BREAKING NEWS
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα ΟΛΑ. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα ΟΛΑ. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων

"ΞΑΝΑΠΕΦΤΕΙ Η ΝΥΧΤΑ ΣΤΟ ΠΙΚΕΡΜΙ" 2ος χρονος




«Ξαναπέφτει η νύχτα στο Πικέρμι»

ΔΕΥΤΕΡΟΣ ΧΡΟΝΟΣ

Κάποιες παραστάσεις, δεν φτάνει να τις δεις μόνο μια φορά. Μετά την περσινή επιτυχία της κωμωδίας "Ξαναπέφτει η νύχτα στο Πικέρμι" η παράσταση επιστρέφει για λίγες μόνο παραστάσεις.

Τι γίνεται όταν η νύχτα πέφτει ξανά και ξανά στο Πικέρμι ; Σε μια περιοχή της Αττικής, στο ξακουστό Πικέρμι, μια οικογένεια περνάει το δικό της δράμα. Η Κρηνιώ μεγαλώνει μόνη της ένα παιδί, εφόσον ο πατέρας του παιδιού της, ο Τίτος, έχει εξαφανιστεί εδώ και τέσσερα χρόνια και δεν έχει δώσει κανένα σημείο ζωής. Έχει βέβαια τη βοήθεια του Λουκιανού, ο οποίος έχει αναλάβει το μεγάλωμα του μικρού Σήφη. Δεν την έφταναν τα άγχη και το τρέξιμο στο βενζινάδικο της Κρηνιώς, της έχουν μπαστακωθεί στο σπίτι ο αδερφός της ο Μανωλιός και η γυναίκα του η Ταμάρα. Σε ένα σπίτι που επικρατεί ο πανικός έρχεται να δέσει το γλυκό μια διαθήκη. Ο Μανωλιός ανακοινώνει την διαθήκη της θείας τους που πέθανε στα Βρουχά της Κρήτης συγκεκριμένα, και μαζί διαβάζει τους όρους και τις προϋποθέσεις. Έτσι ο Μανωλιός αναγκάζεται να βρει τον Τίτο και να τον φέρει πίσω στην Αθήνα. Και εκεί σκαρώνουν το μεγάλο σχέδιο, έτσι ώστε να πάρουν την διαθήκη. Ο Τίτος έρχεται και το σχέδιο ξεκινάει. Τι γίνεται όμως όταν αρχίζουν να πέφτουν οι μάσκες και να αποκαλύπτεται η αλήθεια; Πόσο δύσκολο είναι να αποδεχτείς την «διαφορετικότητα» σε όλα τα επίπεδα; Στο παιχνίδι αυτό, είναι όλοι θεατές και όποτε πέφτει η νύχτα, έρχεται και μια νέα αποκάλυψη για όλους τους ήρωες. Ο Τίτος, ο Μανωλιός, η Κρηνιώ, η Ταμάρα, η Λάουρα και ο Λουκιανός κλείνουν τα μάτια τους, στο πιο μυστηριώδες παιχνίδι…

Μπλέξιμο στο μπλέξιμο λοιπόν σε μια κατά τα άλλα ήσυχη γειτονιά στο Πικέρμι.

Το έργο «Ξαναπέφτει η νύχτα στο Πικέρμι» είναι η συνέχεια από την πετυχημένη bar theater κωμωδία «Πέφτει η νύχτα στο Πικέρμι» που ανέβηκε με επιτυχία τις σεζόν 2016-2017 και 2022-2023. Η ιστορία συνεχίζεται, αλλά αν δεν είναι το πρώτο μέρος, μην ανησυχείς, εφόσον οι ήρωες θα σε βοηθήσουν να μπεις εύκολα στο κλίμα.

Η bar theater κωμωδία του Ανδρέα Αριστοτέλους και σε σκηνοθεσία Γιάννη Κλειδέρη, επιστρέφει, γεμάτη γέλιο, τραγούδι και χορό. Έχει όλα τα συστατικά μιας ανατρεπτικής κωμωδίας.



«Ξαναπέφτει η νύχτα στο Πικέρμι»



Κείμενο: Ανδρέας Αριστοτέλους

Σκηνοθεσία: Γιάννης Κλειδέρης

Βοηθός σκηνοθέτη: Σωτηρία Μαρία Τζαμαλή

Το τραγούδι της παράστασης έγραψε ο Ανδρέας Λάμπρου

Ερμηνεύει η Σόφη Ζαννίνου



Παίζουν: Ανδρέας Αριστοτέλους- Γιάννης Κλειδέρης- Κατερίνα Παναγιωτοπούλου- Αθηνά Κουτσιανούλη- Ελένη Κουκουλάρη- Θάνος Παπαθανάσης



Κάθε Παρασκευή στις 21:00

Εισιτήρια: €10 (ενιαίο)

Διάρκεια: 120 λεπτά

Τηλέφωνο κρατήσεων : 2111110055

ProjectR (Λαγουμιτζή 32 και Αλεξάνδρου Πάντου 10- Καλλιθέα)

Πρεμιέρα 18/10/2024 μέχρι 27/12/2024

https://www.youtube.com/watch?v=rsMzNmxoeoc&ab_channel=ReplicaTheatro



ΜΑΝΟΣ ΚΑΡΑΒΑΣΙΛΗΣ ΠΑΡΑΣΚΗΝΙΟ στο Studio ΚΥΨΕΛΗΣ Για 8 Κυριακές από 3 Νοεμβρίου

 


ΜΑΝΟΣ ΚΑΡΑΒΑΣΙΛΗΣ

ΠΑΡΑΣΚΗΝΙΟ

Μια ανατρεπτική κωμωδία για τον υπέροχο κόσμο του θεάτρου

σκηνοθεσία ΓΙΩΡΓΟΣ ΛΙΒΑΝΟΣ
παίζουν ΤΑΚΗΣ ΚΤΕΝΑΣ ΣΩΤΗΡΗΣ ΑΝΤΩΝΙΟΥ

Φωτισμοί - μουσ. Επιμέλεια Γιώργος Λιβανός
Σκηνικά Θεατρίνων Θεατές
Κοστούμια Val de lou
Ζωγρ. Εκτέλεση ακηνικού Γιώργος Πολυχρονίδης
εκτέλεση κοστουμιών- βοηθός ενδυματολόγου & σκηνογραφου Vania Alexadrova
Φωτογραφίες Κώστας Βολιώτης
Video art Αντώνης Μανδρανής
Δημ. Σχέσεις Ζωή Τριανταφυλλίδη


Με φόντο το σύγχρονο Παρίσι ο συγγραφέας φτιάχνει μια ιστορία με χιούμορ σασπένς και δράση
και ήρωες ένα θιασάρχη ηθοποιό και τον πολύτιμο βοηθό του στο Παρασκήνιο ενός θεάτρου. Η ζωή τους, οι αντιθέσεις η αλληλεξάρτηση , ο θαυμασμός και το κυνήγι της επιτυχίας περνούν σαν κινηματογραφική ταινία μπροστά στο θεατή διαχωρίζοντας τη μαγεία του φαίνεσθαι στο θέατρο από την αλήθεια. Τελικά θα συνεχιστούν οι παραστάσεις του πετυχημένου έργου ή το θέατρο θ΄αναγκαστεί να αναβάλει για πρώτη φορα; Και η επιτυχία της παράστασης πως θ΄αντιμετωπιστεί;


Διάρκεια παράστασης 90΄ λεπτά
Για 8 Κυριακές από 3 Νοεμβρίου ως 22 Δεκεμβρίου
Τιμές εισητηρίων 12 ευρώ κανονικό
10 ευρώ φοιτητικό- υπερηλίκων-ανεργίας- ΑΜΕΑ
3 ευρώ ατέλεια ( ΣΕΗ & ΕΕΣ)
ΚΥΡΙΑΚΗ 21.00 μ.μ.
στο Studio ΚΥΨΕΛΗΣ Σπετσοπούλας 9 από Κυψέλης 51
τηλέφωνο κρατήσεων - πληροφοριών 210 8819571

Επίσημο trailer:
https://www.youtube.com/watch?v=JuGiz5QN0Zg


Προπώληση:
https://www.ticketservices.gr/event/studio-kypselis-paraskinio/?lang=el

Επιμέλεια-παραγωγή ΘΕΑΤΡΙΝΩΝ ΘΕΑΤΕΣ & 2FILOI


Είναι κάτι έρωτες Μουσική παράσταση στον πολυχώρο «GalerieΔημιουργών».

 


Είναι κάτι έρωτες..

Μουσική παράσταση στον πολυχώρο «Galerie Δημιουργών»

Τραγούδια υπάρχουν πολλά, μαζί τους έχουμε κλάψει, έχουμε ονειρευτεί, έχουμε

γελάσει και έχουμε πονέσει. Είναι τα τραγούδια που αγαπήσαμε και κατέχουν μια

ξεχωριστή γωνίτσα στην ψυχή μας.

Η Κατερίνα Παπαδημητρίου έρχεται στον πολυχώρο «Galerie Δημιουργών» στις 5

Οκτωβρίου με μια μουσική παράσταση βασισμένη σε πολυάριθμες και διαχρονικές

επιτυχίες σπουδαίων συνθετών αλλά και τραγούδια από την δισκογραφία της.

Μαζί της ο Βασίλης Ρωμανός στην κιθάρα και στο τραγούδι επίσης και ο Αργύρης

Ντίνας στο μπουζούκι, παντρεύουν το σύγχρονο με το παλιό καλό ελληνικό τραγούδι

και παρουσιάζουν ένα πρόγραμμα που θα σας μείνει αξέχαστο.



2024-25 SUDIO ΚΥΨΕΛΗΣ. Το πρόγραμμα Φθινόπωρο χειμώνας. 2010-2025 : Δεκαπέντε χρόνια Studio Κυψέλης παρουσίαση προγράμματος στο Μουσείο Ιστορίας του Πανεπιστημίου Αθηνών.

 


Studio Κυψέλης 2024-2025
2010-2025 : Δεκαπέντε χρόνια Studio Κυψέλης

Γιορτάζουμε φέτος, τα δεκαπέντε χρόνια του αγαπημένου χώρου μας, του vintage Studio Κυψέλης, με το φετινό μας φιλόδοξο πρόγραμμα , που περιλαμβάνει παραστάσεις – εκδηλώσεις – perfomances- συναυλίες – προβολές- εκθέσεις & το 1ο Winter School! Αναλυτικά:

1o τετράμηνο:

Κάθε ΔΕΥΤΕΡΑ και ΤΡΙΤΗ στις 21.15 μ.μ. από ΤΡΙΤΗ 15 Οκτωβρίου και στο Studio ΚΥΨΕΛΗΣ.


«ΚΟΜΜΑΤΙΑ και ΘΡΥΨΑΛΑ»

50 ΧΡΟΝΙΑ
του Γιώργου Σκούρτη , 2ος ΧΡΟΝΟΣ ΕΠΙΤΥΧΙΑΣ

50 χρόνια μετά το πρώτο ανέβασμα, το αριστούργημα του Γιώργου Σκούρτη, όπως το έφερε στα μέτρα μας και στα δικά σας ο Γιάννης Σολδάτος και με τα νέα επεισόδια έγινε επίκαιρο όσο ποτέ, σε σκηνοθεσία από τον Γιώργο Λιβανό και αποτέλεσε μια από τις μεγαλύτερες επιτυχίες του προηγούμενου χειμώνα επιστρέφει για δεύτερη χρονιά στο STUDIO ΚΥΨΕΛΗΣ από τους Θεατρίνων Θεατές

Παίχτηκε sold out με εξαιρετικές κριτικές χειμώνα:

Η ιστορικής σημασίας τριλογία του Σκούρτη, που πρώτη φορά παρουσιάζεται στο σύνολο της, όπως ζήτησε ο ίδιος από το Γιώργο Λιβανό να πράξει!

Τα “Κομμάτια και θρύψαλα“ θεωρούνται από τα σημαντικότερα κείμενα του σύγχρονου νεοελληνικού ρεπερτορίου – δείγμα γραφής όπως τα χαρακτήρισε ο Βαρβέρης και κάθε ανέβασμα τους χωράει μελέτη και νέα ιστορική τοποθέτηση.

Το έργο πρωτοπαρουσιάστηκε στο θέατρο Τέχνης 50 χρόνια πριν, ξαναγράφτηκε και το δεύτερο μέρος του παρουσιάστηκε μια εικοσαετία μετά από το ΚΘΒΕ, ενώ το τρίτο μέρος της τριλογίας ολοκληρώθηκε μόλις το προηγούμενο φθινόπωρο από τον θάνατο του Γιώργου Σκούρτη.

Συντελεστές:

Κείμενα: Γιώργος Σκούρτης – Γιάννης Σολδάτος

Σκηνοθεσία: Γιώργος Λιβανός

Καλλιτεχνική Διεύθυνση: Γιάννης Σολδάτος

Σύμβουλος: Καίτη Ιμπροχώρη

Σκηνικά – κοστούμια: Δέσποινα Βολίδη

Πρωτότυπη μουσική: Σάκης Τσιλίκης

Δραματουργική επεξεργασία: Μαρία Βλάχου

Κινησιολογία: Σίμωνας Πάτροκλος

Κινηματογράφηση: Αντώνης Μανδρανής

Φωτογραφίες: ΄Αρης Τουρλάκης - Πωλίνα Καστρινού

Κώστας Βολιώτης

Προβολή - επικοινωνία: Νατάσα Παππά

Τεχνική υποστήριξη: Ιπποκράτης Βαφειάδης

Υποδοχή – βοηθός ενδυματολόγου: Vania Alexandovna

Πρόγραμμα: Εκδόσεις ΑΙΓΟΚΕΡΩΣ

Επιμέλεια έκδοσης: Έφη Βενιανάκη

Promo: Δημήτρης Βασιλειάδης & Χρύσα Πολυζώη

Πρωταγωνιστούν:

Γιώργος Λιβανός, Πέπη Οικονομοπούλου, Γιάννης Τσιώμου, Μάνος Χατζηγεωργίου, Μαρία Δρακοπούλου, Σόνια Κωτίδου, Μάνος Τσιβιλής, Ζωή Τριανταφυλλίδη, Γιώργος Καρατζάς, Γιάννος Τριανταφύλλου. Στο πιάνο ζωντανά η Νίκη Γκουντούμη.

Από 15 Οκτώβρη κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21.00 μ.μ.

τηλέφωνο κρατήσεων 210 8819571

Διάρκεια: 100 λεπτά, χωρίς διάλειμμα

Η παράσταση επιχορηγήθηκε από το ΥΠ.ΠΟ.

Τιμές εισιτηρίων

23 ευρώ VIP, 18 ευρώ κανονικό, 12 ευρώ φοιτητικό, ανέργων, υπερηλίκων, ΑΜΕΑ, 5 ευρώ Ατέλειες ΣΕΗ – ΕΕΣ.

Προπώληση εισιτηρίων:https://www.ticketservices.gr/event/kommata-kai-thripsala-2024/

Κάθε ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 21.00 μ.μ.

ΣΑΝ ΑΝΘΡΩΠΟΣ ΣΑΝ ΕΛΕΦΑΝΤΑΣ του Γιώργου Πολυχρονίδη. Επαναλλαμβάνεται για δεύτερο χρόνο:

Παρουσιάστηκε την άνοιξη με μεγάλη επιτυχία σε κοινό και κριτικούς. Eπιστρέφει για δέκα παραστάσεις. Ο Γιώργος Λιβανός σκηνοθετεί το έργο ΣΑΝ ΑΝΘΡΩΠΟΣ , ΣΑΝ ΕΛΕΦΑΝΤΑΣ του Γιώργου Πολύχρονίδη, βασισμένο στην πραγματική ιστορία του Τζόζεφ Μέρικ , όπως κατεγράφει από τον θεράποντα ιατρό του Φρέντερικ Τρεβς αλλά και τα δημοσιεύματα της εποχής. Ένας αντιήρωας που η ζωή του αλλάζει από τη μια στιγμή στην άλλη και αποδεικνύει την ουσιαστική δύναμη του ανθρώπου αλλά και το δικαίωμα στη διαφορετικότητα. Ένας άνθρωπος με σωματική δυσπλασία εντυπωσιάζει με τη δύναμη για ζωή και δημιουργία που κρύβει μέσα του. Κατά πόσο η κοινωνία μας είναι έτοιμη να τον δεχθεί και να τον ενθαρρύνει κι αν ναι, μέχρι ποιό σημείο;

Η παράσταση θα παίζεται για δέκα Παρασκευές από 11 Οκτώβρη, κάθε Παρασκευή στις 21.00 μ.μ. στο Studio Κυψέλης και πέραν του σκηνοθέτη ο Σιμωνας Πάτροκλος έχει αναλλάβει την κινησιολογία, η Γιοβάννα Πρασσίνου τα σκηνικα και τα κοστούμια , ο Πάνος Μαλανδρής την πρωτότυπη μουσική σύνθεση , ο Αντώνης Μανδρανής την κινηματογράφηση ο Κώστας Βολιώτης , ο Μάνος Βλαστός & ο Θάνος Γεωργίου τη φωτογραφηση & τις Δημόσιες σχέσεις η Ζωή Τριανταφυλλίδη.

Πρωταγωνιστούν: Γιώργος Λιβανός , Γιώργος Πολυχρονίδης, Τέτα Κωσταντά , Γιάννος Τριανταφύλλου, Ζωή Τριανταφυλλίδη, Γιάννης Δημητράκης και σε φιλική συμμετοχή ο Αντώνης Τρικαμηνάς.

Εισιτήρια 12 ευρώ γενική είσοδος. Διάρκεια 75 λεπτά.

Μια συμπαραγωγή των Θεατρίνων Θεατές και της ομάδας DIO FILOI, για δέκα Παρασκευές από 11 Οκτώβρη, κάθε Παρασκευή στις 21.00 μ.μ. {11Οκτώβρη μέχρι 13 Δεκέμβρη }

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ

ΣΑΝ ΑΝΘΡΩΠΟΣ ΣΑΝ ΕΛΕΦΑΝΤΑΣ :: TicketServices.gr

ΣΑΝ ΑΝΘΡΩΠΟΣ ΣΑΝ ΕΛΕΦΑΝΤΑΣ :: TicketServices.gr

...

ΤΑ ΣΑΒΒΑΤΑ:

Α. 20 & 30 NOEMΒΡΙΟΥ STAND UP COMEDY ΜΕ ΤΟ ΜΟΝΑΔΙΚΟ ΑΛΕΞΑΝΔΡΟ ΠΕΤΡΑΚΑ

( ΘΑ ΕΠΑΝΝΑΛΗΦΘΕΙ ΑΡΚΕΤΕΣ ΦΟΡΕΣ ΜΕΣ ΤΟ ΧΕΙΜΩΝΑ)

Β. ΑΠΟ ΤΕΛΟΣ ΟΤΩΒΡΗ ΚΑΘΕ ΔΕΥΤΕΡΟ ΣΑΒΒΑΤΟ Ο ΝΙΚΟΣ ΑΒΑΓΙΑΝΟΣ ΜΕ ΤΗ ΝΑΝΑ ΔΟΜΒΡΟΥ

ΣΕ ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ ΚΑΙ ΜΙΚΡΑ ΘΕΑΤΡΙΚΑ ΤΗΣ ΠΑΡΕΑΣ , “ΕΛΑ ΝΑ ΠΟΥΜΕ ΕΝΑ ΤΡΑΓΟΥΔΙ” ΜΕ ΠΟΛΛΟΥΣ GUESTS.
Γ. MIA ΦΟΡΑ ΤΟ ΜΗΝΑ ΠΡΟΒΟΛΕΣ ΣΠΑΝΙΩΝ ΣΥΓΧΡΟΝΩΝ ΕΛΛΗΝΙΚΩΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ ΜΕ ΤΙΤΛΟ “ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΠΑΝΤΑ ΖΕΙ”.

ΚΥΡΙΑΚΕΣ:

19.00 μ.μ.

ΔΡΑΜΑΤΟΠΟΙΗΜΕΝΗ ΠΟΙΗΣΗ από την ομάδα ΜΥΘΟΣ

Με δυό ποιήματα του Σαίξπηρ Αφροδίτη και Άδωνις ο Βιασμός της Λουκρητίας. Παίζουν Θεοδώρα Τσέπα, Έφη Χατζούλη Ιωάννα Προσμίτη, Ράνια Πρέβεζα , Ζωή Τριανταφυλλίδη , Μανώλης Μελικάκης.

Και στις 21.00 μ.μ.
Το έργο του Μάνου Καραβασίλη ΠΑΡΑΣΚΗΝΙΟ μια πρωτότυπη σύγκρουση δυό κόσμων του παλιού και του καινούριου με φόντο ένα σύγχρονο θέατρο στη Γαλλία σήμερα. Ένας πρωταγωνιστής και ο βοηθός του ετοιμάζονται να παίξουν Πίντερ και ξαφνικά , όλα ανατρέπονται! Μια περίεργη απολαυστική κωμωδία για το θέατρο και τους ανθρώπους του με χιούμορ και τρυφεράδα.Σκηνοθεσία- σκηνικό Γιώργος Λιβανός , κοστούμια Θεατρίνων Θεατές. Φωτογραφίες Κώστας Βολιώτης – Θάνος Γεωργίου – κινημαογράφηση Ανώνης Μανδρανής. Παίζουν: Τάκης Κτενάς & Σωτήρης Αντωνίου.

ΕΤΟΙΜΑΖΟΝΤΑΙ:

ΤΟ ΓΡΑΜΜΑ ΜΙΑΣ ΑΓΝΩΣΗΣ του ΣΤΕΦΑΝ ΤΣΒΑΙΧ σε θεατρική απόδοση Βαλενίνης Λουρμπά με τη ΓΩΓΩ ΑΤΖΟΛΕΤΑΚΗ στον ομώνυμο ρόλο & σκηνοθεσία- εικαστική επιμέλεια Γιώργου Λιβανού. Από ρους Θεατρίνων Θεατές.

Το Γράμμα μιας άγνωστης, η δημοφιλέστερη νουβέλα του εξαιρετικά αγαπητού στη χώρα μας Αυστριακού συγγραφέα Στέφαν Τσβάιχ, είναι η ιστορία ενός μεγάλου πάθους. Μια έφηβη ερωτεύεται έναν νέο, επιτυχημένο συγγραφέα και χτίζει όλη της τη ζωή πάνω στην ύπαρξή του. Ένα ρεσιτάλ ερμηνείας κι ένας ύμνος στο ιδανικό του έρωτα, σύγχρονος όσο ποτέ!

...το περίφημο

LEONARDO’S RING του ΒΡΑΒΕΥΜΈΝΟΥ ΜΕ 4 ΤΟΝΥ , RICK ELICE

Αποτελεί τη μεγαλύτερη εμπορικη επιτυχία pocket theater στην Ελλάδα και μια απο τις μεγαλύτερες καλλλιτεχνικές. Παίχθηκε τρία χρόνια και επιστρέφει στο σπίτι του!

Το πολύκροτο θεατρικό του βραβευμένου με τέσσερα Tony Awards RICK ELICE «LEONARDO’ S RING», ένα από τα σημαντικότερα σύγχρονα μοντέρνα θεατρικά κείμενα εποστρέφει στην Ελλάδα από την Ομάδα Θεατρίνων Θεατές στο Studio Κυψέλης, γεγονός που χαιρέτησε με ενθουσιασμό ο ίδιος ο συγγραφέας!

Οι Θεατρίνων Θεατές, εξασφάλισαν και θα παρουσιάσουν, το πολύκροτο θεατρικό του βραβευμένου με τέσσερα Tony Awards RICK ELICE “LEONARDO’ S RING” που τάραξε τα νερά με την επιτυχία του στο πρωτο ανέβασμα και επηρέασε με την προκλητικότητα του ανεβασματος πολλές παραστασεις.

Θεωρείται σύμφωνα με τη γνώμη των ειδικών, ένα από τα σημαντικότερα σύγχρονα μοντέρνα θεατρικά κείμενα, που πραγματεύεται το δικαίωμα στη διαφορετικότητα , έργο ανάλογο του “Shopping and Fucking”, ή του ” Άγγελοι στην Αμερική”. Εντυπωσιακά προκλητικό στην σύλληψη & στη γραφή, απαιτεί δεξιοτεχνία και στην εκτέλεση, αφού πέρα από την ιδιαίτερη θεματική έχει αντρικό γυμνό , διαλόγους που σοκάρουν και μια ευαισθησία που κόβει την ανάσα. Οι Θεατρίνων Θεατές φιλοδοξούν και πάλι, να δώσουν μια από τις σημαντικότερες παραστάσεις της χρονιάς. Το δαχτυλίδι ετοιμάζεται και πάλι να ταξιδέψει στη χώρα μας.


Aυστηρά ακατάλληλο!

Η παράσταση ειναι αφιερωμένη στους 2 συντελεστές των Θεατρίνων Θεατές που δεν είναι πλέον στη ζωη, το σύμβουλο παράστασης ΒΑΣΙΛΗ ΜΠΟΥΖΙΩΤΗ & στους στίχους και τη μουσική επιλογή τη ΜΑΡΙΑΝΝΑ ΤΟΛΗ, χωρίς τους οποίους δεν θα είχε ποτέ γνωρίσει αυτή την επιτυχία το έργο.

μετάφραση: ΚΩΣΤΑΣ ΒΟΥΛΓΑΡΗΣ


σκηνοθεσία - επεξεργασία & απόδοση του κειμένου – σχεδιασμός φώτων: ΓΙΩΡΓΟΣ ΛΙΒΑΝΟΣ

σκηνικά και κοστούμια: ΔΕΣΠΟΙΝΑ ΒΟΛΙΔΗ

κινησιοινκινησιολογία - χορογραφίες: ΣΙΜΩΝΑΣ ΠΑΤΡΟΚΛΟΣ

3d animation: ΦΩΤΗΣ ΣΠΥΡΟΠΟΥΛΟΣ

φωτογραφίες: AΡΗΣ ΤΟΥΡΛΑΚΗΣ

κινηματογράφηση: ΑΝΤΩΝΗΣ ΜΑΝΔΡΑΝΗΣ

μοντάζ: ΜΙΧΑΛΗΣ ΦΕΛΑΝΗΣ

βοηθός σκηνοθέτη ΜΑΡΙΑ ΔΡΑΚΟΠΟΥΛΟΥ

κατασκευές: ΔΙΟΝΥΣΗΣ ΚΑΤΕΡΕΛΟΣ

βοηθός ενδυματολόγου - κατασκευές: ΒΑΝΙΑ ΑΛΕΞΑΝΤΡΟΒΑ

αφίσσα: ΝΙΚΟΣ ΧΑΤΖΙΡΗΣ

σύμβουλος δραματουργός: ΓΙΑΝΝΗΣ ΖΕΡΒΑΣ

υπεύθυνος επικ. θεάτρου: ΝΙΚΟΛΑΣ ΣΑΡΑΦΑΝΙΑΝ

γραφιστική βάση GORAN MISALCIK

ηχογράφηση: Studio ΜΥΘΟΣ

pr ΝΑΤΑΣΑ ΠΑΠΠΑ

Τα τραγούδια της παράστασης ερμηνεύουν η ΜΑΡΙΑΝΝΑ ΤΟΛΗ και ο ΓΙΑΝΝΗΣ ΦΙΛΙΑΣ που παίζουν αντίστοιχα κιθάρα και πιάνο, όπως ΠΙΆΝΟ και η Νικη Γκουντουμη στο τραγούδι του ΦΙΛΙΠΠΑ ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΥ – 2ο τραγούδι.

Δικαιώματα για την Ελλάδα: ΓΙΩΡΓΟΣ ΛΙΒΑΝΟΣ και ΘΕΑΤΡΙΝΩΝ ΘΕΑΤΕΣ.

Πρωταγωνιστούν:
ΓΙΩΡΓΟΣ ΠΑΡΑΣΧΟΣ , ΣΤΕΦΑΝΟΣ ΚΑΚΑΒΟΥΛΗΣ, ΜΑΝΟΣ ΤΣΙΒΙΛΗΣ, ΓΙΩΡΓΟΣ ΚΑΡΑΝΤΖΑΣ, THEO COULOUMBIS & ΣΤΑΜΑΤΗΣ ΛΕΪΜΟΝΙΤΗΣ.

& το

TIFFANY’S RED DAYS του Βασίλη Θεοδώρου με την μοναδική Σοφία Μπεράτη & το Γιώργο Λιβανό, που υπογράφει και τη σκηνοθεσία & την εικαστική επιμέλεια!

Mια περίεργη ερωτική ιστορία εμπνευσμένη από τον ανατρεπτικό ερωτικό πεσιμισμό του Τρούμαν Καπότε! Με αφορμή, ένα σύντομο μυθιστόρημα για μια εύθυμη κοπέλα , που αγαπά τη ζωή με το δικό της τρόπο και ένα συγραφέα που ζει για να γράφει απολαμβάνοντας την ανωνυμία, σκιαγρταφείται μια σχέση με φόντο μια μεγαλούπολη, την ανέμελη ζωή , τα πάρτυ, τις φιλίες, τις απογοητεύσεις και τις κρίσεις. Ήρωες που αναζητούν την ευτυχία στα πιο απίθανα μέρη και, κατά κάποιον τρόπο, τη βρίσκουν! Ο Τρούμαν Καπότε άλλωστε υποστήρίζε πως μόνο σ' αυτά τη συναντάς. Ένα περίεργο ζευγάρι ερωτοτροπεί κόντρα στη διάθεση του, που είναι "κόκκινη," όπως οι μέρες που ξυπνάς με ένα περίεργο φόβο, που δεν προσδιορίζεται, που δεν οδηγεί πουθενά παρά στην ανάγκη να επικοινωνήσεις τη μοναξιά σου μέσα από ένα τραγούδι...

ΕΞΤΡΑ:

Τα Χριστούγεννα 4 εορταστικές παραστάσεις με τα υπέροχα


ΠΑΡΑΜΥΘΙΑ ΓΙΑ ΜΙΚΡΟΥΣ ΚΑΙ ΜΕΓΑΛΟΥΣ

Παίζουν & τραγουδούν :

ΚΑΙΤΗ ΙΜΠΡΟΧΩΡΗ , ΠΕΠΗ ΟΙΚΟΝΟΜΟΠΟΥΛΟΥ, ΓΙΩΡΓΟΣ ΛΙΒΑΝΟΣ, ΝΟΤΑ ΠΑΡΟΎΣΗ, ΓΙΑΝΝΗΣ ΤΣΙΩΝΟΥ,

ΣΟΦΙΑ ΜΠΕΡΑΤΗ, ΣΟΝΙΑ ΚΩΤΙΔΟΥ, ΜΑΡΙΑ ΔΡΑΚΟΠΟΥΛΟΥ, ΜΑΝΟΣ ΤΣΙΒΙΛΗΣ, ΓΙΑΝΝΟΣ ΤΡΙΑΝΤΑΦΥΛΛΟΥ & ΣΤΟ ΠΙΑΝΟ ΝΙΚΗ ΓΚΟΥΝΤΟΥΜΗ


ΓΙΑ ΤΟ ΔΕΥΤΕΡΟ ΤΕΤΡΑΜΗΝΟ ΠΡΟΕΤΟΙΜΑΖΟΝΤΑΙ:

Παραστάσεις από τον Καθρέφτη της Πέπης Οικονομοπούλου, τους Minos Two της Στέλλας Μαρή ,την επανάληψη της ΚΑΡΕΝ ΣΤΟΟΥΝ ΔΕ ΜΕΝΕΙ ΠΙΑ ΕΔΩ με την Καίτη Ιμπροχώρη , την καινούρια σκηνοθετική δουλειά του Γιάννη Τσιώμου πάνω στο έργο Τι απέγινε η Νόρα, το έργο του Νάσου Αγγέλου Κονιάκ μετά την καταιγίδα, το έργο του Γιώργου Βασιλειάδη “Μέσα σου”κ.α.

Η θεατρική μας χρονιά είναι αφιερωμένη στο νεοελληνικό θέατρο.

☆☆☆Και φυσικά για πρώτη φορά ενεργοποιήθηκε το 1ο Winter School - Θεατρικό εργαστήρι του Studio Κυψέλης:

WINTER SCHOOL Studio Κυψελης : Mε μεγάλη χαρά προετοιμάσαμε το εργαστήρι του θεάτρου μας

ΞΕΚΙΝΑΜΕ 15 Οκτώβρη και για όλη την χειμερινή σεζόν !!! :)

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ ΣΤΑ ΤΗΛ 6944535261 6945629500

Για πρώτη φορά στην Ελλάδα!

Αγαπάτε το θέατρο και έχετε ξεμείνει στην Αθήνα;

Ο Σκηνοθέτης Γιώργος Λιβανός και μαζί του οι συνεργάτες του Καίτη Ιμπροχώρη, Πέπη Οικονομοπούλου, Μάνος Χατζηγεωργίου, Σίμωνας Πάτροκλος, Νίκη Γκουντούμη και το Studio Κυψέλης έχουν μια ενδιαφέρουσα πρωτότυπη πρόταση απόδρασης από τη μοντονία του φθινοπώρου:

Στον όμορφο κλιματιζόμενο χώρο του Studio Κυψέλης διοργανώνεται για δεύτερη φορά για όσους επιθυμούν να μάθουν , να έρθουν σ' επαφή με το θέατρο ή ν' ασκηθούν με νέες θεατρικές μεθόδους και προετοιμασία μιας παράστασης ένα ολοκληρωμένο σεμινάριο θεάτρου , για όσους δεν κατάφεραν να αποδράσουν αυτό το καλοκαίρι από το κλεινόν άστυ , ή οι διακοπές τους προηγήθηκαν και θέλουν να γεμίσουν τα βράδια τους.

Ένα γεμάτο πρόγραμμα διδασκαλίας που περιλαμβάνει τα εξείς

1. Εισαγωγή στη μέθοδο του Γραμμικού Συμβολισμού , που ο Γιώργος Λιβανός , έφερε στην Ελλάδα και που δίνει πάγιες εντολές για την κατανόηση ενός κειμένου και τη σκηνική υποστήριξη του. Όπως και τα συστήματα θεάτρου που διδάσκουν οι κες Ιμπροχώρη- Οικονομοπούλου).

2. Βασικές υποκριτικές αρχές, για όσους θέλουν να ασχοληθούν με το θέατρο σαν εκτόνωση , σαν ανάγκη προσωπικής προβολής (ανάλογα με την επαγγελματική βάση του καθενός) ή να το γνωρίσουν σταδιακά από κοντά.

3. Άσκηση φωνής - σώματος .

4. Ιστορία ρόλου , ή αλλιώς πως να προσεγγίσετε τον ήρωα, που θέλετε να υποδηθείτε στη σκηνή ή την καθημερινότητα.

5. Ελάτε να φτιάξουμε ένα μύθο, όπου οι συμμετέχοντες θα γράψουν, οργανώσουν και θα υλοποιήσουν μια παράσταση στον όμορφο χώρο του θεάτρου μας.

6. Ας κρατήσουμε τις στιγμές, μικρές ιστορίες εικαστικών διεξόδων από την καθημερινότητα.

7. Επικοινωνία - επαφή. Ας μάθουμε ν' αγγίζουμε τον άλλο!!! ( Η ΒΑΣΙΚΗ ΑΡΧΗ ΑΝΘΡΩΠΙΝΗΣ ΕΠΑΦΗΣ γίνεται πηγή δημιουργίας )


Στο τέλος του σεμιναρίου - Winter School θα γίνει παράσταση το δεδομένο κατάρτισης του σεμιναρίου και θα δοθεί πιστοποίηση σπουδών.

Παράλληλα με τα ως άνω θα υπάρχουν βραδυνές επισκέψεις - άσκηση σε εξωτερικούς χώρους, περίπατοι, και ΟΜΙΛΙΕΣ από αξιόλογους Guest που θα μοιραστούν μαζί σας την γνώση και τη φιλοσοφίας ζωής τους.

ΤΕΛΟΣ, ΘΑ ΥΠΑΡΧΕΙ ΕΙΔΙΚΗ ΠΡΟΣΘΕΤΗ ΦΟΡΜΑ ΕΡΓΑΣΙΑΣ ΓΙΑ ΥΠΟΨΗΦΙΟΥΣ ΔΡΑΜΑΤΙΚΩΝ ΣΧΟΛΩΝ.

ΓΙΑ ΗΘΟΠΟΙΟΥΣ ΕΡΑΣΙΤΕΧΝΕΣ ΚΑΙ ΕΠΑΓΓΕΛΜΑΤΙΕΣ και ΟΣΟΥΣ ΘΕΛΟΥΝ ΝΑ ΠΡΟΣΕΓΓΙΣΟΥΝ ΜΕΣΩ ΤΗΣ ΑΣΚΗΣΗΣ ΤΟ ΜΑΓΙΚΟ ΚΟΣΜΟ ΤΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ

Διάρκεια winter Schoool

2 συναντήσεις εβδομαδιαία (* θα συναποφασιστούν οι μέρες με τους σπουδαστές προτεραιότητα σε ΣαβΚο)

Από 15 ΟΚΤΩΒΡΗ ως 15 ΙΟΥΝΙΟΥ (ΟΚΤΑΜΗΝΟ- ΚΑΝΟΝΙΚΗ ΣΧ. ΧΡΟΝΙΑ )

Τέλεση:

STUDIO ΚΥΨΕΛΗΣ ( άνω και κάτω χώρος) Σπετσοπούλας 9 , από Κυψέλης 51.

ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ ΘΕΣΕΩΝ - ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ μέχρι 13 Οκτώβρη 210 8819571 & 6944535261

Τιμή συμμετοχής 65 και 100 ευρώ το άτομο το μήνα ! ( ΑΝΤΙΣΤΟΙΧΑ, κατ επιλογή, μία ή δύο συναντήσεις την εβδομάδα )

ΔΕΧΟΜΑΣΤΕ ΠΡΟΤΑΣΕΙΣ ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΑΣ ΜΕ ΕΞΑΙΡΕΤΙΚΟΥΣ ΟΡΟΥΣ ΑΠΟ ΟΜΑΔΕΣ ή ΜΟΝΑΔΕΣ

Studio Κυψέλης Σπετσοπούλας 9, από Κυψέλης 51, τηλέφωνο κρατήσεων 210 8819571


ΥΓ. Ευχαριστούμε το Μουσείο Ιστορίας του Πανεπιστημίου Αθηνών για την παραχώρηση του χώρου & στη φετινή μας παρουσίαση



ΦΡΕΓΙΑ- ΠΟΛΥΧΩΡΟΣ ΤΕΧΝΗΣ ΑΛΕΞΑΝΔΡΕΙΑ

 






«ΦΡΕΓΙΑ»

Μετά από τη μεγάλη επιτυχία του έργου την άνοιξη, η «Φρέγια» θα ξαναπαιχθεί το

φθινόπωρο για λίγες παραστάσεις ακόμη!


ΥΠΟΘΕΣΗ

Η «ΦΡΕΓΙΑ» του Νεκτάριου Παλαιολόγου είναι ένας μονόλογος με στοχαστικό

ύφος. Την ηρωίδα ενσαρκώνει η ηθοποιός Έφη Χαντζούλη. Πρόκειται για ένα

κείμενο αφηγηματικό και περιγραφικό με φιλοσοφικό υπόβαθρο, καθώς η

πρωταγωνίστρια, πέρα από την εξωτερίκευση της συναισθηματικής της τρικυμίας,

στοχάζεται πάνω στη ζωή, στον έρωτα, στις οικογενειακές και διαπροσωπικές

σχέσεις. Ο θεατής παρακολουθεί την πορεία μιας ευκατάστατης, μορφωμένης και

μεγαλοαστής γυναίκας με αναδρομές στο κοντινό και στο απώτερο παρελθόν της

που εγκιβωτίζονται μέσα στην αφήγηση της κύριας ιστορίας. «Η διαχωριστική

γραμμή ανάμεσα στη λογική και στην παραφροσύνη είναι πολύ λεπτή και ο καθένας

μπορεί να την υπερβεί» όταν πιέζουν καταστάσεις, όπως ο απαγορευμένος έρωτας,

ο κοινωνικός έλεγχος, η απωθημένη ερωτική επιθυμία, ο ενοχοποιημένος

ψυχισμός. Η καταπιεσμένη libidο θα ικανοποιηθεί χωρίς ωστόσο να βρει την ψυχική

της ισορροπία.


Συντελεστές της παράστασης

Κείμενο: Νεκτάριος Παλαιολόγος

Ερμηνεία: η ηθοποιός Έφη Χαντζούλη

Σκηνοθεσία, μουσική επιμέλεια: Έφη Χαντζούλη

Κοστούμια: Βάνια Αλεξάντροβα

Φωτογραφίες: Μαριάμ Χοροζιάν

Επικοινωνία παράστασης : Ζωή Τριανταφυλλίδη

ΘΕΑΤΡΟ: «Αλεξάνδρεια», Πολυχώρος Τέχνης, Σπάρτης 14 στην Πλατεία Αμερικής,

τηλέφωνο: 2121007079

Παραστάσεις:

ΠΡΕΜΙΕΡΑ: 5 Οκτωβρίου (Σάββατο) 18.15.

Άλλες παραστάσεις : 12 Οκτωβρίου (Σάββατο), 19 Οκτωβρίου (Σάββατο) και 2

Νοεμβρίου (Σάββατο) και ώρα 18.15.

Τιμή εισιτηρίου: Γενική είσοδος 12 €

Διάρκεια παράστασης: 65 λεπτά

Τηλέφωνο για κρατήσεις εισιτηρίων : 6976680509



ΣΑΝ ΑΝΘΡΩΠΟΣ ΣΑΝ ΕΛΕΦΑΝΤΑΣ- STUDIO KΥΨΕΛΗΣ

 





ΣΑΝ ΑΝΘΡΩΠΟΣ ΣΑΝ
ΕΛΕΦΑΝΤΑΣ στο Studio Κυψέλης.
Παρουσιάστηκε την άνοιξη με μεγάλη
επιτυχία σε κοινό και κριτικούς.
Επαναλλαμβλάνεται για δέκα
παραστάσεις, πάντα στο Studio Κυψέλης..
Ο Γιώργος Λιβανός σκηνοθετεί το έργο
ΣΑΝ ΑΝΘΡΩΠΟΣ , ΣΑΝ ΕΛΕΦΑΝΤΑΣ του
Γιώργου Πολύχρονίδη, βασισμένο στην
πραγματική ιστορία του Τζόζεφ Μέρικ ,
όπως κατεγράφει από τον θεράποντα
ιατρό του Φρέντερικ Τρεβς αλλά και τα
δημοσιεύματα της εποχής. Ένας
αντιήρωας που η ζωή του αλλάζει από τη
μια στιγμή στην άλλη και αποδεικνύει την
ουσιαστική δύναμη του ανθρώπου αλλά
και το δικαίωμα στη διαφορετικότητα. Ένας
άνθρωπος με σωματική δυσπλασία
εντυπωσιάζει με τη δύναμη για ζωή και
δημιουργία που κρύβει μέσα του. Κατά
πόσο η κοινωνία μας είναι έτοιμη να τον
δεχθεί και να τον ενθαρρύνει κι αν ναι,
μέχρι ποιό σημείο;


Η παράσταση θα παίζεται για δέκα
Παρασκευές από 11 Οκτώβρη, κάθε
Παρασκευή στις 21.00 μ.μ. στο Studio
Κυψέλης και πέραν του σκηνοθέτη ο
Σιμωνας Πάτροκλος έχει αναλλάβει την
κινησιολογία, η Γιοβάννα Πρασσίνου τα
σκηνικα καιντα κοστούμια , ο Πάνος
Μαλανδρής την πρωτότυπη μουσική
σύνθεση , ο Αντώνης Μανδρανής την
κινηματογράφηση ο Κώστας Βολιώτης , ο
Μανος Βλαστός & ο Θάνος Γεωργίου τη
φωτογραφηση & τις Δημόσιες σχέσεις η
Ζωή Τριανταφυλλίδη.
Πρωταγωνιστούν: Γιώργος Λιβανός ,
Γιώργος Πολυχρονίδης, Τέτα Κωσταντά ,
Γιάννος Τριανταφύλλου, Ζωή
Τριανταφυλλίδη, Γιάννης Δημητράκης και
σε φιλική συμμετοχή ο Αντώνης


Εισητήρια 12 ευρώ γενική είσοδος.

Διάρκεια 75 λεπτά.

Μια συμπαραγωγή των Θεατρίνων Θεατές
και της ομάδας DIO FILOI.

Studio Κυψέλης Σπετσοπούλας 9 από
Κυψέλης 51
τηλέφωνο κρατήσεων 210 8819571

για δέκα Παρασκευές από 11 Οκτώβρη,
κάθε Παρασκευή στις 21.00 μ.μ.

(11Οκτώβρη μέχρι 13 Δεκέμβρη

 ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ

ΣΑΝ ΑΝΘΡΩΠΟΣ ΣΑΝ ΕΛΕΦΑΝΤΑΣ

ΣΑΝ ΑΝΘΡΩΠΟΣ ΣΑΝ ΕΛΕΦΑΝΤΑΣ ::
TicketServices.gr
...

Μια συμπαραγωγή των Θεατρίνων Θεατές και της
ομάδας DIO FILOI.
Studio Κυψέλης Σπετσοπούλας 9 από Κυψέλης 51
τηλέφωνο κρατήσεων 210 8819571

για έξι Κυριακές από 12 Μαίου στις 20.00 μ.μ.

Επίσημο trailer
Σαν Άνθρωπος σαν Ελέφαντας (2ος χρόνος)



WINTER SCHOOL- STUDIO ΚΥΨΕΛΗ

 


WINTER SCHOOL Studio Κυψελης : Mε μεγάλη χαρά προετοιμάσαμε το εργαστήρι του

θεάτρου μας

ΞΕΚΙΝΑΜΕ 15 Οκτώβρη και για όλη την χειμερινή σεζόν !!! :)

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ ΣΤΑ ΤΗΛ 6944535261 6945629500

Για πρώτη φορά στην Ελλάδα!

Αγαπάτε το θέατρο και έχετε ξεμείνει στην Αθήνα;

Ο Σκηνοθέτης Γιώργος Λιβανός και μαζί του οι συνεργάτες του Καίτη Ιμπροχώρη, Πέπη

Οικονομοπούλου, Γιάννης Τσιώμου, Σίμωνας Πάτροκλος, Νίκη Γκουντούμη και το

Studio Κυψέλης έχουν μια ενδιαφέρουσα πρωτότυπη πρόταση απόδρασης από τη

μοντονία του φθινοπώρου:

Στον όμορφο κλιματιζόμενο χώρο του Studio Κυψέλης διοργανώνεται για δεύτερη

φορά για όσους επιθυμούν να μάθουν , να έρθουν σ' επαφή με το θέατρο ή ν'

ασκηθούν με νέες θεατρικές μεθόδους και προετοιμασία μιας παράστασης ένα

ολοκληρωμένο σεμινάριο θεάτρου , για όσους δεν κατάφεραν να αποδράσουν αυτό το

καλοκαίρι από το κλεινόν άστυ , ή οι διακοπές τους προηγήθηκαν και θέλουν να

γεμίσουν τα βράδια τους.

Ένα γεμάτο πρόγραμμα διδασκαλίας που περιλαμβάνει τα εξείς

1. Εισαγωγή στη μέθοδο του Γραμμικού Συμβολισμού , που ο Γιώργος Λιβανός , έφερε

στην Ελλάδα και που δίνει πάγιες εντολές για την κατανόηση ενός κειμένου και τη

σκηνική υποστήριξη του. Όπως και τα συστήματα θεάτρου που διδάσκουν οι κες

Ιμπροχώρη- Οικονομοπούλου).

2. Βασικές υποκριτικές αρχές, για όσους θέλουν να ασχοληθούν με το θέατρο σαν

εκτόνωση , σαν ανάγκη προσωπικής προβολής (ανάλογα με την επαγγελματική βάση

του καθενός) ή να το γνωρίσουν σταδιακά από κοντά.

3. Άσκηση φωνής - σώματος .

4. Ιστορία ρόλου , ή αλλιώς πως να προσεγγίσετε τον ήρωα, που θέλετε να υποδηθείτε

στη σκηνή ή την καθημερινότητα.

5. Ελάτε να φτιάξουμε ένα μύθο, όπου οι συμμετέχοντες θα γράψουν, οργανώσουν και

θα υλοποιήσουν μια παράσταση στον όμορφο χώρο του θεάτρου μας.

6. Ας κρατήσουμε τις στιγμές, μικρές ιστορίες εικαστικών διεξόδων από την

καθημερινότητα.

7. Επικοινωνία - επαφή. Ας μάθουμε ν' αγγίζουμε τον άλλο!!! ( Η ΒΑΣΙΚΗ ΑΡΧΗ

ΑΝΘΡΩΠΙΝΗΣ ΕΠΑΦΗΣ γίνεται πηγή δημιουργίας )

Στο τέλος του σεμιναρίου - Winter School θα γίνει παράσταση το δεδομένο κατάρτισης

του σεμιναρίου και θα δοθεί πιστοποίηση σπουδών.




Παράλληλα με τα ως άνω θα υπάρχουν βραδυνές επισκέψεις - άσκηση σε εξωτερικούς

χώρους, περίπατοι, και ΟΜΙΛΙΕΣ από αξιόλογους Guest που θα μοιραστούν μαζί σας

την γνώση και τη φιλοσοφίας ζωής τους.

ΤΕΛΟΣ, ΘΑ ΥΠΑΡΧΕΙ ΕΙΔΙΚΗ ΠΡΟΣΘΕΤΗ ΦΟΡΜΑ ΕΡΓΑΣΙΑΣ ΓΙΑ ΥΠΟΨΗΦΙΟΥΣ

ΔΡΑΜΑΤΙΚΩΝ ΣΧΟΛΩΝ.

ΓΙΑ ΗΘΟΠΟΙΟΥΣ ΕΡΑΣΙΤΕΧΝΕΣ ΚΑΙ ΕΠΑΓΓΕΛΜΑΤΙΕΣ και ΟΣΟΥΣ ΘΕΛΟΥΝ ΝΑ

ΠΡΟΣΕΓΓΙΣΟΥΝ ΜΕΣΩ ΤΗΣ ΑΣΚΗΣΗΣ ΤΟ ΜΑΓΙΚΟ ΚΟΣΜΟ ΤΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ

Διάρκεια winter Schoool

2 συναντήσεις εβδομαδιαία (* θα συναποφασιστούν οι μέρες με τους σπουδαστές

προτεραιότητα σε ΣαβΚο)

Από 15 ΟΚΤΩΒΡΗ ως 15 ΙΟΥΝΙΟΥ (ΟΚΤΑΜΗΝΟ- ΚΑΝΟΝΙΚΗ ΣΧ. ΧΡΟΝΙΑ )

Τέλεση:

STUDIO ΚΥΨΕΛΗΣ ( άνω και κάτω χώρος) Σπετσοπούλας 9 , από Κυψέλης 51.

ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ ΘΕΣΕΩΝ - ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ μέχρι 13 Οκτώβρη 210 8819571 &

6944535261

Τιμή συμμετοχής 65 και 100 ευρώ το άτομο το μήνα ! ( ΑΝΤΙΣΤΟΙΧΑ, κατ επιλογή, μία ή

δύο συναντήσεις την εβδομάδα )



Έκθεση για την Απελευθέρωση της Αθήνας στο Μουσείο Εθνικής Αντίστασης του Δήμου Ηλιούπολης.

 

Το Μουσείο Εθνικής Αντίστασης του Δήμου Ηλιούπολης,Σοφοκλή Βενιζέλου & Μαρίνου Αντύπα, στην πλατεία Εθνικής Αντίστασης της Ηλιούπολης τιμώντας τα 80 χρόνια από την Απελευθέρωση της Αθήνας (12 Οκτωβρίου 1944) διοργανώνει την έκθεση ''ΠΟΛΕΜΟΣ-ΚΑΤΟΧΗ-ΑΝΤΙΣΤΑΣΗ 1940 -1944, Εικαστικές και λογοτεχνικές Μαρτυρίες '' από τις 7 εως 31 Οκτωβρίου 2024. Στην έκθεση παρουσιάζονται μοναδικές χαρακτικές δημιουργίες διακεκριμένων Ελλήνων καλλιτεχνών όπως οι : Τάσος Αλεβίζος, Βάσω Κατράκη, Σπύρος Βασιλείου, Λεόντιος Πετμεζάς ,Γιώργος Φαρσακίδης, Θωμάς Μώλος,Ρένα Ανούση-Ηλία, Αλέξανδρος Κορογιαννάκης, Ορέστης Κανέλλης, Φώτης Μαστιχιάδης, Θεμιστοκλής Καρφάκης, , Γιάννης Βρακάς, Γιάννης Γουρζής, Μίλτος Παντελιάς, Κατερίνα Θεοδώρου, Στέλιος Τσιμογιάννης. Ο εικαστικός,κριτικός τέχνης ,επιμελητής εκθέσεων Λεόντιος Πετμεζάς που συμμετέχει στην έκθεση αναφέρει μεταξύ άλλων : '' Τα επιτεύγματα των αξεπέραστων στο χρόνο δημιουργών δένουν τα στοιχεία της ιστορικότητας με την πολιτική χροιά και την διαχρονική υφή .Συγκροτούν μια ορατή ιδεολογική ενότητα που αφορά την οπτική προσέγγιση της απεικόνισης και την διάσταση της απόδοσης. Οι καλλιτέχνες ενδυναμώνουν τις περιγραφές και τις αναγνώσεις της μνήμης με εμβαθύνσεις ,με συγκινησιακά και φορτισμένα βιωματικά σύμβολα που είναι τοποθετημένα με αναγνωρίσιμη και αντικειμενική ανασύνθεση σε αντανακλάσεις της φορμαρισμένης διάταξης. Ανασυντάσσουν άμεσα γνώριμες εικονογραφημένες συνταγές με την παρέμβαση των προσθετικών διαβαθμίσεων και των αποκαλυπτικών διαδικασιών. Προβάλλουν με κινητικότητα την παλμικότητα μιας οικείας για την σύγχρονη Ελλάδα συγκεκριμένης εποχής και περιόδου . Τα μονοδιάστατα χρώματα και η σχεδίαση των αφηγημάτων διαμορφώνουν νέα επίπεδα συνειρμών και προσανατολισμών .Σε όλα τα εκθέματα η ευαισθησία της γνώσης διαδέχεται την θεματική υπόσταση και εμμένει με βαρύτητα στην ισορροπία της ακρίβειας. Κάθε έργο σηματοδοτείτε από τις τις θέσεις των ορίων συνοχής . Με σταθερότητα μετατρέπεται σε γήινο ορόσημο και πρόσημο. Εξωτερικεύει ότι συνδέεται με την ζώνη και την ταυτότητά της έμπνευσης. Τροφοδοτεί και αναπαράγει εικονολογικά και εννοιολογικά τα επίκαιρα πάντα πανανθρώπινα οράματα που υπήρχαν και υπάρχουν .Εμπεριέχει καταστάσεις που αξίζει να συνδιαλέγονται με το κοινό. Ο προβληματισμός που υπάρχει πάνω στην ιστορία του τόπου μας, θέτει θεάσεις σε δείκτες που συντονίζονται από τα καίρια ερεθίσματα.'' Τα μοναδικά έργα της έκθεσης προέρχονται από την συλλογή νεοελληνικής χαρακτικής του Χ.Λεοντιάδη και από τις συλλογές του Μουσείου.
Τα εγκαίνια της έκθεσης θα γίνουν στις 9 Οκτωβρίου 2024 στις 18:00 στο χώρο του Μουσείου.Για κάθε πληροφορία επικοινωνήστε στο τηλέφωνο 210-9901400 .Ώρες λειτουργίας της έκθεσης: 11:00-14:00 & 17:00-21:00


Πολυθεματική έκθεση του Βαγγέλη Παπαδόπουλου στην Ένωση Συντακτών Ημερησίων Εφημερίδων Αθηνών(ΕΣΗΕΑ).

 




Από τις 30 Σεπτεμβρίου έως 7 Οκτωβρίου 2024 διαρκεί η νέα αναδρομική έκθεση του εικαστικού δημιουργού ,διακεκριμένου δημοσιογράφου και συγγραφέα Βαγγέλη Παπαδόπουλου στο χώρο της Ένωσης Συντακτών Ημερησίων Εφημερίδων Αθηνών ,Ακαδημίας 20.Η πολιτισμολόγος ,εικαστικός ,κριτικός τέχνης Μαριλένα Φωκά επισημαίνει για την έκθεση :''Πρόκειται για μια σημαντική ,αναδρομική ,πολυθεματική έκθεση του Βαγγέλη Παπαδόπουλου με 100 πολυσχιδείς θεματικές καταθέσεις, δημιουργίες διαφορετικών τεχνοτροπιών, οι οποίες καλύπτουν ένα ευρύ φάσμα από τα σκίτσα, τις τοπιογραφίες, τις προσωπογραφίες έως τα αγιογραφικά θέματα και τις αγιογραφίες, αλλά και την νεκρή φύση. Κατά την άποψή μου, η σειρά αυτή των εν λόγω εκθεμάτων αποτελεί μια συστηματική ιχνηλασία ζωής που αποπνέει ένα πολύτιμο απόσταγμα γνώσεων και εμπειρίας που ενσταλάχθηκαν δημιουργικά, δεξιοτεχνικά και περίτεχνα στα διαφορετικά χωροχρονικά επίπεδα των εικαστικών καννάβων του, δημιουργώντας μοναδικές αισθητικές καλλιτεχνικές οντότητες.Τα σκίτσα του, μελετημένα και ισορροπημένα ως προς την διευθέτηση των όγκων παρουσιάζουν με λιτότητα και ευκρίνεια τα θέματά του. Όσο για τις τοπιογραφίες είναι φιλοτεχνημένες με εξαιρετικές χρωματικές ποιότητες και υφές και άκρως ρομαντική διάθεση. Σχετικά με τις προσωπογραφίες έχουν υψηλή ρεαλιστική πιστότητα, αποκαλύπτοντας μέσω της πλαστικότητας και της εκφραστικότητάς τους τα ειδοποιά χαρακτηριστικά της προσωπικότητας του κάθε εικονιζομένου/ης. Τα αγιογραφικά θέματα είναι υποβλητικά με στόχευση στον συμβολικό τους χαρακτήρα και φέρουν τεχνοτροπικά στοιχεία της μετα-μπαρόκ, και φωβ ευρωπιαϊκής ζωγραφικής. Οι αγιογραφικές του καταθέσεις παρουσιάζουν ιδιαίτερη πρωτοτυπία, όπως π.χ. η Πλατυτέρα που που αποτελεί ένα συνδυασμό της Πλατυτέρας με την Παναγία του Χάρου ερμηνεύοντας το Ορθόδοξο Δόγμα με ευλάβεια καθώς υπερτονίζει τον διαμεσολαβητικό ρόλο της Παναγίας στην σχέση Θεού -ανθρώπου προτάσσοντας και το προσωπικό Της δράμα δια της Σταύρωσης. Οι νεκρές του φύσεις χαρακτηρίζονται από έναν έντονο χρωματικό διάλογο με αντιστικτικές παρεμβάσεις που απογειώνουν την εικαστική εμπειρία.
Ο ιστορικός ,κριτικός τέχνης Λεόντιος Πετμεζάς αναφέρει πως στην έκθεση : “Oι ευφάνταστες δημιουργίες του Βαγγέλη Παπαδόπουλου έντεχνα και ουσιαστικά αποκρυπτογραφούν με εκπληκτική φαντασία ιδεογραφικούς κύκλους της ουσιαστικής διάταξης . Οι απόλυτα εμπνευσμένες συνθέσεις του αφορούν την επικαιρότητα, την πραγματικότητα, την καθημερινότητα και την ιστορία. Η δόμηση και η αναδόμηση των στοιχείων στην ζωγραφική του επιτελεί αναφορές που συμβάλλουν στην μνημονική τάξη κάθε θέματος. Με αμεσότητα ο δημιουργός απελευθερώνει στις καταθέσεις του δυνάμεις που ακολουθούν τα εκφραστικά σημάδια της ενδοσκόπησης, της εντρύφησης και της ανάλυσης των διαδρομών Αποκαλύπτει την παρουσία μιας διερεύνησης με προοπτικές και προσανατολισμούς. Με χαρακτηριστικές χρωματίσεις και νύξεις τονίζει την ζωντάνια ενός πνεύματος γραφής που στηρίζεται άρρηκτα σε ιμπρεσιονιστικές, εξπρεσιονιστικές και υπερρεαλιστικές αποδόσεις με κοινό γνώμονα ωστόσο τον ρεαλισμό. Οι προσεγγίσεις του εμπεριέχουν αδρές και άμεσες διαφοροποιήσεις με στωική αφηγηματική κατεύθυνση και πρόθεση, χρήσιμα υλικά, που σηματοδοτούν τις οπτικές ωσμώσεις με μια φορμαλιστική ανάπτυξη στην περιγραφή .Η τεχνοτροπία του ανοίγει εισόδους στην ενόραση της αυτάρκειας ενώ παράλληλα η διαγώνιος της μεταλλάσσεται σε σχέση με την αισθαντικότητα. Τελειοποιεί αλματώδεις κυματισμούς της άρρηκτης απαιτητικότητας των λιτών θέσεων και αντιθέσεων.”



Η ΔΙΑΧΡΟΝΙΚΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΕΙΚΑΣΤΙΚΗΣ ΔΗΜΙΟΥΡΓΊΑΣ ΣΤΗΝ ΑRT GALLERY 35 ΣΤΟΝ ΠΕΙΡΑΙΆ.

 


Η ΔΙΑΧΡΟΝΙΚΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΕΙΚΑΣΤΙΚΗΣ ΔΗΜΙΟΥΡΓΊΑΣ ΣΤΗΝ ΑRT GALLERY 35 ΣΤΟΝ ΠΕΙΡΑΙΆ.


Από τις 16 εως τις 30 Σεπτεμβρίου 2024 πρόκειται να παρουσιαστεί η νέα έκθεση με έργα τέχνης του χθες και του σήμερα , αναγνωρισμένες δημιουργίες και εκθέματα που ξεχωρίζουν στην διάρκεια των χρόνων για το ανεπανάληπτο εικαστικό πέρασμα τους. Το σημαντικό γεγονός θα πραγματοποιηθεί στην ΑRT GALLERY 35 του Κυριάκου Τζιζμετζόγλου ,Καραολή και Δημητρίου 35 στον Πειραιά.
Αξίζει να επισημάνουμε κάποια πράγματα για το σπουδαίο αυτό πολιτιστικό και πολιτισμικό δρώμενο που θα διεξαχθεί .Οι συνθέσεις με υπογραφές Δημήτρης Ταλαγάνης,Λυκούργος Κογεβίνας, Μίνως Αργυράκης, Νίκος Βεντουράς, Παπαλουκάς,Κεσσανλής,Γύζης, Τέτσης, Μυταράς,Γεράσιμος Σκλάβος,Λουκάς Γεραλής, Αντωνακάτου ,Σωτηρία Ράλλη, Φειδάκης, Αξελός, Σπυρόπουλος, Μηλιάδης, Mattioli,Γεράσιμος Στέρης, Τσίγκος, Παπανικολάου, Περικλής Βυζάντιος,Μάριος Πράσινος, Διαμαντόπουλος, Παρθένης, Μπουζιάνης, Γκίκας,Τσαρούχης,Βασιλείου, Μαριλένα Φωκά, Πιπερόπουλος, Τσόκλης, Γρηγόρης Σερεμετάκης,Βακιρτζής, Νίκος Τζιζμετζόγλου, Πανταλέων, Σταθόπουλος, Στρατής Αθηναίος και άλλων λειτουργούν ως κλίμακες εικόνας και σημασίας σε διάφορες επιφάνειες και σε πολλά επίπεδα. Εισάγουν το φιλότεχνο κοινό σε συναισθήματα για να γνωρίσει την απόλυτη τέχνη που οι τεχνοτροπίες της έλκουν την ψυχή του . Παρατηρώντας τες αντιλαμβανόμαστε την αξία της απεικόνισης και το θετικό πρόσημο της έντασης που τις διακατέχουν . Με εξωτερικό πρόσχημα εντείνεται η αποκάλυψη για την τάση της αντενέργειας τους .Συγκροτούν τις διαδικασίες της υπέρβασης, της άσκησης του βλέμματος και των επιμέρους παραστάσεων .
Ο Ιστορικός τέχνης ,συνεργάτης του χώρου GALLERY ART 35 Λεόντιος Πετμεζάς που θα προλογίσει την έκθεση επισημαίνει :''Η συνεκτική οργάνωση του συγκεκριμένου υλικού στο σύνολο του κινείται αυτόνομα απέναντι στις φόρμες της αναπαράστασης και της απόδοσης . Η ευρηματική στερεότητα του πρόσημου διακρίνεται καθώς παρεμβαίνει στις διαρθρώσεις. Οι οντότητες παρατακτικά βρίσκονται σε μια αρμονία με το ρυθμό των διαθέσεων και εντάσσονται σε ένα αδιάσπαστο σύνολο από στοιχειοθετήσεις.Μετατρέπονται βαθμιαία σε συνέχεια της μνήμης. Μεθοδικά καταλήγουν σε σφαιρικές και ολοκληρωμένες στάσεις απόδοσης με επάλληλες ζώνες δεξιοτεχνίας και τάσεις αλληλουχίας .Στις έντεχνες συλλήψεις καθοδηγούνται επιδέξια οι χρωματικές μάζες και χρησιμοποιείτε επάξια η συναφής προσθήκη των απαιτούμενων επισυνάψεων. Το καίριο περιεχόμενο τείνει να φορτίζεται από την κατεύθυνση της γραφής .Η ενασχόληση των καλλιτεχνών εκπέμπει μια ενδελεχή διαλεκτική μελέτη της βιωματικής εμπειρίας που μας μεταφέρει ως θεατές σε ιδιότυπα μέρη. Η συμμετοχή τους αποτελεί μια συνειδητοποιημένη πράξη εφαρμογής που παραπέμπει σε παραδοσιακές και μεταμοντέρνες αποκλίσεις. Παράλληλα ενορχηστρώνουν αφετηρίες μέθεξης και λύτρωσης. Η τεχνική τους ενέχει υφές ωρίμανσης που προκαλούν ανατρεπτικά την ενατένιση του χώρου και του χρόνου. Διακριτικά υποστηρίζουν ένα μύθο μέσα από το μύθευμα. Με άψογη ύφανση στην σχεδίαση προβάλλουν την γνώση της παράθεσης σε αυστηρές ενδοσκοπικές απολήξεις . Ξεδιπλώνουν ένα περιβάλλον στο οποίο κυριαρχεί η ανασύνθεση και η μετουσίωση της κατάστασης. Στην θέση της επιλογής και στην θέαση του αποτελέσματος πρωταγωνιστούν οι μορφικές και οι ζωτικές αποχρώσεις που με διακριτικά χαρακτηριστικά δηλώνουν μια ταυτότητα και μια άποψη . Συνδέονται μεταξύ τους με καλύψεις που εκπέμπουν πολυπρόσωπες εντάξεις .Σε όλα τα εκθέματα τα συγκροτημένα ιδεογράμματα ισορροπούν και εξάρουν θαυμαστά αρετές που καταγράφει το ένστικτο. Με σκηνική οικονομία και γραφική πρόθεση οι τυπώσεις ενδυναμώνουν την αντίληψη της προοπτικής και της θεώρησης. Οι καλλιτέχνες ποιούν έργο με πέπλο τον λυρισμό. Κάθε άγγιγμά τους πάνω στον καμβά, με αποκλειστικά εργαλεία τα χρώματα και τις σχεδιάσεις είναι ένας ρομαντικός στίχος που μαγεύει. Συγκροτούν πρωτότυπα μοτίβα με σχήματα και γραμμές επινόησης και προσωπικής αισθητικής . Οι ιμπρεσιονιστικές, οι εξπρεσιονιστικές και οι άλλες επιρροές τους ορθώνονται ατόφιες και ξεπροβάλλουν σαν καταρράκτης ιδεών που αέναα ρέει. Δεσπόζουν γιατί εκπέμπουν και επιφέρουν την ηρεμία της φύσης και την γαλήνη της ψυχής με το ζεστό φως της απεραντοσύνης και του διάχυτου ορίζοντα της πλάσης . Από το αντίκρισμα τους νιώθουμε πως συμβαίνει κάτι το φευγαλέο. Η τέχνη εδώ αποτελεί τον ορισμό μιας δύναμης που αβίαστα παρασύρει, και άρρηκτα ωθεί στο να ρεμβάσουμε. Καθρεφτίζεται σε κάτοπτρα από την σοφία των συναισθημάτων και τις πραγματικές ζωτικές αξίες . Μέσα σε κάθε πίνακα της έκθεσης υπάρχει ένα ολοκληρωμένο ημερολόγιο, μια τεκμηριωμένη αφήγηση της ανθρώπινης πορείας ,με πυρήνα την αισιοδοξία που συντάσσεται με την απεικόνιση της σημερινής πραγματικότητας. Οι πινελιές είναι σαν τρυφερά αγγίγματα στην ψυχή, μία γαλήνια όαση που λειτουργεί σαν μια εναρμονισμένη χορογραφία που συγκινεί .Ένα κοντσέρτο με την συμπαθή πρωτοπορία της έντασης που επιτυγχάνει τον σκοπό του καθώς φέρνει την ζητούμενη ευδαιμονία οπτικά και βαθιά αισθαντικά . Με τον εξαιρετικό χειρισμό σε συνδυασμό με την ζωντάνια που επιλέγει για να ενώσει τα υπερβατικά τοπία και τις συμβολικές μορφές . Ο ήλιος με τις πύρινες γλώσσες και ο χρόνος της διευθέτησης συνιστούν την κοινή γλώσσα και τα σημεία που συναντιούνται οι ιστορίες φιλτραρισμένες και δοσμένες σε μνημειακό μέγεθος, σε εκφάνσεις που αποτυπώθηκαν για το ελληνικό μεγαλείο και στην συνέχεια εισήγαγαν σ’ ένα ιδιότυπο ζωγραφικό σύμπαν με μοναδική καινοτομία φάσμα των κυμάνσεων και των διαπραγματεύσεων. Διηγούνται σχέσεις βρίσκοντας αντιστοιχίες, συνδέσεις και παραλληλισμούς που πηγάζουν με άνθηση και εκλάμψεις από την καλλιτεχνική παραγωγή . H επιτομή της καίριας αναζήτησης των προσδοκώμενων διατάξεων κυριαρχεί διαφωτιστικά στα επιτεύγματα . Παραπέμπει σε μελέτες για την επισημότητα του συνολικού στησίματος που αναμφίβολα μας προδιαθέτει για ένα αυτούσιο event πολιτιστικής ανέλιξης.''




"ΦΤΑΣΑΜΕ pLUS"

 



«Φτάσαμε Plus»
3ος χρόνος

Η μουσική παράσταση "Φτάσαμε Plus", επιστρέφει για 3 τελευταίες παραστάσεις.

Από μικρός είχε ένα όνειρο. Δεν άκουσε κανέναν. Γέμισε τις βαλίτσες φιλοδοξίες και όνειρα, άφησε το σπίτι του και πήρε νέους δρόμους μακριά από όλους και από όλα. Και όλα ξεκινάνε από την στιγμή που φτάνει στην Αθήνα. Στην μεγάλη πόλη που σου τάζει πολλά. Το ταξίδι προς την δόξα, ξεκινάει. Και οι μέρες, οι μήνες τα χρόνια περνάνε και χάνει τον ίδιο του τον εαυτό. Ο ήρωας αφιερωμένος στα «θέλω του». Περνά η ζωή και συνεχίζει να ονειρεύεται, μέχρι την στιγμή που δεν παίρνει ανάσα στην μεγάλη πόλη. «Φτάσαμε»… Ένα μουσικοθεατρικό αφιέρωμα, στα παιδικά όνειρα και στην προσωπική φιλοδοξία. Γιατί τα θέλω μας δεν γίνονται πάντα…


Ένας μονόλογος από την αρχή μέχρι το τέλος, γεμάτος αγαπημένα τραγούδια!


«Φτάσαμε Plus»
Κείμενο- Επιμέλεια- Ερμηνεία: Ανδρέας Αριστοτέλους Φώτα- Βιντεοπροβολές: Γιάννης Κλειδέρης
Ήχος: Σωτηρία Μαρία Τζαμαλή
Φωτογραφίες: Τάκης Αριστοτέλους
Κάθε Τρίτη στις 21:00
Εισιτήριο: €10 (ενιαίο) Κρατήσεις: 2111110055
ProjectR (Λαγουμιτζή 32 και Αλεξάνδρου Πάντου 10- Καλλιθέα)
Για 3 ΜΟΝΟ παραστάσεις Πρεμιέρα 17/9/2024