Το Σάββατο 29 Απριλίου 2017 στην αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών. Μαζί του οι εξαιρετικές σοπράνο Βασιλική Καραγιάννη και Μυρσίνη Μαργαρίτη.
CONTEMPORARY SPACE ATHENS/ EUROPEAN CENTRE
he Contemporary Space Athens is an exhibition space established in Greece by the Chicago Athenaeum, Museum for Architecture and Design in collaboration with the European Centre for Architecture, Art, Design and Urban Studies.
Primarily, the space hosts exhibitions on the awarded products presented in the Good Design, International Architecture, American Architecture, Green Good Design and 40under40 programs curated and organized by the Chicago Athenaeum and the European Centre.
Contemporary space also gives room to the artistic community worldwide, presenting emerging artists while being an active observer of the new age of art and design. Its annual activity includes the organization of cultural seminars and workshops. It is committed to raise awareness on the artwork of major renowned artists, trends and new media and to set out firm collaborations with other cultural organizations and institutions that promote fine art.
Set in an area of 270 sqm, holding an exhibition space on the ground floor (170sqm) and on the loft (100 sq.m), the Contemporary Space is located on 74 Mitropoleos Str. in the historical center of Athens, right beneath the Acropolis.
74 Mitropoleos str, Plaka - 10563,
Athens, Greece
Tel: +30 210 3428511
Fax: +30 210 3428512
How to get there with Metro
Monastiraki Station
Blue Line
Informations
For all your applications or questions please contact with:
https://www.contemporaryspaceathens.com/about-us
Εικαστική έκθεση «Ηθοποιός σημαίνει φως»
Ο κόσμος του Θεάτρου χτυπήθηκε ακραία από τα βέλη της πανδημίας. Αυτός είναι ο λόγος που θελήσαμε με την έκθεση αυτή να τιμήσουμε τον Δημήτρη Χορν και όλους τους ηθοποιούς, είτε αναπνέουν στον κόσμο μας, είτε οι ψυχές τους πλανώνται κάπου αλλού.
Ο Δημήτρης Χορν άφησε ολοφάνερα τα ίχνη του, τόσο στο ελληνικό θέατρο, όσο και στον κινηματογράφο, όχι μόνο με τις ερμηνείες του, αλλά και με την έντονη προσωπικότητά του και την ασυναγώνιστη γοητεία του. Το όνομα του συνδέθηκε επίσης με την υπέροχη ερμηνεία ενός τραγουδιού μιας ακόμη πιο εμβληματικής προσωπικότητας, διεθνώς αναγνωρισμένης, αυτής του Μάνου Χατζιδάκι.
Ηθοποιός Σημαίνει Φως και ξεκαθαρίζει το θολό τοπίο για την Πράξη του Ηθοποιού, αλλά και για το επάγγελμα. Λέξη που την χρωστάμε στον Κωνσταντίνο Κυριάκο Αριστία.
Ο ηθοποιός παλεύει να βρει το εσώτερο φως που κρύβει ένα έργο και αυτό οφείλει να το δώσει στον τελικό αποδέκτη, τον θεατή.
Το αληθινό το Άγιο φως κατά την άποψη μου για το οποίο μιλάει το τραγούδι του Μάνου Χατζηδάκι, είναι αυτό που στο τέλος του κάθε έργου, φέρνει τη λεγόμενη Κάθαρση, την λεγόμενη δραματική συγκίνηση. Ο ηθοποιός δεν διασκεδάζει τον κόσμο, τον ψυχαγωγεί…. Ψυχαγωγώ σημαίνει άγω, δηλαδή ανεβάζω προς τα πάνω. Το φως πάντα μας έρχεται από πάνω, από ψηλά.
Οι Εικαστικοί μας, δημιούργησαν για να τιμήσουν τον Δημήτρη Χορν και τους ηθοποιούς, τον Δήμο Επιδαύρου και τα ιερά αυτά χώματα.
Μαρίνα Γκόντα, Ιστορικός Τέχνης- Διδάκτωρ Σορβόννης.
Ο καταξιωμένος Ηθοποιός Σκηνοθέτης και Ακαδημαϊκός Πάρις Κατσίβελος αναφέρει για την έκθεση «Ηθοποιός σημαίνει Φως»:
Ως Τελετή Έναρξης της εκδήλωσής μας, επιλέχθηκε η προβολή μέρους της μεγαλειώδους «Πρώτης Ανά τον Κόσμο Τελετής Αφής της Φλόγας του Πνεύματος και των Τεχνών» με συνοδό Τελετουργική Επίκληση στην μητέρα των Μουσών Μνημοσύνη, που υλοποίησε, κατά το πρώτο μέρος στην Ακαδημία Πλάτωνος και κατά το δεύτερο στην Ακαδημία Αθηνών, ο Ηθοποιός Πάρις Κατσίβελος.
Είναι μια πρόσκληση για την Αδελφοσύνη των Λαών. Τιμά την Αρχαία Σοφία, την Ελληνική Ουσία, τις Ποιότητες, Αρχές και Αξίες του Ελληνικού Αρχέτυπου.
Στο δεύτερο μέρος της εκδήλωσης ως απόδοση τιμής στην Τέχνη του Θεάτρου και τους λειτουργούς του, στο πρόσωπο του αξέχαστου θεατρανθρώπου Δημήτρη Χόρν, ο Πάρις Κατσίβελος μας ταξιδεύει με τα «Ποιητικά Θεατροπεράσματά» του και με «Αγγίγματα Χορν». Μνήμες, εικόνες, στιγμές από τον τεράστιο Έλληνα σκηνικό δημιουργό Δημήτρη Χορν και ερμηνευτικές απαγγελίες ποιημάτων ιδιαίτερα αγαπημένων του.
Ο Πάρις Κατσίβελος είναι Ηθοποιός, Σκηνοθέτης, Καθηγητής Ανωτέρων Σχολών Δραματικής Τέχνης, Πανεπιστημιακών Ιδρυμάτων & του Μεταπτυχιακού «Ποιοτική Δημοσιογραφία και Νέες Τεχνολογίες», των Ευρωπαϊκού Ινστιτούτου Επικοινωνίας, Αυστριακού Πανεπιστημίου D.U.K. και Ε.Μ.Π., είναι Πρόεδρος Οργανωτικής του Επιτροπής του Παγκόσμιου Φιλοσοφικού Φόρουμ και Αντιπρόεδρός του, Υπεύθυνος Ανάπτυξης Πολιτισμού και Διαπολιτισμικού Διαλόγου.
Οι καλλιτέχνες εικαστικοί που συμμετέχουν με αλφαβητική σειρά είναι:
Αραβανοπούλου Κερασία, Αφιώνη Ολίβια, Βερούτης Κωνσταντίνος, Βόσσου Ζάνα, Γατσίου Ελένη, Γιαννακούλη-Δεληγιάννη Ευαγγελία, Γκάβα Δήμητρα, Γκάβα Κατερίνα, Διαμαντής Μάνος, Δεδέκα Αφροδίτη, Ζαχόπουλος Νίκος, Ηλιακοπούλου Βασιλική, Καραλιάς Ιωάννης, Καρούλια Κατερίνα, Κοντοσφύρης Χάρης και η Ομάδα ΕΝ ΦΛΩ (Γερασιμάτου Μαρία Ελένη, Δεληγιάννη Ραφαέλα, Ζολώτα Ιωάννα, Καρούλια Κωνσταντίνα, Μουμουλίδης Βασίλειος, Προδρόμου Άννα, Ραβαζούλα Βασιλική, Ράλλη Αθηνά, Τζίμα Ανδριανή, Τσιτσέρη Τζίνα) Κορωνιώτης Παναγιώτης, Κουβάτσου Δέσποινα, Μάγγα Βασιλική, Μανιατάκη Σοφία, Μάρκου Τζίνα, Μίχα Ισμήνη, Μουζακίτη – Παπαθανασίου Ελισάβετ, Μουρτζίνη Μαρία-Δήμητρα (Didi), Μπίγαλη Μάτα, Νικητάκη Ζωή, Παναγιωτάκης Σταύρος, Παππά Ιώ, Παπαδοπούλου Λουκιάνα, Πολίτη-Tchotchieva Ροξαλάνα, Σιώκη Ματίνα, Σταθάτου Κατερίνα, Στάθη Μαρίνα, Σωτήρχος Στάθης, Τζιβδάρη Άννα, Τζιόρα Αντιγόνη, Τσακίρης Κωνσταντίνος, Τσιλιλή Ελένη, Υφαντίδου Μαρία, Φούνγκ Έφη, Φρούμκιν Γκίλντα, Χουντάλας Γιώργος.
Οι καλλιτέχνες εικαστικοί του εξωτερικού που συμμετέχουν είναι:
Ζoie Lafis (USA), Artemis Herber (USA), Μarc Robarge (USA), Agry Pappas- Tsiotas (USA-Greece), Perla Krauze (México), Peter Shevchenko (Russia), Rinardo (Italia), #Τerzani (Italia).
Τιμητικές συμμετοχές στην έκθεση είναι της ποιήτριας Μαρίας Γκάβα με το ποίημα της για τον Δ. Χορν με τίτλο « Ο Άνθρωπος Τάκης, ο Ηθοποιός Δημήτρης Χόρν» και του γνωστού τενόρου της Αργολίδας Ντίνο Καλύβα με μελωδία ενορχηστρωμένη προς τιμήν του Δ. Χορν, που θα ακούγονται καθόλη τη διάρκεια της έκθεσης.
Ευχαριστούμε θερμά για την ευγενική χορηγία γλυκισμάτων την βραδιά των εγκαινίων τα Αρτοζαχαροπλαστεία «Οικογένεια Τόλης».
Η έκθεση τελεί υπό την Αιγίδα του Υπουργείου Τουρισμού και την Αρωγή του Δήμου Επιδαύρου.
ΣΗΜΕΙΩΣΗ: Ενημερώνουμε τους επισκέπτες ότι σύμφωνα με τα νέα μέτρα για την αντιμετώπιση της εξάπλωσης του Covid 19 (ΦΕΚ Β4206/12-09-2021):
H είσοδος στον χώρο μας επιτρέπεται μόνο σε όσους επισκέπτες διαθέτουν και επιδεικνύουν πιστοποιητικό εμβολιασμού ή πιστοποιητικό νόσησης (με ισχύ έως 6 μήνες από τη διάγνωση) ή Rapid Test (Ταχεία ανίχνευση αντιγόνου κορονοϊού Covid-19), το οποίο έχει διενεργηθεί εντός 48 ωρών, πριν την είσοδο στο χώρο.
Η ταυτοπροσωπία θα πραγματοποιείται με επίδειξη ταυτότητας ή διαβατήριου ή διπλώματος οδήγησης.
ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΕΚΘΕΣΗΣ:
Χώρος: Contemporary Space Athens/The European Centre Athens,
Μητροπόλεως 74, Αθήνα.
Εγκαίνια έκθεσης: Τετάρτη 20 Οκτωβρίου, 18.00- 21.00.
Διάρκεια έκθεσης: 20/10 έως 07/11/2021.
Ημέρες και ώρες: Τετάρτη έως Κυριακή: 12.00 – 19.00.
Οργάνωση έκθεσης και επιμέλεια καταλόγου: Μαρίνα Γκόντα (Ιστορικός Τέχνης- Διδάκτωρ Σορβόννης).
Επικοινωνία Τύπου: Lena Kyropoulos, lenakyropoulos@gmail.com & lenakyropoulos@bcimedia.net
source: hephaestuswien.com
Πυροσβεστική: Νέες προσλήψεις πενταετούς υποχρέωσης - Πως θα γίνει η πρόσληψη

Πέθανε ο μαέστρος Αντώνης Κοντογεωργίου

Σε ηλικία 73 ετών άφησε την τελευταία του πνοή ο μεγάλος μαέστρος Αντώνης Κοντογεωργίου, εμβληματική μορφή για τη φωνητική τέχνη και το χορωδιακό τραγούδι στην Ελλάδα.
Γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη το 1945. Σπούδασε στο Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης θεωρητικά, πιάνο και τραγούδι, φοιτώντας παράλληλα στην Ιατρική Σχολή του Παν/μίου Θεσσαλονίκης. Συνέχισε τις μουσικές σπουδές του στο R. Strauss Konservatorium και κυρίως στην Ανώτατη Μουσική Ακαδημία του Μονάχου, απ' την οποία και αποφοίτησε με δύο διπλώματα-Magister Artium, Διεύθυνσης Χορωδίας και Ορατορίου-Lied. Παρακολούθησε επίσης μαθήματα στην Καλοκαιρινή Ακαδημία Mozarteum του Ζάλτσμπουργκ και στα Τμήματα Αριστούχων Τραγουδιού της Ζυρίχης.
Είχε βραβευτεί από τον διεθνή διαγωνισμό "Μαρία Κάλλας" (Lied-Ορατόριο), από την Ακαδημία Αθηνών (βραβείο "Σ. Μοτσενίγου"), από το Τρίτο Πρόγραμμα της ΕΡΤ (βραβείο "Μαρία Κάλλας"), από την Ένωση κριτικών Θεάτρου και Μουσικής (το Μέγα Βραβείο) και από την UNESCO (Eθνικό Bραβείο). Κατά καιρούς οργάνωσε και διηύθυνε πολλές χορωδίες. Δίδαξε μουσική στο ελληνοαμερικανικό Κολλέγιο Ανατόλια, σε πολλά Ωδεία, σε σεμινάρια, και οργάνωσε πολλές Συναντήσεις Χορωδιών. Δημοσίευσε πλήθος ειδικών άρθρων για τη χορωδιακή μουσική, εξέδωσε 11 βιβλία, πραγματοποίησε πολλές δισκογραφικές παραγωγές και πάνω από 600 ραδιοφωνικές και τηλεοπτικές εκπομπές.
Συνεργάστηκε κατ' επανάληψη με το Εθνικό Θέατρο αλλά και πολλούς άλλους θιάσους, καθώς και με τα Φεστιβάλ Αθηνών, Επιδαύρου, Θεσσαλονίκης και Ηρακλείου. Δίδαξε στη Σχολή Σπ. Ευαγγελάτου, ίδρυσε και διηύθυνε το συγκρότημα Pro Musica για τη διάδοση της παλιάς μουσικής και το σολιστικό φωνητικό συγκρότημα "Οι Τραγουδιστές", με το οποίο πέραν των πολλών συναυλιών, παρουσίασε σε πρώτη εκτέλεση όλο το σωζόμενο έργο του Φραγκίσκου Λεονταρίτη. Το 1977 με πρόσκληση του τότε Διευθυντή του Τρίτου Προγράμματος της ΕΡΤ, Μάνου Χατζιδάκι, οργάνωσε για πρώτη φορά χορωδία στην ΕΡΤ, τη Χορωδία του Τρίτου Προγράμματος, σημερινή Χορωδία της ΕΡΤ, της οποίας ήταν ο μόνιμος διευθυντής της για 32 χρόνια.
Υπήρξε από τα βασικά στελέχη του Τρίτου Προγράμματος του Μάνου Χατζιδάκι, μέλος της Επιτροπής του Υπουργείου Πολιτισμού (ΥΠΠΟ) για τη Χορωδιακή ανάπτυξη και επί σειράν ετών Πρόεδρος της Καλλιτεχνικής Επιτροπής της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης. Διετέλεσε διευθυντής και καθηγητής Ωδείων, διευθυντής του Κέντρου Χορωδιακής Πράξης του Υπουργείου Πολιτισμού και μεταξύ άλλων, των χορωδιών, Ωδείου Αθηνών, "Μακεδονία", Ελληνικού Φεστιβάλ και Δήμου Αθηναίων.
Ως σολίστ ή μαέστρος, πραγματοποίησε στην Ελλάδα και στο εξωτερικό πάνω από 1.600 παραστάσεις, συνεργάστηκε με όλες τις ελληνικές ορχήστρες και με πολλές ξένες, καθώς επίσης και με διάσημους μαέστρους (Bernstein, Rilling, Askenazy, Menuhin, Mazur, Marriner). Το ρεπερτόριό του περιλαμβάνει 142 χορωδιακά έργα με ορχήστρα, (87 σε πρώτη ελληνική εκτέλεση), 1030 άλλα χορωδιακά, 21 όπερες και πάνω από 800 Lieder. Πολλοί Έλληνες συνθέτες του έχουν αφιερώσει έργα τους, (Αντωνίου, Κούκος, Θεοδωράκης, Μαρκόπουλος, Μπαλτάς, Σαμαράς, Νεζερίτης, Σφακιανάκη, Χριστοδούλου κ.α.).
Τα μπαλέτα Μπολσόι στο Ηρώδειο προς τιμήν του Μιχαήλ Λαβρόφσκι

Μαρία Κάλλας και «Ερωτόκριτος» στο Ηρώδειο!

Η Jane Austen είχε κι εκείνη ένοχες απολαύσεις, όπως όλοι μας

«So in love» με τη φωνή του μοναδικού Μάριου Φραγκούλη!
Ένας από τους κορυφαίους της μουσικής, ο Μάριος Φραγκούλης, διαλέγει να ερμηνεύσει εμβληματικά τραγούδια που έχουν χαραχτεί στο μυαλό και τις καρδιές των θεατών των μιούζικαλ και του κινηματογράφου, με θέμα την αγάπη και τον έρωτα.
Το Σάββατο 29 Απριλίου 2017 στην αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών. Μαζί του οι εξαιρετικές σοπράνο Βασιλική Καραγιάννη και Μυρσίνη Μαργαρίτη.
Ανοιχτό και με ελεύθερη είσοδο την 25η Μαρτίου το Μουσείο της Ακρόπολης
«A Contemporary Evening» από το Μπαλέτο Μπολσόι στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών
Διάρκεια: 2 ώρες και 40 λεπτά (συμπεριλαμβανομένων 2 διαλειμμάτων)
Χορογραφία: Jerome Robbins, Harald Lander, Alexei Ratmansky
Μουσική διεύθυνση: Pavel Sorokin
Σύγχρονοι Ρώσοι συγγραφείς συζητούν με Έλληνες συναδέλφους τους και το κοινό στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης
- Και τώρα τι; Σχεδόν τριάντα χρόνια από την κατάρρευση της Σοβιετικής Ένωσης, παγκοσμιοποίηση και νεοφιλελευθερισμός μοιάζουν να αμφισβητούνται έμπρακτα σε μεγάλο μέρος του σύγχρονου κόσμου, διαψεύδοντας οριστικά τις προσδοκίες περί "τέλους της ιστορίας».
- Ποια είναι η ευθύνη των διανοούμενων για την αντιμετώπιση του νεοφασισμού, του εθνικισμού, της ξενοφοβίας και των ακροδεξιών μορφωμάτων, όταν προβάλλονται όχι ως «μακρύ χέρι» του συστήματος, αλλά ως "εναλλακτική προοπτική " διεξόδου από την πολιτική, οικονομική, κοινωνική και πολιτιστική κρίση;
- Είναι αναπόφευκτος ένας "νέος ψυχρός πόλεμος" ή και μια σύγκρουση- "αντίδοτο στην κρίση", όπως ευαγγελίζονται κι επιδιώκουν οι πιο επιθετικοί κύκλοι της Δύσης; Μπορεί να υπάρξει ουσιαστικός διάλογος στην Ευρώπη μέσα σε κλίμα αντιποίνων και αντιμέτρων και έξω από ένα σύστημα συλλογικής ασφάλειας με συμμετοχή όλων ανεξαίρετα των χωρών και των λαών της;
- Ποια η σχέση σήμερα μεταξύ τέχνης και πολιτικής; Μπορεί μακριά από τα νεοφιλελεύθερα πρότυπα μιας «τέχνης- καταφύγιο» από την κρίση και τα «χτυπήματα της μοίρας», πολύ περισσότερο μιας «τέχνης-life style», να υπάρξει στις σημερινές κρίσιμες συνθήκες μια τέχνη που να γίνεται σημαία μιας νέας λαϊκής αντίστασης;





