BREAKING NEWS
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα ΘΕΑΤΡΟ. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα ΘΕΑΤΡΟ. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων

Θέατρο ΜΟΥΣΟΥΡΗ «ΨΥΛΛΟΙ ΣΤ’ ΑΥΤΙΑ» του Ζωρζ Φεντώ


Η απολαυστική και σουρεαλιστική κωμωδία «Ψύλλοι στ’ αυτιά»
του μαιτρ της φάρσας Ζωρζ Φεντώ, ενός από τους πιο σημαντικούς εκπροσώπους
της Γαλλικής δραματουργίας, που συνθέτει τις πιο ιδιαίτερες συζυγικές φάρσες
με απρόοπτες και κωμικές παρεξηγήσεις, ανεβαίνει στο Θέατρο Μουσούρη,
με τη σκηνοθετική υπογραφή του Πέτρου Φιλιππίδη, από τις 17 Οκτωβρίου.

Το έργο γράφτηκε το 1907 και αποτελεί έως και σήμερα ορόσημο της Belle Epoque,
ενώ παραμένει απόλυτα διαχρονικό παρουσιάζοντας χαρακτήρες
και καταστάσεις που διαπερνούν το χρόνο και έρχονται στο σήμερα,
αναγνωρίσιμοι και οικείοι στην εποχή και την καθημερινότητα μας!

Μια παρεξήγηση ξεσπά ανάμεσα σε ανθρώπους που ανήκουν
στην υψηλή τάξη του Παρισιού του 1900. Η αστείρευτη δεξιοτεχνία του Ζωρζ Φεντώ
να πλέκει συνθήκες όπου βλέπουμε κάτω από την αμφίεση των ηρώων,
μας επιτρέπει να ταυτιστούμε και να γελάσουμε με την ψυχή μας.
Ήταν να μην της μπουν «ψύλλοι στ’ αυτιά»!
Η αιτία; Ένα δέμα με τιράντες που καταφθάνει από γνωστό ξενοδοχείο
της εποχής με «ιδιαίτερη» φήμη.
Κάπως έτσι αναμιγνύεται η υψηλή κοινωνία με εκείνη της «παρακμής»,
κάνοντας προφανές το γεγονός ότι τίποτα δεν διαφοροποιεί τις δυο τάξεις,
όσον αφορά τα ζητήματα που τις απασχολούν…

Πού καταλήγει άραγε αυτή η φάρσα που μπερδεύει τις τάξεις των ανθρώπων;
Η απάντηση στη σκηνή του θεάτρου Μουσούρη…

Συντελεστές

Μετάφραση: Μίνως Βολανάκης
Σκηνοθεσία: Πέτρος Φιλιππίδης
Σκηνικά – Κοστούμια: Γιάννης Μετζικώφ
Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος
Μουσική επιμέλεια: Ιάκωβος Δρόσος
Βοηθός σκηνοθέτη: Νίκη Βακάλη
Παραγωγή: Θεατρικές επιχειρήσεις Κάρολος Παυλάκης

Διανομή

Πέτρος Φιλιππίδης
Θανάσης Ευθυμιάδης
Φαίη Ξυλά
Μυρτώ Αλικάκη
Θοδωρής Κατσαφάδος
Αλεξάνδρα Καρακατσάνη
Σταύρος Σβήγκος
Θανάσης Πατριαρχέας
Θεόδωρος Ρωμανίδης
Ευγενία Παναγοπούλου
Χάρης Χιώτης
Βαγγέλης Κυπαρίσσης
Αντώνης Στάμος

Ημέρες και ώρες παραστάσεων

Τετάρτη 19:15, Πέμπτη-Παρασκευή 21:00
Σάββατο (λαϊκή απογευματινή): 18:00
Σάββατο (βραδινή) 21:15
Κυριακή: 19:15



Τιμές εισιτηρίων



Θα θέλαμε να σας ενημερώσουμε ότι βάσει οδηγίας της διοργανώτριας παραγωγού εταιρείας την εορταστική περίοδο η τιμολογιακή πολιτική της παράστασης είναι γενική είσοδος χωρίς καθόλου μειωμένα εισιτήρια.

– Τετάρτη & Πέμπτη: €20, €14 (φοιτητικό, νεανικό έως 26 ετών, άνω των 65 ετών), €10 (ανέργων)
– Παρασκευή: €20, €14 (φοιτητικό)
– Σάββατο: €22 (βραδινή Σαββάτου), €17 (λαϊκή απογευματινή), €14 (φοιτητικό απογευματινή Σαββάτου)
– Κυριακή: €20, €14 (φοιτητικό)



COSMOTE DEALS for YOU
-30% ΣΤΗΝ ΤΙΜΗ ΤΟΥ ΕΙΣΙΤΗΡΙΟΥ σε κάθε κανονικό εισιτήριο της ΠΛΑΤΕΙΑΣ & ΕΞΩΣΤΗ απο 1 έως 2 εισιτήρια ανά κουπόνι, με μέγιστη χρήση 2 κουπονιών ανά παραγγελία κάθε ΤΕΤΑΡΤΗ και ΠΕΜΠΤΗ.

Προπώληση εισιτηρίων

Επίσημα σημεία πώλησης εισιτηρίων της εκδήλωσης είναι τα παρακάτω. Ως εκ τούτου, η Ticketmaster ουδεμία ευθύνη φέρει για εισιτήρια τα οποια έχουν προέλθει από αγορές εκτός του επίσημου δικτύου της και παρέχονται χωρίς καμία απολύτως εγγύηση για την ορθότητα και την ακρίβειά τους.



Τρόποι πληρωμής

Με χρήση πιστωτικής/ χρεωστικής κάρτας:

www.ticketmaster.gr
– Τηλεφωνικό Κέντρο: 210 8938111

Καταστήματα Public

– Στα ακόλουθα καταστήματα ΟΠΑΠ τα οποία εμφανίζονται πατώντας ΕΔΩ. Δείτε ΕΔΩ τα σημεία στο χάρτη

Με μετρητά:

– Εκδοτήρια Θεάτρου (Τρίτη – Κυριακή: 10:30 – 13:30, 17:00-21:30)

Καταστήματα Public

– Στα ακόλουθα καταστήματα ΟΠΑΠ τα οποία εμφανίζονται πατώντας ΕΔΩ. Δείτε ΕΔΩ τα σημεία στο χάρτη

– Καταστήματα Ιανός ( Σταδίου 24 & Αιόλου 67, Αθήνα)

(koitamagazine.gr)



Into your head της Δήμητρας Στάικου


Τι κοινό μπορεί να έχει ένας μποέμ μουσικός που ονειρεύεται επιτυχίες στο YouTube με μια τραπεζική υπάλληλο με μεταπτυχιακό στην Οξφόρδη;

Το τέταρτο έργο της Δήμητρας Στάικου με τίτλο «Into your head» που ανεβαίνει στο Convento Del Arte καλείται να μας δώσει την απάντηση καθώς παίζοντας με το αιώνιο θέμα της μάχης των φύλων μας βάζει αντιμέτωπους με τη θλιβερή και συνάμα αστεία συνειδητοποίηση ότι οι άνθρωποι άλλα λέμε και άλλα σκεφτόμαστε.

Και αυτή τη φορά η τεχνική είναι πολύ πρωτότυπη: παράλληλα με τον κανονικό διάλογο των δύο θεατρικών προσώπων-εραστών, από την πρώτη γνωριμία ως το τέλος του έργου, δύο άλλα πρόσωπα ως φωνές του εσωτερικού εαυτού τους αποκαλύπτουν τις ενδόμυχες σκέψεις τους. Η εξωτερική συνομιλία είναι ρεαλιστική και πεζή, όπως άλλωστε είναι σήμερα ακόμα και ο ερωτικός κώδικας, οι εσωτερικές αποκαλύψεις πολύ ειλικρινέστερες έως κυνικότερες.

Ένα έργο που σφυγμομετρά τη γενιά των τριαντάρηδων σήμερα που παραπαίει ανάμεσα στις ευθύνες, το άγχος της κρίσης, τα στερεότυπα που η κοινωνία τους έχει επιβάλλει και το κύκνειο άσμα της παρελθούσας νεότητας. Αν λέγαμε αυτά που σκεφτόμαστε αντί να φοβόμαστε τόσο μήπως το αποτέλεσμα θα ήταν διαφορετικό; Και μήπως το τέλος είναι μια νέα αρχή; Ή όλα είναι απρόβλεπτα; Que sera sera όπως τραγουδά ο πρωταγωνιστής της παράστασης στην αγαπημένη του στην πρώτη τους γνωριμία στο καφέ;

Η παράσταση περιέχει ζωντανή μουσική.

Συντελεστές:

Κείμενο σκηνοθεσία: Δήμητρα Στάικου

Ηθοποιοί: Χοβίκ Καραμπετιάν, Κατερίνα Χολή, Νίκος Γιαρένιος


Δελτίο τύπου: Κυριακή Πετράκου
Φωτογράφιση-Τρέιλερ: Πέτρος Λυρώνης
Βοηθός σκηνοθέτη – Οργάνωση παραγωγής: Στέργιος Μαδέρης

Σκηνικά-Κοστούμια: Στέργιος Μαδέρης

Πού:

El Convento Del Arte

Διεύθυνση: Βιργινίας Μπενάκη 7 Μεταξουργείο, Αθήνα

Μουσικοθεατρική Παράσταση: «Into your head»

Ημερομηνία: Πέμπτη και Κυριακή στις 21:15 στο Convento Del Arte από 13 Οκτωβρίου μέχρι 31 Οκτωβρίου

Διάρκεια: 90 λεπτά

Ώρα προσέλευσης: 20:45 – Ώρα έναρξης: 21:15

Ο χώρος λειτουργεί από τις 20:45 για φαγητό και ποτό.

Πληροφορίες – Κρατήσεις: El Convento Del Arte – τηλ. 2105200602 –email: arttankltd@gmail.com


Είσοδος: 7 euro

(koitamagazine.gr)



“Ποιος φοβάται τη Βιρτζίνια Γουλφ” στο θέατρο Αθηνών



Ένα θρυλικό αριστούργημα του σύγχρονου θεάτρου, που ακροβατεί ανάμεσα στην κωμωδία, το παράλογο και την τραγωδία, θα παρουσιαστεί φέτος τον χειμώνα στο θέατρο Αθηνών. Μετά την μεγάλη επιτυχία του Πουπουλένιου, του Θεού της Σφαγής και του Φάρου στο ίδιο θέατρο, ο Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης επιλέγει και σκηνοθετεί, το “Ποιος φοβάται τη Βιρτζίνια Γουλφ”, του Έντουαρντ Άλμπυ, ερμηνεύοντας με τη Μαρία Πρωτόπαππα, για πρώτη φορά μαζί στη σκηνή, δύο από τους πιο εμβληματικούς ρόλους του σύγχρονου δραματολογίου, τον Τζωρτζ και τη Μάρθα, με συμπρωταγωνιστές τον Προμηθέα Αλειφερόπουλο και την Ντάνη Γιαννακοπούλου.Η παραγωγή είναι του Κάρολου Παυλάκη.
Ένα σαλόνι ως πεδίο μάχης. Μια νύχτα που θα φτάσει ως το ξημέρωμα. Δυο ζευγάρια ξενυχτούν, πίνουν και παίζουν τα πιο επικίνδυνα παιχνίδια:αυτά που θα γκρεμίσουν κάθε ζωτικό ψεύδος και θα φέρουν, με το φως της αυγής, την αλήθεια στο φως.



Ο Τζωρτζ κι η Μάρθα είναι οι Παίκτες: στήνουν όλα τα παιχνίδια αλληλοεξόντωσης, εμπλέκουν τον Νικ και τη Χάνι, το νεαρό ζευγάρι, στήνουν παγίδες, ξεσκίζουν και ξεσκίζονται. Και μόνον έτσι επιβιώνουν. Είναι παντρεμένοι πάνω από είκοσι χρόνια, κι η οικειότητα τους, όπως πάντα, γεννά περιφρόνηση.Εκείνος είναι ένας παραιτημένος καθηγητής ιστορίας σε Πανεπιστήμιο κι εκείνη κόρη του Πρύτανη. Μετά από μια δεξίωση του πατέρα της, η Μάρθα προσκαλεί το νεαρό ζευγάριστο σπίτι τους γιατί «ο Μπαμπάς είπε να τους φερθούμε καλά». Στο ξημέρωμα, όταν το πάρτι τελειώσει, κανείς τους δεν είναι πια ο ίδιος. Κι ό,τι έχει γκρεμιστεί, πρέπει να χτιστεί ξανά, με θεμέλιο την αλήθεια. Και την αγάπη.


Το “Who’s Afraid of Virginia Woolf?” ανέβηκε για πρώτη φορά στη Νέα Υόρκη το 1962 κι έγινε πολύ μεγάλη επιτυχία, προκαλώντας μεγάλη αίσθηση και αποσπώντας τα βραβεία Tony και Drama Critic’s Circle.Από τότε παρουσιάζεται συνεχώς με μεγάλη επιτυχία σε όλο τον κόσμο, και στην Ελλάδα, όπου έχει ανέβει αρκετές φορές, από την πρώτη του Καρόλου Κουν το 1965. Η φετινή εκδοχή, η πρώτη, μετά από πολλά χρόνια, σε κεντρικό θέατρο, έρχεται να επιβεβαιώσει τη δυναμική του έργου, καθώς, σ’ έναν κόσμο που αλλάζει ραγδαία, υπάρχει κάτι που δεν αλλάζει: τα ζευγάρια θα είναι πάντα οι αποτελεσματικότεροι μονομάχοι.

To 1966, ο Mike Nichols, σκηνοθέτησε την κινηματογραφική μεταφορά, με τον Richard Burton και την Elizabeth Taylor ένα διάσημο ζευγάρι, θρυλικό για τις συζυγικές του αψιμαχίες Η ταινία απέσπασε δύο Όσκαρ.

Ο τίτλος του έργου είναι παράφραση του τραγουδιού “Who’s Afraid of the Big Bad Wolf?” από την ταινία κινουμένων σχεδίων του Walt Disney «Τα τρία γουρουνάκια» Ο Άλμπυ, είδε τη φράση γραμμένη στον τοίχο της τουαλέτας ενός μπαρ. Η αντικατάσταση του λύκου (wolf) με το όνομα της αυτόχειρα Αγγλίδας συγγραφέα Virginia Woolf, μετατρέπειτο ερώτημα για τον κακό λύκο στο ερώτημα: ποιος δεν φοβάται να ζήσει χωρίς ψευδαισθήσεις;



Οι συντελεστές:

Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης

Μετάφραση:Τζένη Μαστοράκη

Σκηνικά:Αθανασία Σμαραγδή

Φωτισμοί:Αλέκος Γιάνναρος

Κοστούμια: Μαρία Κοντοδήμα

Μουσική:Μίνως Μάτσας

Βοηθοί σκηνοθέτη:Στέλλα Ψαρουδάκη – Νίκος Μανουσάκης

Επιμέλεια προγράμματος: Νίκος Μανουσάκης

Παραγωγή: Κάρολος Παυλάκης



Διανομή (με σειρά εμφάνισης)

Μάρθα: Μαρία Πρωτόπαππα

Τζωρτζ: Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης

Χάνι: Ντάνη Γιαννακοπούλου

Νικ: Προμηθέας Αλειφερόπουλος



ΘΕΑΤΡΙΚΕΣ ΕΠΙΧΕΙΡΗΣΕΙΣ : ΚΑΡΟΛΟΣ ΠΑΥΛΑΚΗΣ

Προγραμματισμένη πρεμιέρα: Σάββατο 12 Οκτωβρίου

ΓΙΑ ΤΗ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ

Θέατρο Αθηνών, Βουκουρεστίου 10, τηλ. 210 3312343



ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

Τετάρτη- Πέμπτη –Παρασκευή -Κυριακή : 9:00μμ

Σάββατο: 9:15μμ

Λαϊκή απογευματινή: Σάββατο: 6:00μμ



ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

Τετάρτη,Πέμπτη,Παρασκευή,Κυριακή : 20ε,17ε,14ε

Φοιτητικό (πλην Σαββάτου βράδυ):14 ε

Νεανικό (έως 26 ετών)& άνω των 65 ετών: 14ε (Τετάρτη & Πέμπτη)

Ανέργων:10 ε (Τετάρτη & Πέμπτη)

Λαϊκή Απογευματινή Σαββάτου :17ε

Βραδινή Σαββάτου: 20ε



ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ


Με χρήση πιστωτικής/ χρεωστικήςκάρτας:www.tickemaster.gr και Τηλεφωνικό Κέντρο: 210 8938111
Με μετρητά: Εκδοτήρια του Θεάτρου Αθηνών, Βουκουρεστίου 10,

τηλ. 210 3312343 (ώρες ταμείου: 10:30πμ- 1:30μμ & 5:00μμ-9:30μμ)
Με χρήση πιστωτικής/ χρεωστικής κάρτας (VISA ή MASTERCARD) καθώς και μετρητά: IANOS-PUBLIC-σε 50 καταστήματα του ΟΠΑΠ



“Μήδεια” με την Καρυοφυλλιά Καραμπέτη στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

unnamed (98)


Δύο εμβληματικά έργα που σημάδεψαν την κλασική περίοδο της μουσικής παρουσιάζουν Οι Μουσικοί της Καμεράτας–Ορχήστρας των Φίλων της Μουσικής την Τετάρτη 8 Μαΐου στις 8:30 το βράδυ στην Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης.


Στη συναυλία αυτή, το κοινό θα έρθει πιο κοντά στον δωρικό συμφωνικό ήχο του 18ου αιώνα μέσα από το ηχόχρωμα των οργάνων εποχής του φημισμένου συνόλου και θα ανακαλύψει το μονόπρακτο μελόδραμα Μήδεια του τσέχου συνθέτη Georg Benda [Γκέοργκ Μπέντα], που έζησε στα χρόνια του Μότσαρτ, στο οποίο πρωταγωνιστεί η Καρυοφυλλιά Καραμπέτη, μια από τις σπουδαιότερες σύγχρονες θεατρικές Μήδειες.Η μετάφραση είναι του Γιάννη Καλιφατίδη.

Στο πρώτο μέρος της βραδιάς οι φίλοι της «κλασικής» μουσικής θα απολαύσουν επίσης το τελευταίο συμφωνικό έργο του Βόλφγκανγκ Αμαντέους Μότσαρτ, την αριστουργηματική Συμφωνία αρ. 41 («του Διός»), κορωνίδα της ορχηστρικής δημιουργίας του σπουδαίου αυστριακού μουσουργού. Στο πόντιουμ, ο τσεμπαλίστας και διεθνώς αναγνωρισμένος μαέστρος Μάρκελλος Χρυσικόπουλος. Ο Χρυσικόπουλος, ένας από τους πρωτοπόρους της σύγχρονης ιστορικής ερμηνευτικής στην Ελλάδα, είναι γνωστός για τις γεμάτες φρεσκάδα, πρωτότυπες και δραματικές προσεγγίσεις του. Τακτικός συνεργάτης των Μουσικών της Καμεράτας, έχει διευθύνει πολλές φορές την Ορχήστρα σε εμβληματικά έργα του παγκόσμιου ρεπερτορίου εντός και εκτός Ελλάδος.

Ο Γκέοργκ Μπέντα (1722–1795),…

… σύγχρονος του Μότσαρτ, ήταν ένας από τους πρωτεργάτες του κλασικού στιλ, με εκτενή εργογραφία και μουσικό ύφος που συχνά θυμίζει τον Μπετόβεν. Με τη Μήδεια διαμορφώνει, τον 18ο αιώνα, ένα ρηξικέλευθο είδος μουσικού δράματος, το μελόδραμα. Γεμάτος ενθουσιασμό, ο νεαρός Βόλφγκανγκ Αμαντέους περιγράφει στον πατέρα του τι ένιωσε όταν είδε τη Μήδεια στο Μάνχαϊμ: «Παρακολούθησα με τη μεγαλύτερη ευχαρίστηση δύο παραστάσεις της Μήδειας του Μπέντα. Τίποτα έως τώρα δεν με έχει ξαφνιάσει τόσο! Το κείμενο δεν τραγουδιέται, αλλά απαγγέλλεται και περιστασιακά ο λόγος ακούγεται παράλληλα με τη μουσική, κάτι που δημιουργεί ένα καταπληκτικό αποτέλεσμα. Ο Μπέντα έχει συνθέσει άλλο ένα “μελόδραμα”, την Αριάδνη στη Νάξο, και τα δύο πραγματικά αξιοθαύμαστα. Αγαπώ τόσο πολύ αυτά τα δύο έργα που τα έχω πάντα μαζί μου. Ο Μπέντα είναι ένας από τους πιο αγαπημένους μου σύνθετες!»

Ο Βόλφγκανγκ Αμαντέους Μότσαρτ (1756–1791)…

… ολοκλήρωσε τη Συμφωνία αρ. 41 σε ντο μείζονα στις 10 Αυγούστου 1788. Έγινε γνωστή με την επωνυμία «του Διός» και χαρακτηρίστηκε από τον Sir George Grove ως το σπουδαιότερο συμφωνικό έργο πριν τη Γαλλική Επανάσταση. Πρόκειται για την τελευταία συμφωνία του συνθέτη και είναι πολύ πιθανό να μην παίχτηκε ποτέ όσο ο Μότσαρτ ήταν στη ζωή. Η Συμφωνία «του Διός» είναι ένα από τα πιο λαμπερά και αισιόδοξα έργα του μεγάλου Αυστριακού και χαρακτηρίζεται από μια ιδιαίτερα εορταστική διάθεση. Πίσω όμως από τον ανέφελο και χαρούμενο χαρακτήρα της κρύβεται μια τέχνη άνευ προηγουμένου και μια τεχνική δοσμένη από τον Θεό.

Οι Μουσικοί της Καμεράτας–Ορχήστρας των Φίλων της Μουσικής…

… αποτελούν σήμερα έναν από τους πιο δραστήριους φορείς του σύγχρονου ελληνικού πολιτισμού. Η πολυσχιδής και πλούσια δραστηριότητά τους καθώς και η φήμη τους εντός και εκτός Ελλάδας τους τοποθετούν όχι μόνο ανάμεσα στους σημαντικότερους πυλώνες της καλλιτεχνικής ζωής της χώρας μας, αλλά τους κάνουν να ξεχωρίζουν ως ίσως οι πλέον διακεκριμένοι πρεσβευτές της μουσικής παραγωγής της χώρας μας στο εξωτερικό.

Η Ορχήστρα, γνωστή εκτός Ελλάδας με τη διεθνή ονομασία Armonia Atenea –που υποδηλώνει και την αθηναϊκή της προέλευση–, έχει αναπτύξει αξιοθαύμαστη δραστηριότητα, στην οποία ο διεθνής Τύπος αναφέρεται συχνά ως «το ελληνικό θαύμα» (Neue Zürcher Zeitung) ή ως «το αντίδοτο εναντίον της κρίσης» (Die Welt, Daily Telegraph). Η Αrmonia Atenea θεωρείται σήμερα διεθνώς ως ένα από τα κορυφαία σύνολα με ειδίκευση στις ιστορικές πρακτικές ερμηνείας με όργανα εποχής.

Τιμές εισιτηρίων

9 € (φοιτητές, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, πολύτεκνοι, ΑμεΑ, 65+ ) ● 12 € ● 18 € ● 25 € ●

28 € ● 30 € ● 35 €

Eισιτήρια

210 72 82 333, www.megaron.gr

και σε όλα τα καταστήματα Public

Πληροφορίες

210 72 82 333

http://www.megaron.gr

https://www.facebook.com/megaron.gr

https://www.instagram.com/megaron_athens/

https://www.youtube.com/user/AthensConcertHall

https://twitter.com/MegaronAthens

https://plus.google.com/+MegaronGr

https://www.pinterest.com/megaronathens/
Artwork : Κωνσταντίνος Γεωργαντάς

Συμπαραγωγή : Μέγαρο Μουσικής Αθηνών – Pure Art

Επικοινωνία – Δημόσιες Σχέσεις : Pure Public Relations
Άννα Γιώτη | 6946959419 | annagioti@purepublicrelations.gr
Αγγέλα Παπαθανασίου | 6942990280 | angelapap@purepublicrelations.gr



Ξεκίνησε πρόβες η νέα παραγωγή του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος «Η Εξέγερση της Μύτης»

unnamed (43)

 

«Η ΕΞΕΓΕΡΣΗ ΤΗΣ ΜΥΤΗΣ»
των Νικολάι Γκόγκολ – Δανιήλ Χαρμς

ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΑ ΜΕ ΤΟ ΔΗΜΟ ΚΑΛΑΜΑΡΙΑΣ
Επιλογή κειμένων- Διασκευή-Σκηνοθεσία: Φούλης Μπουντούρογλου

Έναρξη: 21/12/18
ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΚΑΛΑΜΑΡΙΑΣ «ΜΕΛΙΝΑ ΜΕΡΚΟΥΡΗ»
Ξεκίνησε πρόβες η νέα παραγωγή του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος «Η Εξέγερση της Μύτης», βασισμένη στα κείμενα των Νικολάι Γκόγκολ και Δανιήλ Χαρμς.
Η παράσταση, σε σκηνοθεσία Φούλη Μπουντούρογλου, θα κάνει πρεμιέρα και θα δώσει σειρά παραστάσεων (από 21 Δεκεμβρίου 2018 έως 20 Ιανουαρίου 2019) στο Δημοτικό Θέατρο Καλαμαριάς «Μελίνα Μερκούρη», με τη συνεργασία του Δήμου Καλαμαριάς. Στη συνέχεια θα παρουσιαστεί σε Δημοτικά Θέατρα με τη συνεργασία των Δήμων (Δήμος Παύλου Μελά, Δήμος Νεάπολης-Συκεών κ.ά.).
«Η εξέγερση της μύτης» συνεχίζει την παράδοση της περσινής παραγωγής του ΚΘΒΕ «Οι ηλίθιοι» του Νηλ Σάιμον, που φιλοξενήθηκε σε Δημοτικά Θέατρα.

” Οι Μάγισσες της Σμύρνης” έκαναν ρεκόρ προπώλησης εισιτηρίων λίγο πριν την πρεμιέρα τους

d8c533_1



”Οι Μάγγισες της Σμύρνης” είναι αδιαμφισβήτητα η παράσταση της χρονιάς και κάνουν πρεμιέρα απόψε στο Παλλάς!




Από την πρώτη ανακοίνωση του ανεβάσματος του έργου επί σκηνής και των συντελεστών, καταλάβαμε ότι πρόκειται για μια υπερπαραγωγή που θα ”σπάσει” ταμία.

Κανείς βέβαια, δεν φανταζόταν αυτή την μεγάλη προσέλευση του κόσμου, πριν ακόμη ανέβει η παράσταση.

Σύμφωνα με αποκλειστικές πληροφορίες του Koita ”Οι Μάγισσες της Σμύρνης” έκαναν ρεκόρ προπώλησης εισιτηρίων για τα ελληνικά δεδομένα, αφού ήδη πάνω από 30.000 θεατές μέχρι στιγμής, έχουν αγοράσει εισιτήριο για να “μαγευτούν” από την ιστορία των Μαγισσών της Σμύρνης. Κι όλο αυτό, πριν καν ξεκινήσουν οι παραστάσεις. Για την ιστορία, το προηγούμενο ρεκόρ το κατείχε ξανά ο Σταμάτης Φασουλής με 25.000 εισιτήρια προπώλησης για το έργο “Το κλουβί με τις τρελές” που παρουσιάστηκε και αυτό στο θέατρο Παλλάς το 2009.

H πολυαναμενόμενη υπερπαραγωγή, έρχεται τη νέα σεζόν στο θέατρο Παλλάς, σε θεατρική απόδοση και σκηνοθεσία του Σταμάτη Φασουλή και ένα θίασο εξαιρετικών ηθοποιών, με στόχο να αποτελέσει σταθμό στα θεατρικά αθηναϊκά δρώμενα.





Το πολυδιαβασμένο ατμοσφαιρικό βιβλίο της Μάρας Μειμαρίδη που καθήλωσε περισσότερους από 900.000 αναγνώστες παγκοσμίως, και κατέγραψε ρεκόρ τηλεθέασης στη μεταφορά του στην μικρή οθόνη από τον Κώστα Κουτσομύτη το 2005, ανεβαίνει στη σκηνή του Παλλάς.

Θα απολαύσουμε την Μαρία Καβογιάννη στο ρόλο της Ευθαλίας, τη Σμαράγδα Καρύδη στο ρόλο της Κατίνας, που μαγεύει τους Μέμο Μπεγνή – Κωνσταντίνο και Μελέτη Ηλία – Σύριο Καραμάνο. Στον καθοριστικό ρόλο της μάγισσας Αττάρτης, η κυρία Μίρκα Παπακωνσταντίνου και στον ρόλο της Φούλας, η Νικολέτα Βλαβιανού.

Σκηνικά: Αθανασία Σμαραγδή

Κοστούμια: Ντένη Βαχλιώτη

Χορογραφία: Δημήτρης Παπάζογλου

Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος

Δημόσιες Σχέσεις: Μαργαρίτα Δρούτσα

ενώ πέραν από τους πρωταγωνιστικούς ρόλους, παίζουν επί σκηνής οι:
Νατάσσα Κοτσοβού
Γιώργος Παράσχος
Μαρία Αντουλινάκη
Γιώργος Δεπάστας
Δέσποινα Πολυκανδρίτου
Δανάη Μπάρκα
Αθηνά Νιαβή
Ευγενία Σαμαρά
Βερόνικα Δαβάκη
Ευσταθία Τσαπαρέλη
Μανόλης Γεραπετρίτης
Νεφέλη Παπαδερού
Δημήτρης Γκοτσόπουλος
Στράτος Μένούτης
Γιώργος Λόξας
Κλεάνθης Βαρσαμούλης
Γιώργος Γκολφινόπουλος
Γιώργος Ματζιάρης
Νίκος Βασιλειάδης
Νίκος Σταυρακούδης





https://www.youtube.com/watch?time_continue=25&v=x-P2eU9QguY





9 θέσεις εργασίας στο Δήμο Λαμιέων

9 θέσεις εργασίας στο Δήμο Λαμιέων

 

Ανακοίνωση για την πρόσληψη καλλιτεχνικού μουσικού προσωπικού με σύμβαση εργασίας Ιδιωτικού Δικαίου Ορισμένου Χρόνου μερικής απασχόλησης (ωρομίσθιοι) με αντίτιμο, συνολικού αριθμού εννέα (9) ατόμων, για την κάλυψη των αναγκών του Δημοτικού Ωδείου που εδρεύει στην Λαμία



Ανακοίνωση για την πρόσληψη καλλιτεχνικού μουσικού προσωπικού με σύμβαση εργασίας Ιδιωτικού Δικαίου Ορισμένου Χρόνου μερικής απασχόλησης (ωρομίσθιοι) με αντίτιμο, συνολικού αριθμού εννέα (9) ατόμων, για την κάλυψη των αναγκών του Δημοτικού Ωδείου που εδρεύει στην Λαμία, για την παροχή υπηρεσιών έναντι αντιτίμου και συγκεκριμένα τους εξής, ανά υπηρεσία, έδρα, ειδικότητα και διάρκεια σύμβασης, αριθμού ατόμων (βλ. ΠΙΝΑΚΑ Α), με τα αντίστοιχα απαιτούμενα (τυπικά και τυχόν πρόσθετα) προσόντα

ΑΠΑΡΑΙΤΗΤΑ ΔΙΚΑΙΟΛΟΓΗΤΙΚΑ
Οι ενδιαφερόμενοι καλούνται να συμπληρώσουν την αίτηση και να την υποβάλουν, είτε αυτοπροσώπως, είτε με άλλο εξουσιοδοτημένο από αυτούς πρόσωπο, εφόσον η εξουσιοδότηση φέρει την υπογραφή τους θεωρημένη από δημόσια αρχή, είτε ταχυδρομικά με συστημένη επιστολή, στο Τμήμα Ανθρώπινου Δυναμικού του Δήμου Λαμιέων στην ακόλουθη διεύθυνση: οδός Φλέμινγκ & Ερ.Σταυρού, τηλ. 2231351027, 2231351095, τα ακόλουθα, δικαιολογητικά:

1) Αίτηση (υπόδειγμα επισυνάπτεται στην παρούσα)
2) Φωτοαντίγραφο δελτίου αστυνομικής ταυτότητας (δυο όψεις) ή άλλων δημόσιων εγγράφων από τα οποία να προκύπτουν τα στοιχεία της ταυτότητας, όπως σχετική προσωρινή βεβαίωση αστυνομικής αρχής ή τις κρίσιμες σελίδες του διαβατηρίου (δηλ. αυτές στις οποίες αναφέρονται ο αριθμός και τα στοιχεία ταυτότητας του κατόχου) ή τις δύο όψεις της άδειας οδήγησης ή τις κρίσιμες σελίδες του ατομικού βιβλιαρίου υγείας όλων των ασφαλιστικών φορέων. Εάν από τα έγγραφα αυτά δεν προκύπτει η ημερομηνία γέννησης, πρέπει να προσκομισθεί και το πιστοποιητικό γέννησης.

3) Φωτοαντίγραφα τίτλων σπουδών που απαιτούνται ως προσόντα διορισμού.
4) Πιστοποιητικό οικογενειακής κατάστασης, πρόσφατης έκδοσης (όχι παλαιότερης των δύο μηνών από την ημερομηνία έναρξης της υποβολής των αιτήσεων).

5) Πιστοποιητικά απόδειξης εμπειρίας.
5) Υπεύθυνη δήλωση του ν.1599/86 στην οποία να δηλώνεται ότι :
• σύμφωνα με το άρθρο 16 του Ν. 3584/2007:
1) δεν καταδικάστηκε για κακούργημα και σε οποιαδήποτε ποινή για κλοπή, υπεξαίρεση (κοινή ή στην υπηρεσία), απάτη, εκβίαση, πλαστογραφία, απιστία δικηγόρου, δωροδοκία, καταπίεση, απιστία περί την υπηρεσία, παράβαση καθήκοντος, καθ' υποτροπή συκοφαντική δυσφήμιση, καθώς και για οποιοδήποτε έγκλημα κατά της γενετήσιας ελευθερίας ή έγκλημα οικονομικής εκμετάλλευσης της γενετήσιας ζωής,

2) δεν είναι υπόδικος που έχει παραπεμφθεί με τελεσίδικο βούλευμα για κακούργημα ή για
πλημμέλημα της περίπτωσης Α', έστω και αν το αδίκημα έχει παραγραφεί,
3) δεν έχει, λόγω καταδίκης, στερηθεί τα πολιτικά του δικαιώματα και για όσο χρόνο διαρκεί η στέρηση αυτή,
4) δεν τελεί υπό στερητική δικαστική συμπαράσταση (πλήρη ή γενική), υπό επικουρική δικαστική συμπαράσταση (πλήρη ή μερική) και υπό τις δύο αυτές καταστάσεις.
Το έτος γεννήσεως του υποψηφίου, ο Δήμος ή η Κοινότητα εις τα μητρώα αρρένων ή το γενικό μητρώο δημοτών του οποίου είναι εγγεγραμμένος.

Η εκπλήρωση των στρατιωτικών του υποχρεώσεων (μόνο για άνδρες) ή η νόμιμη απαλλαγή και η αιτία απαλλαγής.
Κάθε πράξη του βίου του η οποία θα ασκούσε επιρροή στην κρίση της καταλληλότητάς του.
Αν υπηρετεί ή προϋπηρέτησε με οποιαδήποτε ειδικότητα στο δημόσιο ή ΝΠΔΔ ή ΟΤΑ εφόσον δε, εξήλθε της υπηρεσίας για ποια αίτια.
Όλα τα προαπαιτούμενα δικαιολογητικά συνυποβάλλονται μαζί με την αίτηση του υποψηφίου.

Συμπληρωματικά στοιχεία θα γίνονται δεκτά μέχρι και τη λήξη της προθεσμίας υποβολής κατάθεσης της αίτησης.
Οι κάτοχοι σχετικών τίτλων σπουδών πέραν των προαπαιτούμενων δύναται να τους συνυποβάλλουν.

Στην περίπτωση αποστολής των αιτήσεων ταχυδρομικώς, το εμπρόθεσμο των αιτήσεων κρίνεται με βάση την ημερομηνία που φέρει ο φάκελος αποστολής, ο οποίος μετά την αποσφράγισή του επισυνάπτεται στην αίτηση των υποψηφίων.
Η προθεσμία υποβολής των αιτήσεων είναι δέκα (10) ημέρες (υπολογιζόμενες ημερολογιακά) και αρχίζει από την επόμενη ημέρα της τελευταίας δημοσίευσης της παρούσας σε τοπικές εφημερίδες ή της ανάρτησής της στο κατάστημα της υπηρεσίας μας και στο χώρο ανακοινώσεων του Δήμου, εφόσον η ανάρτηση είναι τυχόν μεταγενέστερη της δημοσίευσης στις εφημερίδες. Η ανωτέρω προθεσμία λήγει με την παρέλευση ολόκληρης της τελευταίας ημέρας και εάν αυτή είναι, κατά νόμο, εξαιρετέα (δημόσια αργία ή μη εργάσιμη), τότε η λήξη της προθεσμίας μετατίθεται την επόμενη εργάσιμη μέρα.

Η προθεσμία υποβολής των αιτήσεων ορίζεται από 16/09/2018 έως και 25/09/2018.

Η προκηρυξη εδω

dikaiologitika.gr 

Η «Φόνισσα» στο Θέατρο Αλκμήνη για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων




Νεοκλασικός χορός, θέατρο, παραδοσιακή μουσική, εμπνευσμένα από το αριστούργημα του «Αγίου» των γραμμάτων, συνθέτουν το «σκηνικό» στην παράσταση «Φόνισσα» που ανεβαίνει στο Θέατρο Αλκμήνη, από τις 29 Οκτωβρίου. 
Η ευρηματικότητα της σύνθεσης από τη Δέσποινα Γιαννάτου μεταφέρει το κοινό στην ανδροκρατούμενη κοινωνία της τότε εποχής. Η καταπίεση έχει τη μορφή του άνδρα  (Θανάσης Κουρλαμπάς) και ζούμε τον πυρετό της γέννησης του έργου από τον Παπαδιαμάντη  (Πέτρος Γούτης) επί σκηνής σε παράλληλη δράση. 
Οι φόνισσες (Ομάδα χορού) συμβολίζουν τις διαφορετικές  πτυχές του χαρακτήρα  της ηρωίδας, παλεύουν με το καθήκον και το χρέος, χορεύουν για τη λύτρωση... μεταξύ της θείας και της ανθρώπινης δικαιοσύνης. 





Οι «Φωνές» του Χάρολντ Πίντερ στο Νέο Θέατρο Κατερίνας Βασιλάκου

Οι «Φωνές» του Χάρολντ Πίντερ στο Νέο Θέατρο Κατερίνας Βασιλάκου - Κεντρική Εικόνα

Οι «Φωνές» του Χάρολντ Πίντερ, σε σκηνοθεσία Μάνου Καρατζογιάννη, ενώνουν για πρώτη φορά τον Δημήτρη Καταλειφό, την Όλια Λαζαρίδου, τη Λουκία Μιχαλοπούλου και τον Νίκο Πουρσανίδη επί σκηνής, στο Νέο Θέατρο Κατερίνα Βασιλάκου, από 24 Μαΐου και για δέκα μόνο παραστάσεις. Τη διανομή συμπληρώνει ο ίδιος ο σκηνοθέτης και ο μικρός Σπύρος Γουλιέλμος.
Ο νομπελίστας Χάρολντ Πίντερ με τα μονόπρακτά του «Κάπου σαν την Αλάσκα», «Νύχτα», «Οικογενειακές Φωνές» και «Ένα για το δρόμο» ανατρέχοντας στην παιδική ηλικία σκιαγραφεί την ύπαρξη, τον έρωτα, την οικογένεια και την εξουσία, δημιουργώντας ουσιαστικά κάτι που σχεδόν έχουμε χάσει: μια κοινή μνήμη, έναν κοινό τόπο, ένα σημείο αναφοράς ξεκάθαρο.
Όπως αναφέρει ο ίδιος ο σκηνοθέτης-ηθοποιός Μάνος Καρατζογιάννης: «Θέμα της παράστασης είναι η ταυτότητα μέσα από τη σχέση μας με το χρόνο, το σύντροφο και την οικογένεια μας, την εξουσία. Σήμερα που ακόμα και στις πιο ιδιωτικές σχέσεις έχει εισβάλει ως ενδιάμεσος η τεχνολογία. Σήμερα που η εξουσία διεθνώς κατασκευάζοντας γερά άλλοθι διαπράττει τα πιο φριχτά εγκλήματα».
Τα μονόπρακτα του Πίντερ τριάντα χρόνια μετά την πρώτη τους παρουσίαση, μεταφράζονται εκ νέου και ενώνονται για πρώτη φορά σε αυτήν τη θεατρική σύνθεση. Η ποιητική και φιλοσοφική ματιά του Πίντερ γίνεται το όχημα για να επαναπροσεγγίσουμε τον σύγχρονο άνθρωπο στον πυρήνα του, στις πιο κοντινές του σχέσεις, στην ιδιωτική αλλά και στη δημόσια σφαίρα.
Info
Τετάρτη έως Κυριακή στις 21:30


Η Κατερίνα Παπουτσάκη επιστρέφει στο σανίδι με το έργο «Ολεάννα»!



Η «Ολεάννα», έργο εμβληματικό του βραβευμένου με Πούλιτζερ συγγραφέα Ντέιβιντ Μάμετ, παρουσιάζεται από τις 11 Φεβρουαρίου στο θέατρο OLVIO. Ο Δημήτρης Πετρόπουλος στο ρόλο του καθηγητή Πανεπιστημίου και η Κατερίνα Παπουτσάκη στο ρόλο της φοιτήτριας, παγιδευμένοι σε ένα ανελέητο παιχνίδι εξουσίας,  αναμετρώνται με σφοδρότητα στο ευαίσθητο πεδίο της εκπαίδευσης.
 
Ένας επιτυχημένος Καθηγητής Πανεπιστημίου προτείνει σε μια νεαρή φοιτήτριά του ιδιαίτερα μαθήματα, καθώς εκείνη ανησυχεί, ότι θα αποτύχει στις εξετάσεις. Μια συνήθης, όμως, συμφωνία εξελίσσεται σε μια βίαιη λεκτικά, ψυχολογικά και σωματικά αντιπαράθεση: η φοιτήτρια τον κατηγορεί για κατάχρηση εξουσίας και σεξουαλική παρενόχληση και για τον καθηγητή το όνειρο της μονιμοποίησης και της αγοράς ενός καινούργιου σπιτιού καταρρέει.
Στην Ολεάννα, ο Ντέιβιντ Μάμετ διερευνά τα όρια των ανθρωπίνων σχέσεων, σκιαγραφεί τις σχέσεις εξουσίας που αναπτύσσονται ανάμεσα στα φύλα και καταδεικνύει την αδυναμία ουσιαστικής επικοινωνίας μέσω του λόγου. Κυρίως, όμως, ο Μάμετ γράφει ένα έργο για την πολιτική ορθότητα. 

«Η δύναμη του σκότους» στο Θέατρο!



Ένα έργο άγνωστο στο αθηναϊκό κοινό, «Η δύναμη του σκότους», ανεβαίνει από την ομάδα Νάμα, στις 12 Φεβρουαρίου, στο Σύγχρονο Θέατρο.
Το 1880, ένας μουζίκος ομολόγησε δημόσια, στο γάμο της πρόγονής του, πως είχε κάνει παιδί μαζί της, το σκότωσε αμέσως μετά και ύστερα προσπάθησε να σκοτώσει και το δικό του εξάχρονο κοριτσάκι. Λίγα χρόνια μετά, με αφορμή αυτό το ανατριχιαστικό έγκλημα, γράφεται η δύναμη του σκότους. 
Το αναμφισβήτητο και σχεδόν άγνωστο αυτό αριστούργημα είναι γραμμένο μέσα στη δίνη μια βαθύτατης εσωτερικής κρίσης και φωτίζει με σπαρακτικό τρόπο τις διαστάσεις της.
Στους πρωταγωνιστικούς ρόλους οι Αγορίτσα Οικονόμου, Γιώργος Παπαγεωργίου, Πέγκυ Τρικαλιώτη. 

Η βραβευμένη ισπανική κωμωδία «Tres» στην Αθήνα!


Οι θεατρικές σκηνές και η Square theatre company παρουσιάζουν για πρώτη φορά στην Ελλάδα   την Νο 1 Ισπανική κωμωδία «Tres» του Juan Carlos Rubio σε σκηνοθεσία Γιάννη Λασπιά με τους Ιωάννα Σταυροπούλου, Δάφνη Μανούσου, Γεωργία Σιακαβάρα, Αντώνη Βλοντάκη, στο θέατρο Άλμα. 
Το βραβευμένο έργο που έχει κερδίσει κοινό και κριτικούς σε όποια χώρα του κόσμου και αν ανέβηκε, παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, σε μετάφραση Δημήτρη Ψαρρά. 
Τρεις καρδιακές φίλες από το σχολείο, που μόλις μπήκαν στα 40, η Ροθίο (Γεωργία Σιακαβάρα), η Νούρια (Ιωάννα Σταυροπούλου) και η Άντζελα (Δάφνη Μανούσου), βρίσκονται μετά από είκοσι τρία ολόκληρα χρόνια, σε ένα reunion με απρόβλεπτη εξέλιξη. Μόνες και όχι τόσο ευτυχισμένες στην προσωπική τους ζωή, συνειδητοποιούν μέσα από την επανασύνδεσή τους πως οι φίλοι είναι η οικογένεια που εμείς επιλέγουμε.
Χωρίς να έχουν χρόνο για άλλο δράμα, αποφασίζουν να πάρουν την τύχη στα χέρια τους, να ενώσουν τις δυνάμεις τους και να πραγματοποιήσουν το όνειρό τους : Να γίνουν και οι τρεις μητέρες, πριν να είναι πολύ αργά!
Επειδή όμως ο ιδανικός σύντροφος και πατέρας δεν έχει βρεθεί όλα αυτά τα χρόνια, αποφασίζουν να βρουν οι ίδιες τον τέλειο άντρα και να τον πείσουν να τους χαρίσει μερικά… σπερματοζωάρια!
Η αναζήτηση ξεκινά και o τέλειος άντρας εντοπίζεται. Όμορφος, ψηλός, μελαχρινός, έξυπνος, ο Κάρλος (Αντώνης Βλοντάκης) έχει τον ιδανικό γενετικό συνδυασμό.
Το μόνο που μένει είναι να μπορέσουν να τον πείσουν να τους δώσει τα σπερματοζωάρια του, χωρίς περαιτέρω δεσμεύσεις, ώστε να μείνουν έγκυες και οι τρεις και να μεγαλώσουν τα παιδιά οι τρεις τους σαν αδερφάκια!


Αμοιβή έως 5.500 ευρώ για άνεργους που θα ενταχθούν στο πρόγραμμα Voucher



Αμοιβή έως και 5.500 ευρώ αντί για 1.600 ευρώ θα λάβουν οι άνεργοι ηλικίας 29 έως 64 ετών οι οποίοι θα ενταχθούν στο πρόγραμμα Voucher του ΟΑΕΔ, υπογραμμίζει η αναπληρώτρια υπουργός Εργασίας Ράνια Αντωνοπούλου απαντώντας σε ερώτηση των ανεξάρτητων βουλευτών Κατερίνας Μάρκου και Αχμέτ Ιλχάν. Ήδη οι αιτήσεις έφτασαν τις 133.873 στις 31 Δεκεμβρίου.

Όπως αναφέρει στη γραπτή της απάντηση η κ. Αντωνοπούλου έγινε ανασχεδιασμός του προγράμματος Voucher προκειμένου «με τα ίδια χρήματα να επωφεληθούν περισσότεροι άνεργοι και να έχουν καλύτερες αμοιβές». Στόχος, σύμφωνα με την ίδια, «ήταν η αναστροφή της αναλογίας στον προϋπολογισμό από 70-30 υπέρ των παρόχων που ίσχυε τότε, σε 70% για τους άνεργους και 30% για τους παρόχους κατάρτισης, η δε αμοιβή των ωφελουμένων καθορίσθηκε στα 5.500, όχι μόνο για 130 ώρες κατάρτισης, αλλά για την θεωρητική κατάρτιση, την πρακτική άσκηση και την απασχόληση». Η κ. Αντωνοπούλου υπενθυμίζει ότι αρχικά το πρόγραμμα είχε προϋπολογισμό 112. εκατ. ευρώ, απευθυνόταν σε 16.000 ανέργους και η αμοιβή για την κατάρτιση και την πρακτική άσκηση ήταν 1.600 ευρώ.

Αντίθετα, στο ανασχεδιασμένο πρόγραμμα η πρώτη φάση (ύψους 89 εκατ. ευρώ) αφορά 23.000 ανέργους για 120 ώρες, διάρκειας 5 μηνών. Η αμοιβή των ωφελουμένων για την πρακτική ανέρχεται στα 2.600 ευρώ, ενώ των παρόχων κατάρτισης από 1.155 έως 1.355 ευρώ (δηλαδή 68% για τους ωφελούμενους και 32% για τους παρόχους κατάρτισης). Παράλληλα, όπως σημειώνει η αναπληρώτρια υπουργός Εργασίας, το 45% των ωφελουμένων θα προωθηθεί στην εγγυημένη απασχόληση και γι’ αυτούς θα είναι επιπλέον 2.900 ευρώ (σύνολο δηλαδή 5.500 ευρώ). Σημειώνεται ότι η εγγυημένη απασχόληση θα υλοποιηθεί με ξεχωριστή πρόσκληση και προϋπολογισμό μέσω του ΟΑΕΔ.

Σχετικά θέματα μπορείτε να διαβάσετε στο dimosio.gr


(ergasiulis.gr)



Ο «Caveman» ξαναχτυπά για 10η χρονιά με το Θανάση Βισκαδουράκη!



Η επιτυχία της δεκαετίας επιστρέφει στο Θέατρο Coronet και ο «Caveman» παίρνει 10 με τόνο. Από τις 4 Φεβρουαρίου θα υποδέχεται τους χιλιάδες θαυμαστές του και πάλι με γενική είσοδο 10 ευρώ! Στον ρόλο του Caveman,  σε έναν από τους πιο επιτυχημένους θεατρικούς ρόλους, θα βρίσκεται ο Θανάσης Βισκαδουράκης. 
Την Παρασκευή 3 Φεβρουαρίου, μάλιστα, η γενική δοκιμή της παράστασης θα πραγματοποιηθεί σε συνεργασία με τον Δήμο Αργυρούπολης -  Ηλιούπολης και όλα τα έσοδα θα διατεθούν για τους κοινωνικούς σκοπούς του ΠΡΟΑΣΠΙΖΩ. 
Όσον αφορά στο έργο; Ο Caveman είναι πλέον ένα σύμβολο και ήταν η αιτία να αναπροσδιοριστούν οι σχέσεις των ζευγαριών και να αντιληφθούν ότι το μυστικό της συμβίωσης κρύβεται στην κατανόηση της διαφορετικότητας μεταξύ των ανδρών και των γυναικών.
Όλοι μέσα μας κρύβουμε έναν Caveman και αυτός είναι ο λόγος της απόλυτης ταύτισης με τον ήρωα. Μέσα από τα δικά του μάτια συνειδητοποιήσαμε αυτά που ήταν μπροστά στα δικά μας μάτια. Ο Caveman είναι πλέον αναπόσπαστο κομμάτι του εαυτού μας και για αυτό παραμένει εδώ και μια δεκαετία πρώτος στην αγάπη των θεατών...  
ΠΗΓΗ : koolnews.gr