρεωστικής κάρτας:

www.ticketmaster.gr
– Τηλεφωνικό Κέντρο: 210 8938111

Καταστήματα Public

– Στα ακόλουθα καταστήματα ΟΠΑΠ τα οποία εμφανίζονται πατώντας ΕΔΩ. Δείτε ΕΔΩ τα σημεία στο χάρτη

Με μετρητά:

– Εκδοτήρια Θεάτρου (Τρίτη – Κυριακή: 10:30 – 13:30, 17:00-21:30)

Καταστήματα Public

– Στα ακόλουθα καταστήματα ΟΠΑΠ τα οποία εμφανίζονται πατώντας ΕΔΩ. Δείτε ΕΔΩ τα σημεία στο χάρτη

– Καταστήματα Ιανός ( Σταδίου 24 & Αιόλου 67, Αθήνα)

(koitamagazine.gr)



Into your head της Δήμητρας Στάικου


Τι κοινό μπορεί να έχει ένας μποέμ μουσικός που ονειρεύεται επιτυχίες στο YouTube με μια τραπεζική υπάλληλο με μεταπτυχιακό στην Οξφόρδη;

Το τέταρτο έργο της Δήμητρας Στάικου με τίτλο «Into your head» που ανεβαίνει στο Convento Del Arte καλείται να μας δώσει την απάντηση καθώς παίζοντας με το αιώνιο θέμα της μάχης των φύλων μας βάζει αντιμέτωπους με τη θλιβερή και συνάμα αστεία συνειδητοποίηση ότι οι άνθρωποι άλλα λέμε και άλλα σκεφτόμαστε.

Και αυτή τη φορά η τεχνική είναι πολύ πρωτότυπη: παράλληλα με τον κανονικό διάλογο των δύο θεατρικών προσώπων-εραστών, από την πρώτη γνωριμία ως το τέλος του έργου, δύο άλλα πρόσωπα ως φωνές του εσωτερικού εαυτού τους αποκαλύπτουν τις ενδόμυχες σκέψεις τους. Η εξωτερική συνομιλία είναι ρεαλιστική και πεζή, όπως άλλωστε είναι σήμερα ακόμα και ο ερωτικός κώδικας, οι εσωτερικές αποκαλύψεις πολύ ειλικρινέστερες έως κυνικότερες.

Ένα έργο που σφυγμομετρά τη γενιά των τριαντάρηδων σήμερα που παραπαίει ανάμεσα στις ευθύνες, το άγχος της κρίσης, τα στερεότυπα που η κοινωνία τους έχει επιβάλλει και το κύκνειο άσμα της παρελθούσας νεότητας. Αν λέγαμε αυτά που σκεφτόμαστε αντί να φοβόμαστε τόσο μήπως το αποτέλεσμα θα ήταν διαφορετικό; Και μήπως το τέλος είναι μια νέα αρχή; Ή όλα είναι απρόβλεπτα; Que sera sera όπως τραγουδά ο πρωταγωνιστής της παράστασης στην αγαπημένη του στην πρώτη τους γνωριμία στο καφέ;

Η παράσταση περιέχει ζωντανή μουσική.

Συντελεστές:

Κείμενο σκηνοθεσία: Δήμητρα Στάικου

Ηθοποιοί: Χοβίκ Καραμπετιάν, Κατερίνα Χολή, Νίκος Γιαρένιος


Δελτίο τύπου: Κυριακή Πετράκου
Φωτογράφιση-Τρέιλερ: Πέτρος Λυρώνης
Βοηθός σκηνοθέτη – Οργάνωση παραγωγής: Στέργιος Μαδέρης

Σκηνικά-Κοστούμια: Στέργιος Μαδέρης

Πού:

El Convento Del Arte

Διεύθυνση: Βιργινίας Μπενάκη 7 Μεταξουργείο, Αθήνα

Μουσικοθεατρική Παράσταση: «Into your head»

Ημερομηνία: Πέμπτη και Κυριακή στις 21:15 στο Convento Del Arte από 13 Οκτωβρίου μέχρι 31 Οκτωβρίου

Διάρκεια: 90 λεπτά

Ώρα προσέλευσης: 20:45 – Ώρα έναρξης: 21:15

Ο χώρος λειτουργεί από τις 20:45 για φαγητό και ποτό.

Πληροφορίες – Κρατήσεις: El Convento Del Arte – τηλ. 2105200602 –email: arttankltd@gmail.com


Είσοδος: 7 euro

(koitamagazine.gr)



“Ποιος φοβάται τη Βιρτζίνια Γουλφ” στο θέατρο Αθηνών



Ένα θρυλικό αριστούργημα του σύγχρονου θεάτρου, που ακροβατεί ανάμεσα στην κωμωδία, το παράλογο και την τραγωδία, θα παρουσιαστεί φέτος τον χειμώνα στο θέατρο Αθηνών. Μετά την μεγάλη επιτυχία του Πουπουλένιου, του Θεού της Σφαγής και του Φάρου στο ίδιο θέατρο, ο Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης επιλέγει και σκηνοθετεί, το “Ποιος φοβάται τη Βιρτζίνια Γουλφ”, του Έντουαρντ Άλμπυ, ερμηνεύοντας με τη Μαρία Πρωτόπαππα, για πρώτη φορά μαζί στη σκηνή, δύο από τους πιο εμβληματικούς ρόλους του σύγχρονου δραματολογίου, τον Τζωρτζ και τη Μάρθα, με συμπρωταγωνιστές τον Προμηθέα Αλειφερόπουλο και την Ντάνη Γιαννακοπούλου.Η παραγωγή είναι του Κάρολου Παυλάκη.
Ένα σαλόνι ως πεδίο μάχης. Μια νύχτα που θα φτάσει ως το ξημέρωμα. Δυο ζευγάρια ξενυχτούν, πίνουν και παίζουν τα πιο επικίνδυνα παιχνίδια:αυτά που θα γκρεμίσουν κάθε ζωτικό ψεύδος και θα φέρουν, με το φως της αυγής, την αλήθεια στο φως.



Ο Τζωρτζ κι η Μάρθα είναι οι Παίκτες: στήνουν όλα τα παιχνίδια αλληλοεξόντωσης, εμπλέκουν τον Νικ και τη Χάνι, το νεαρό ζευγάρι, στήνουν παγίδες, ξεσκίζουν και ξεσκίζονται. Και μόνον έτσι επιβιώνουν. Είναι παντρεμένοι πάνω από είκοσι χρόνια, κι η οικειότητα τους, όπως πάντα, γεννά περιφρόνηση.Εκείνος είναι ένας παραιτημένος καθηγητής ιστορίας σε Πανεπιστήμιο κι εκείνη κόρη του Πρύτανη. Μετά από μια δεξίωση του πατέρα της, η Μάρθα προσκαλεί το νεαρό ζευγάριστο σπίτι τους γιατί «ο Μπαμπάς είπε να τους φερθούμε καλά». Στο ξημέρωμα, όταν το πάρτι τελειώσει, κανείς τους δεν είναι πια ο ίδιος. Κι ό,τι έχει γκρεμιστεί, πρέπει να χτιστεί ξανά, με θεμέλιο την αλήθεια. Και την αγάπη.


Το “Who’s Afraid of Virginia Woolf?” ανέβηκε για πρώτη φορά στη Νέα Υόρκη το 1962 κι έγινε πολύ μεγάλη επιτυχία, προκαλώντας μεγάλη αίσθηση και αποσπώντας τα βραβεία Tony και Drama Critic’s Circle.Από τότε παρουσιάζεται συνεχώς με μεγάλη επιτυχία σε όλο τον κόσμο, και στην Ελλάδα, όπου έχει ανέβει αρκετές φορές, από την πρώτη του Καρόλου Κουν το 1965. Η φετινή εκδοχή, η πρώτη, μετά από πολλά χρόνια, σε κεντρικό θέατρο, έρχεται να επιβεβαιώσει τη δυναμική του έργου, καθώς, σ’ έναν κόσμο που αλλάζει ραγδαία, υπάρχει κάτι που δεν αλλάζει: τα ζευγάρια θα είναι πάντα οι αποτελεσματικότεροι μονομάχοι.

To 1966, ο Mike Nichols, σκηνοθέτησε την κινηματογραφική μεταφορά, με τον Richard Burton και την Elizabeth Taylor ένα διάσημο ζευγάρι, θρυλικό για τις συζυγικές του αψιμαχίες Η ταινία απέσπασε δύο Όσκαρ.

Ο τίτλος του έργου είναι παράφραση του τραγουδιού “Who’s Afraid of the Big Bad Wolf?” από την ταινία κινουμένων σχεδίων του Walt Disney «Τα τρία γουρουνάκια» Ο Άλμπυ, είδε τη φράση γραμμένη στον τοίχο της τουαλέτας ενός μπαρ. Η αντικατάσταση του λύκου (wolf) με το όνομα της αυτόχειρα Αγγλίδας συγγραφέα Virginia Woolf, μετατρέπειτο ερώτημα για τον κακό λύκο στο ερώτημα: ποιος δεν φοβάται να ζήσει χωρίς ψευδαισθήσεις;



Οι συντελεστές:

Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης

Μετάφραση:Τζένη Μαστοράκη

Σκηνικά:Αθανασία Σμαραγδή

Φωτισμοί:Αλέκος Γιάνναρος

Κοστούμια: Μαρία Κοντοδήμα

Μουσική:Μίνως Μάτσας

Βοηθοί σκηνοθέτη:Στέλλα Ψαρουδάκη – Νίκος Μανουσάκης

Επιμέλεια προγράμματος: Νίκος Μανουσάκης

Παραγωγή: Κάρολος Παυλάκης



Διανομή (με σειρά εμφάνισης)

Μάρθα: Μαρία Πρωτόπαππα

Τζωρτζ: Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης

Χάνι: Ντάνη Γιαννακοπούλου

Νικ: Προμηθέας Αλειφερόπουλος



ΘΕΑΤΡΙΚΕΣ ΕΠΙΧΕΙΡΗΣΕΙΣ : ΚΑΡΟΛΟΣ ΠΑΥΛΑΚΗΣ

Προγραμματισμένη πρεμιέρα: Σάββατο 12 Οκτωβρίου

ΓΙΑ ΤΗ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ

Θέατρο Αθηνών, Βουκουρεστίου 10, τηλ. 210 3312343



ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

Τετάρτη- Πέμπτη –Παρασκευή -Κυριακή : 9:00μμ

Σάββατο: 9:15μμ

Λαϊκή απογευματινή: Σάββατο: 6:00μμ



ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

Τετάρτη,Πέμπτη,Παρασκευή,Κυριακή : 20ε,17ε,14ε

Φοιτητικό (πλην Σαββάτου βράδυ):14 ε

Νεανικό (έως 26 ετών)& άνω των 65 ετών: 14ε (Τετάρτη & Πέμπτη)

Ανέργων:10 ε (Τετάρτη & Πέμπτη)

Λαϊκή Απογευματινή Σαββάτου :17ε

Βραδινή Σαββάτου: 20ε



ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ


Με χρήση πιστωτικής/ χρεωστικήςκάρτας:www.tickemaster.gr και Τηλεφωνικό Κέντρο: 210 8938111
Με μετρητά: Εκδοτήρια του Θεάτρου Αθηνών, Βουκουρεστίου 10,

τηλ. 210 3312343 (ώρες ταμείου: 10:30πμ- 1:30μμ & 5:00μμ-9:30μμ)
Με χρήση πιστωτικής/ χρεωστικής κάρτας (VISA ή MASTERCARD) καθώς και μετρητά: IANOS-PUBLIC-σε 50 καταστήματα του ΟΠΑΠ



“Μήδεια” με την Καρυοφυλλιά Καραμπέτη στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

unnamed (98)


Δύο εμβληματικά έργα που σημάδεψαν την κλασική περίοδο της μουσικής παρουσιάζουν Οι Μουσικοί της Καμεράτας–Ορχήστρας των Φίλων της Μουσικής την Τετάρτη 8 Μαΐου στις 8:30 το βράδυ στην Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης.


Στη συναυλία αυτή, το κοινό θα έρθει πιο κοντά στον δωρικό συμφωνικό ήχο του 18ου αιώνα μέσα από το ηχόχρωμα των οργάνων εποχής του φημισμένου συνόλου και θα ανακαλύψει το μονόπρακτο μελόδραμα Μήδεια του τσέχου συνθέτη Georg Benda [Γκέοργκ Μπέντα], που έζησε στα χρόνια του Μότσαρτ, στο οποίο πρωταγωνιστεί η Καρυοφυλλιά Καραμπέτη, μια από τις σπουδαιότερες σύγχρονες θεατρικές Μήδειες.Η μετάφραση είναι του Γιάννη Καλιφατίδη.

Στο πρώτο μέρος της βραδιάς οι φίλοι της «κλασικής» μουσικής θα απολαύσουν επίσης το τελευταίο συμφωνικό έργο του Βόλφγκανγκ Αμαντέους Μότσαρτ, την αριστουργηματική Συμφωνία αρ. 41 («του Διός»), κορωνίδα της ορχηστρικής δημιουργίας του σπουδαίου αυστριακού μουσουργού. Στο πόντιουμ, ο τσεμπαλίστας και διεθνώς αναγνωρισμένος μαέστρος Μάρκελλος Χρυσικόπουλος. Ο Χρυσικόπουλος, ένας από τους πρωτοπόρους της σύγχρονης ιστορικής ερμηνευτικής στην Ελλάδα, είναι γνωστός για τις γεμάτες φρεσκάδα, πρωτότυπες και δραματικές προσεγγίσεις του. Τακτικός συνεργάτης των Μουσικών της Καμεράτας, έχει διευθύνει πολλές φορές την Ορχήστρα σε εμβληματικά έργα του παγκόσμιου ρεπερτορίου εντός και εκτός Ελλάδος.

Ο Γκέοργκ Μπέντα (1722–1795),…

… σύγχρονος του Μότσαρτ, ήταν ένας από τους πρωτεργάτες του κλασικού στιλ, με εκτενή εργογραφία και μουσικό ύφος που συχνά θυμίζει τον Μπετόβεν. Με τη Μήδεια διαμορφώνει, τον 18ο αιώνα, ένα ρηξικέλευθο είδος μουσικού δράματος, το μελόδραμα. Γεμάτος ενθουσιασμό, ο νεαρός Βόλφγκανγκ Αμαντέους περιγράφει στον πατέρα του τι ένιωσε όταν είδε τη Μήδεια στο Μάνχαϊμ: «Παρακολούθησα με τη μεγαλύτερη ευχαρίστηση δύο παραστάσεις της Μήδειας του Μπέντα. Τίποτα έως τώρα δεν με έχει ξαφνιάσει τόσο! Το κείμενο δεν τραγουδιέται, αλλά απαγγέλλεται και περιστασιακά ο λόγος ακούγεται παράλληλα με τη μουσική, κάτι που δημιουργεί ένα καταπληκτικό αποτέλεσμα. Ο Μπέντα έχει συνθέσει άλλο ένα “μελόδραμα”, την Αριάδνη στη Νάξο, και τα δύο πραγματικά αξιοθαύμαστα. Αγαπώ τόσο πολύ αυτά τα δύο έργα που τα έχω πάντα μαζί μου. Ο Μπέντα είναι ένας από τους πιο αγαπημένους μου σύνθετες!»

Ο Βόλφγκανγκ Αμαντέους Μότσαρτ (1756–1791)…

… ολοκλήρωσε τη Συμφωνία αρ. 41 σε ντο μείζονα στις 10 Αυγούστου 1788. Έγινε γνωστή με την επωνυμία «του Διός» και χαρακτηρίστηκε από τον Sir George Grove ως το σπουδαιότερο συμφωνικό έργο πριν τη Γαλλική Επανάσταση. Πρόκειται για την τελευταία συμφωνία του συνθέτη και είναι πολύ πιθανό να μην παίχτηκε ποτέ όσο ο Μότσαρτ ήταν στη ζωή. Η Συμφωνία «του Διός» είναι ένα από τα πιο λαμπερά και αισιόδοξα έργα του μεγάλου Αυστριακού και χαρακτηρίζεται από μια ιδιαίτερα εορταστική διάθεση. Πίσω όμως από τον ανέφελο και χαρούμενο χαρακτήρα της κρύβεται μια τέχνη άνευ προηγουμένου και μια τεχνική δοσμένη από τον Θεό.

Οι Μουσικοί της Καμεράτας–Ορχήστρας των Φίλων της Μουσικής…

… αποτελούν σήμερα έναν από τους πιο δραστήριους φορείς του σύγχρονου ελληνικού πολιτισμού. Η πολυσχιδής και πλούσια δραστηριότητά τους καθώς και η φήμη τους εντός και εκτός Ελλάδας τους τοποθετούν όχι μόνο ανάμεσα στους σημαντικότερους πυλώνες της καλλιτεχνικής ζωής της χώρας μας, αλλά τους κάνουν να ξεχωρίζουν ως ίσως οι πλέον διακεκριμένοι πρεσβευτές της μουσικής παραγωγής της χώρας μας στο εξωτερικό.

Η Ορχήστρα, γνωστή εκτός Ελλάδας με τη διεθνή ονομασία Armonia Atenea –που υποδηλώνει και την αθηναϊκή της προέλευση–, έχει αναπτύξει αξιοθαύμαστη δραστηριότητα, στην οποία ο διεθνής Τύπος αναφέρεται συχνά ως «το ελληνικό θαύμα» (Neue Zürcher Zeitung) ή ως «το αντίδοτο εναντίον της κρίσης» (Die Welt, Daily Telegraph). Η Αrmonia Atenea θεωρείται σήμερα διεθνώς ως ένα από τα κορυφαία σύνολα με ειδίκευση στις ιστορικές πρακτικές ερμηνείας με όργανα εποχής.

Τιμές εισιτηρίων

9 € (φοιτητές, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, πολύτεκνοι, ΑμεΑ, 65+ ) ● 12 € ● 18 € ● 25 € ●

28 € ● 30 € ● 35 €

Eισιτήρια

210 72 82 333, www.megaron.gr

και σε όλα τα καταστήματα Public

Πληροφορίες

210 72 82 333

http://www.megaron.gr

https://www.facebook.com/megaron.gr

https://www.instagram.com/megaron_athens/

https://www.youtube.com/user/AthensConcertHall

https://twitter.com/MegaronAthens

https://plus.google.com/+MegaronGr

https://www.pinterest.com/megaronathens/
Artwork : Κωνσταντίνος Γεωργαντάς

Συμπαραγωγή : Μέγαρο Μουσικής Αθηνών – Pure Art

Επικοινωνία – Δημόσιες Σχέσεις : Pure Public Relations
Άννα Γιώτη | 6946959419 | annagioti@purepublicrelations.gr
Αγγέλα Παπαθανασίου | 6942990280 | angelapap@purepublicrelations.gr