Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα ΤΕΧΝΗ. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα ΤΕΧΝΗ. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων
"Η ΒΡΟΧΗ ΜΕΣΑ ΤΗΣ" - STUDIO ΚΥΨΕΛΗΣ.
«Η βροχή μέσα της» του Γιάννη Παπάζογλου.
Σκηνοθεσία- Μουσική Επιμέλεια: Θωμάς Μαυρογόνατος.
Παίζουν οι ηθοποιοί:
Γιώργος Ανδρουτσόπουλος, Ελένη Σταυράκη Κοντοσταύλου.
Δημόσιες σχέσεις, φώτα – ήχος: Ζωή Τριανταφυλλίδη.
Φωτογράφιση: Αντώνης Συμεωνάκης.
Κοστούμια: Ζαφειρία Μαρμαρινού.
Λίγα λόγια για το έργο:
Στο κέντρο της πόλης , ένα παλιό διαμέρισμα γίνεται πεδίο μνήμης και αποκάλυψης. Η
επιστροφή μιας γυναίκας στο πατρικό της ξυπνά επώδυνες σχέσεις αποξένωσης, ενοχές και
τραύματα. Ένας άγνωστος , αιθουσάρχης παλιού σινεμά, εμφανίζεται ως υποψήφιος
ενοικιαστής και πυροδοτεί ένα παιχνίδι ανάμεσα στη πραγματικότητα και την φαντασία.
Νουάρ ατμόσφαιρα , κινηματογραφικές εικόνες και η «βροχή» μέσα κι έξω από το
«δακρυσμένο» τζάμι που μοιάζει να ξεπλένει, να επαναπροσδιορίζει έναν κόσμο μοναξιάς,
χαμένων ονείρων , παρακμής , ώσπου….
Έναρξη παραστάσεων:
7/11 έως 26/12/25.
Διάρκεια παράστασης: Μία ώρα και σαράντα λεπτά.
Τιμή εισιτηρίου:
Κανονικό 15 ευρώ.
ΑΜΕΑ –Ανέργων-Πάνω από 65: 12 ευρώ.
Ομαδικά (10 ατόμων και πάνω) : 10 ευρώ.
Ατέλειες: 5 ευρώ.
Προπώληση εισιτηρίων
Ticket services
https://share.google/YGjdA5NhbxEqWNPdP
"ΤΕΤΑΡΤΟ ΒΑΓΟΝΙ" - STUDIO ΚΥΨΕΛΗΣ.
ΤΟ ΤΕΤΑΡΤΟ ΒΑΓΟΝΙ
των Νίκου Ορλώφ, Κατερίνας Τριανταφυλλοπούλου
Η αρμονική σχέση ενός ζευγαριού αλλάζει ριζικά την ημέρα των έβδομων γενεθλίων του μικρού τους
γιού, φέρνοντας στην επιφάνεια ψυχολογικά αδιέξοδα και ενοχές. Ενα δυνατό οικογενειακό δράμα με
στοιχεία θεάτρου του παραλόγου που δεν θα αφήσει ασυγκίνητο κανέναν θεατή.
Σκηνοθεσία : Nίκος Ορλώφ
Παίζουν οι ηθοποιοί :
Kατερίνα Τριανταφυλλοπούλου
Νίκος Ορλώφ
Κάθε Κυριακή στις 21.00 στο
Studio Κυψέλης, Σπετσοπούλας 9, Κυψέλη
Studiokypselis.gr
12 παραστάσεις ,από 9 Νοεμβρίου 2025 μέχρι 25 Ιανουαρίου 2026.
Γεν. είσοδος 12 ευρώ.
Για το Studio Κυψέλης
Γιώργος Λιβανός 6944535261
( πρεμιέρα 9 Νοεμβρίου 2025 )
Διάρκεια παράστασης: 95 λεπτά
Καταλληλότητα: άνω των 12 ετών
Συντελεστές
Ήχος-φωτισμοί: Zωή Τριανταφυλλίδη
Μουσική επιμέλεια : Nίκος Ορλώφ
Σκηνικά-κοστούμια: Studio Κυψέλης, Kate Rose
Eικαστική επιμέλεια: Kώστας Δέδες
Φωτογραφίες: Δάφνη Δρακούλη
Video-art : Άγγελος Κικιανής
Υπεύθυνη επικοινωνίας: Zωή Τριανταφυλλίδη
Χορηγοί: DermaMind και Hair up Κομμώσεις Γλυφάδα.
Εισιτήρια στο
https://www.ticketservices.gr/event/studio-kipselis-to-tetarto-vagoni/
και στο τηλ. του θεάτρου 2108819571
*Ισχύει ειδική τιμή 7 ευρώ για ηθοποιούς, σπουδαστές δραματικών σχολών, σκηνοθέτες, ΑΜΕΑ, μόνο με
κράτηση στο ταμείο του θεάτρου ή στο τηλ. 2108819571.
Studio Κυψέλης το νέο έργο του Κώστα Παπαπετρου "ΕΡΩΤΑΣ ΣΤΑ ΧΡΟΝΙΑ ΤΗΣ ΜΟΝΑΞΙΑΣ." με τη Μαρία Κώνστα και τον Γιώργο Πολυχρονιδη
Η ομάδα 2FILOI σε συμπαραγωγή με τους Θεατρίνων Θεατές ετοίμασε & παρουσιάζει στο Studio Κυψέλης το νέο έργο
του Κώστα Παπαπετρου
"ΕΡΩΤΑΣ ΣΤΑ ΧΡΟΝΙΑ ΤΗΣ ΜΟΝΑΞΙΑΣ."
Πρόκειται για μια πρωτότυπη ερωτική κωμωδία, με πολύ σασπένς, που αφορά στη σχέση που αναπτύσσεται ανάμεσα σε μια πρώην σταρ του θεάτρου, που ζει μόνη κι έναν περίεργο άντρα , που εισβάλει στο απομονωμένο της διαμέρισμα και με την απειλή όπλου της ζητά να τον κρύψει για λίγες μέρες, γιατί τον κυνηγούν !
Ποιος, γιατί , μέχρι πότε και η περίεργη κατάληξη, φέρνουν κοντά δυο φαινομενικά αταίριαστους ανθρώπους.
Ένα τρυφερό σύγχρονο έργο του καταξιωμένου θεατρικού συγγραφέα, που προσεγγίζει ένα ιδιαίτερο θέμα. Ο Έρωτας χτυπά την πόρτα σε όλες τις ηλικίες και οι άνθρωποι παραμένουν ετοιμοι να τον δεχτούν;
Η σκηνοθεσία είναι του Γιώργου Λιβανού και πρωταγωνιστούν η
ΜΑΡΙΑ ΚΩΝΣΤΑ & ο
ΓΙΩΡΓΟΣ ΠΟΛΥΧΡΟΝΙΔΗΣ
Σκηνικό : Γ. Λιβανός- Γ. Πολυχρονίδης
Μουσική: Πάνος Παπαχριστόπουλος
Στίχοι : Κώστας Ασμανίδης
Φωτισμοί : Ιπποκράτης Βαφειάδης
Κινηματογράφηση: Αντώνης Μανδρανής
Φωτογραφίες : Θάνος Γεωργίου
Εικαστική επιμέλεια : Vania Alexadrova
Γραφίστας : Νίκος Χατζίρης
Δημ. Σχέσεις: Ζωή Τριανταφυλλίδη
Πρόγραμμα Εκδόσεις Θεατρίνων Θεατές.
Εισητήρια 12 ευρώ γενική είσοδος.
Διάρκεια 85 λεπτά.
Studio Κυψέλης Σπετσοπούλας 9 , από Κυψέλης 51
τηλέφωνο κρατήσεων 210 8819571
Μια συμπαραγωγή των Θεατρίνων Θεατές και της ομάδας DIO FILOI.
Studio Κυψέλης Σπετσοπούλας 9 από Κυψέλης 51.
Τηλέφωνο κρατήσεων 210 8819571
Επίσημο trailer
https://www.youtube.com/watch?v=JhJchEOPmC0
Από Τετάρτη 23 ΟΚΤΩΒΡΗ στο Studio Κυψέλης.
ΤΕΤΑΡΤΗ 21.00 μ.μ.
μέχρι την Κυριακή των Βαΐων
...
Ο εικαστικός διάλογος του Κωνσταντίνου Σιδηρόπουλου με τον Λεόντιο Πετμεζά στην Βιβλιοθήκη της Βουλής των Ελλήνων.
Από την Δευτέρα 29 Σεπτεμβρίου 2025 και για ένα μήνα θα έχει διάρκεια η έκθεση του Διδάκτορα Βιολογίας ,συγγραφέα ,εικαστικού Κωνσταντίνου Σιδηρόπουλου και του ιστορικού, κριτικού, εικαστικού ,λογοτέχνη Λεόντιου Πετμεζά που έχει τίτλο ''Η τέχνη της ζωής -Life 's art'' στον εκθεσιακό χώρο της Βιβλιοθήκης της Βουλής των Ελλήνων, Καπνεργοστάσιο, Λένορμαν 218. Η συνύπαρξη των δύο καλλιτεχνών θα πλαισιώσει την παρουσίαση του νέου βιβλίου του Κωνσταντίνου Σιδηρόπουλου: '' Η διαχρονική διαφοροποίηση της πανίδας της Ελλάδας '' των, εκδόσεων Παπαζήσης που θα πραγματοποιηθεί την Δευτέρα 29 Σεπτεμβρίου 2025 στο Αναγνωστήριο της Μπενακείου Βιβλιοθήκης από τους καθηγητές του τμήματος Βιολογίας ΕΚΠΑ Ευστράτιο Βαλάκο και Παναγιώτη Παφίλη και τον Κωνσταντίνο Σιδηρόπουλο. Χαιρετισμό θα απευθύνει η Όλγα Γεροβασίλη,1η Αντιπρόεδρος της Βουλής των Ελλήνων. Την βιβλιοπαρουσίαση που θα ξεκινήσει στις 18.30-18.40 θα συντονίσει η Δρ Μαρία Καμηλάκη, Αν. Προισταμένη της Γ.Δ Ηλεκτρονικής Διοίκησης Βιβλιοθήκης & Εκδόσεων της Βουλής των Ελλήνων. Μέσα από την ενδιαφέρουσα συνομιλία και συνδιαλλαγή των δύο εμπνευσμένων δημιουργών που υπηρετούν ο καθένας διαφορετικά διαμετρήματα στην τέχνη το φιλότεχνο κοινό ταξιδεύει σε ένα κόσμο μαγείας , προβληματισμού αλλά και συνειδητοποίησης των ζωτικών καταστάσεων της ύπαρξης. Η βαρύτητα της θεματολογίας τους μας κάνει να σκεφτούμε τις εκφάνσεις που παραθέτουν με ιδιότυπο τρόπο . Στις pop αποκαλύψεις του Κωνσταντίνου Σιδηρόπουλου οι ποικίλοι χρωματισμοί και οι λεπτομερείς σχεδιάσεις κατέχουν μια διάσταση, έντονη και φωτεινή . Η απόλυτη τεχνοτροπία του εμβληματικά και ευπρόσδεκτα διαθέτει το έκδηλο πάθος του ασύγκριτου ειλικρινούς ενθουσιασμού ,την αισθητική της κίνησης ,την άρρηκτη θέαση και την ακριβή θεώρηση της απαιτητικής περιγραφής. Ζωγραφίζει με την σκέψη, με την λογική, με την καρδιά. Κάθε έργο του είναι ένας ύμνος . Στα ρεαλιστικά και ιμπρεσιονιστικά έργα του Λεόντιου Πετμεζά διαφαίνεται καθαρά ότι προσεγγίζει τάσεις και σχολές χωρίς καθόλου κοινά σημεία διαπραγμάτευσης .Η εννοιολογική και αισθαντική απεικόνιση στην θεματολογία και στις ενότητες του δένει την έφεση με την προσδοκούμενη διάσταση της φυσιοκρατικής αντίληψης . Κάθε πινελιά των δύο καλλιτεχνών παρασύρει σε βαθύτερα μονοπάτια και σε ονειρικές χώρες . Η τεχνική τους αναδεικνύεται από την μορφική καλλιέργεια και ενδυναμώνεται από την συναισθηματική ταύτιση με το αντικείμενο της διάταξης .Το ανώτατο ιδεώδες είναι ότι κάνουν τέχνη για την τέχνη, ότι υπηρετούν σκοπούς και κώδικες και ότι είναι υποδείγματα και φορείς ιδεών και έκφρασης. Στο μεταίχμιο των συλλήψεων τους κυριαρχεί επιλεκτικά το ιδίωμα των έντονων περιγραφών που συνιστούν ένα κόσμο επίκαιρων αφηγήσεων Δρούν συγκεντρωτικά και καταλυτικά με συνεργατική διάθεση αναδεικνύοντας μνημειακά κομμάτια . Στην συνύπαρξη τους που έχει χαρακτήρα κυρίως ανθρωποκεντρικό τοποθετούν την αναπαράσταση των εμβόλιμων στιγμών και την άρρηκτη ανάδειξη των καίριων ψυχολογικών αντικειμένων . Οι δημιουργίες τους χαρακτηρίζονται για την εξελικτική χροιά τους και είναι ποτισμένες από μνήμες. Προτείνουν στάσεις που απαντούν σε αναζητήσεις και αναπτύσσουν πολυδιάστατα μια ατμοσφαιρική πολυφωνία που συμπληρώνεται με απόψεις. Η διττή αποστολή των ευρηματικών συνθέσεων τους αποτελεί μια μελέτη στην οποία ο θεατής έχει την δυνατότητα, να ενημερωθεί , να αξιολογήσει, να υιοθετήσει προτάσεις και να λειτουργήσει πλέον κριτικά απέναντι τους . Σε αυτό τον μοναδικό διάλογο που μπορεί να γίνει μονόλογος και να έχει κάποτε επίλογο οι πολλαπλοί συµβολισµοί γίνονται πηγή και µέσο διοχέτευσης προτύπων και µηνυµάτων . Αφήνουν το ανεξίτηλο αποτύπωµα τους και αποσκοπούν µέσω συγκεκριμένων παραστάσεων στην ανάλυση της υφής των εντυπωσιακών και των εικονογραφικών συντεταγμένων της διέλευσης .
VIRGINIA WOOLF - Τα κύματα
VIRGINIA WOOLF
Τα κύματα
Εισαγωγή - Μετάφραση: Άννα Βασιάδη
Εκδόσεις Συρτάρι
-
«Ουσιαστικά, Τα Κύματα ως πνευματική και γλωσσική σύλληψη – δεν είναι ποιητικό μυθιστόρημα, αλλά ποίημα, ένα είδος συμφωνικού ποιήματος με θεματική δομή σε πεζό λόγο. Όση σαφήνεια του λείπει, τόσο σε ευαισθησία υπερέχει».
Louis Kronenberger, The New York Times
«Είναι αδύνατο να περιγράψεις τον πλούτο, την ιδιαιτερότητα και την
ποιητική διαύγεια αυτού του βιβλίου. ∆εν αναλύονται οι χαρακτήρες:
εισέρχεσαι μέσα τους, τους διαισθάνεσαι... ∆ανειζόμαστε για λίγο το
χάρισμα της επιφοίτησης κι ίσως έτσι, μπορούμε να διαβάσουμε τα μυστικά του ιδιωτικού μας σύμπαντος».
Gerald Bullett, The New Statesmen and Nation
[...]Τα μάτια μου είναι άγρια· τα χείλη μου σφιχτά. Το πουλί πετάει· το
λουλούδι χορεύει· αλλά εγώ ακούω πάντα τον υπόκωφο ήχο των κυμάτων· και το αλυσοδεμένο τέρας ποδοπατάει στην παραλία. Ποδοπατάει, πάλι και πάλι.[...]
[...]Είμαστε καταδικασμένοι, όλοι μας. Γυναίκες περνούν με σακούλες με ψώνια. Άνθρωποι συνεχίζουν να περνάνε. Όμως δε θα με καταστρέψεις. Γι’ αυτήν τη στιγμή, αυτήν τη στιγμή μόνο, είμαστε μαζί. Σε πιέζω πάνω μου. Έλα πόνε, φάε με. Βύθισε τους κυνόδοντές σου στη σάρκα μου. Κάνε με κομμάτια. Σπαράζω, σπαράζω.[...]
[...]Τα δέντρα κυματίζουν, τα σύννεφα περνούν. Πλησιάζει η ώρα που όλοι αυτοί οι μονόλογοι θα μοιραστούν. ∆ε θα βγάζουμε πάντα ήχους σαν τον απόηχο μιας καμπάνας, καθώς η μια αίσθηση διαδέχεται την άλλη. Παιδιά, οι ζωές μας υπήρξαν καμπάνες που χτυπάνε· διαμαρτυρίες και κομπασμό· κραυγές απόγνωσης· χτυπήματα στον σβέρκο στους κήπους.[...]
-
"ΚΡΑΤΑΣ ΜΥΣΤΙΚΟ?" 2ο χρονος
“ΚΡΑΤΑΣ ΜΥΣΤΙΚΟ?”
2ος χρόνος
Ο Τζόρτζιο και ο Μπρούνο είναι αδέρφια και κάθε χρόνο δίνουν ραντεβού, σε ένα παραλιακό ξενοδοχείο, για να μείνουν ένα διήμερο. Την ίδια μέρα, κάθε χρόνο, την ημέρα που οι γονείς τους σκοτώθηκαν σε τροχαίο λίγα χιλιόμετρα μακριά από το ξενοδοχείο. Ο Τζόρτζιο προσπαθεί από μικρός να μην έχει πολλές σχέσεις με τον αδερφό του. Κρατά τις αποστάσεις του. Φέτος αποφασίζει να πληρώσει μια γυναίκα, τη Μήτση, και να την παρουσιάσει για κοπέλα του. Η Μήτση διαβάζει τα πάντα για τον Τζόρτζιο και την ζωή του για να είναι έτοιμη να γνωρίσει την οικογένεια του. Όμως, από την πρώτη στιγμή δεν τα πάνε καλά οι δυο τους. Ο Τζόρτζιο και η Μήτση βρίσκονται σε συνεχή σύγκρουση και μέσα από πολλές συζητήσεις, αρχίζουν να αποκαλύπτουν τα μυστικά τους και φυσικά βγαίνει στην επιφάνεια όλο το παρελθόν τους. Και όλα αυτά σε ένα ξενοδοχείο με τέσσερα αστέρια χωρίς ψυγείο, με ένα σχολείο από τα Τρίκαλα να καραδοκεί έξω από το δωμάτιο τους και την καμαριέρα που πηγαινοέρχεται συνέχεια.
Τελικά μπορείς μέσα σ’ ένα βράδυ να αλλάξεις απόψεις για τη ζωή; “Κρατάς μυστικό;”.
Η νέα κωμωδία του Ανδρέα Αριστοτέλους έρχεται για δεύτερη χρονιά σε σκηνοθεσία Ιωάννη Κλειδέρη, από τη Θεατρική Εταιρεία Replica. Μια τρυφερή κωμωδία, που θα σας κάνει να γελάσετε και να προβληματιστείτε. Ένα έργο “σκοτσέζικο ντους”. Από το γέλιο στον προβληματισμό και από το δράμα στη χαρά. “Κρατάς μυστικό?"
Κείμενο: Ανδρέας Αριστοτέλους
Σκηνοθεσία: Ιωάννης Κλειδέρης
Παίζουν: Ανδρέας Αριστοτέλους- Κατερίνα Παναγιωτοπούλου- Ιωάννα Τσαϊρίδου
Πρεμιέρα 24/9/25 Κάθε Τετάρτη στις 21:00
Διάρκεια 70 λεπτά
Για κρατήσεις στο 2111110055
ProjectR (Λαγουμιτζή 32 και Αλεξάνδρου Πάντου 10- Καλλιθέα)
Τιμή εισιτηρίων: €12 (ενιαίο)
https://www.youtube.com/watch?v=HOmxrEeO4M4
"ΟΤΑΝ Η ΜΕΡΙΛΙΝ ΜΕΝΕΙ ΜΟΝΗ ΤΗΣ" ΤΟΥ ΓΙΑΝΝΗ ΚΟΝΤΡΑΦΟΥΡΗ-ΘΕΑΤΡΟ ΦΟΥΡΝΟΣ. I
Όταν η Μέριλιν Μονρόε Μένει μόνη της
του Γιάννη Κοντραφούρη
Θέατρο Φούρνος
(Μαυρομιχάλη 168, Αθήνα)
27 & 28 Σεπτεμβρίου, ώρα 21:00
Μετά από μια εξαιρετικά επιτυχημένη πορεία στην Αθήνα και ενθουσιώδη σχόλια
από κοινό και κριτικούς η παράσταση «Όταν η Μέριλιν μένει μόνη της»
του Γιάννη Κοντραφούρη επιστρέφει για λίγες παραστάσεις σε σκηνοθεσία και
ερμηνεία της Ιωάννας Βλάχου. Αλήθεια, ποιος ή ποια είσαι όταν κανείς δεν σε
βλέπει; Who are you when nobody’s watching? Ίσως αυτή να ήταν η ερώτηση που
θα μας έκανε σήμερα η Μέριλιν Μονρόε, κρατώντας μπροστά της την κάμερα ενός
κινητού.
Η παράσταση παρουσιάζεται ως έργο για έναν ηθοποιό, που ενσαρκώνει την
τολμηρή απάντηση της θρυλικής σταρ αποκαλύπτοντας ποια πραγματικά ήταν
μπροστά και πίσω από τις κάμερες. Χάρη και χιούμορ συναντούν την αλήθεια και το
θάρρος θέτοντας το ερώτημα, εμείς τελικά ποιοι είμαστε στο βλέμμα των άλλων; H
ίδια η Μέριλιν Μονρόε μας μιλάει για εκείνη όπως δεν την έχουμε φανταστεί ποτέ
δίνοντας την κατάλληλη αφορμή για διάφορους προβληματισμούς, όπως για το σεξ,
την επιθυμία, την έννοια του φύλου. Ο καθένας ας κρατήσει εκείνο που έχει
ανάγκη.
Ένα θεατρικό ταξίδι, ένας μονόλογος για την πανανθρώπινη ανάγκη, αναζήτηση της
ταυτότητάς μας.
Συντελεστές παράστασης:
Σκηνοθεσία: Ιωάννα Βλάχου
Κείμενο: Γιάννης Κοντραφούρης
Ερμηνεία Ιωάννα Βλάχου
Φωτισμός- επιμέλεια video: Πάνος Γκόλφης
Ενδυματολόγος- επιμέλεια σκηνικού : Μάγδα Καλορίτη
Επιμέλεια Μουσικής: Νίκος Ξένος
Επιμέλεια Αφίσας: Δάφνη Τετράδη
Οργανωση Παραγωγής: Ιωάννα Βλάχου
Ιδιαίτερες ευχαριστίες στην σκηνοθέτιδα Βάρβαρα Νταλιάνη
Πληροφορίες
Παραστάσεις: 27, 28 Σεπτεμβρίου 2025
Ώρα έναρξης: 21:00
Τιμές εισιτηρίων:
Διάρκεια: λεπτά
Θέατρο Φούρνος, Μαυρομιχάλη 168, Αθήνα
Τηλ. Κρατήσεων: 210 64 60 748
ΑΝΟΙΚΤΗ ΕΠΙΣΤΟΛΗ – ΕΝΣΤΑΣΗ για το αποτέλεσμα της Θεατρικής Επιτροπής Επιχορηγήσεων του ΥΠ.ΠΟ. 2025-26 , από την θεατρική ομάδα ΘΕΑΤΡΙΝΩΝ ΘΕΑΤΕΣ.ΔΕ ΧΩΡΑ ΕΝΑΣ ΠΟΛΥΒΡΑΒΕΥΜΕΝΟΣ ΤΟΜ STOPPARD ΚΑΙ ΜΙΑ ΔΙΑΚΕΚΡΙΜΕΜΗ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚA ΟΜΑΔΑ ΣΤΙΣ ΕΠΙΧΟΡΗΓΗΣΕΙΣ ΤΟΥ...
Οι Θεατρίνων Θεατές για την φετινή τους απόρριψη από την Γνωμοδοτική Επιτροπή του ΥΠ.ΠΟ
ΑΝΟΙΚΤΗ ΕΠΙΣΤΟΛΗ – ΕΝΣΤΑΣΗ για το αποτέλεσμα της Θεατρικής Επιτροπής Επιχορηγήσεων του ΥΠ.ΠΟ. 2025-26 προς την Υπουργό Πολιτισμού, κα Μενδώνη,
από την θεατρική ομάδα ΘΕΑΤΡΙΝΩΝ ΘΕΑΤΕΣ
Κα Υπουργέ, με μεγάλη έκπληξη και δυσαρέσκεια πληροφορηθήκαμε ότι ΚΑΙ ΕΦΕΤΟΣ δεύτερη συνεχόμενη χρονιά, η θεατρική μας ομάδα Θεατρίνων Θεατές, απουσιάζει από τα επιχορηγούμενα σχήματα της προσεχούς θεατρικής περιόδου - το αίτημά μας πραγματοποιήθηκε με το THE REAL THING, το σημαντικότερο έργο του Tom Stoppard, πολυβραβευμένο ( ΤΟΝΥ Αward best play & best revival Tony κλπ) με δεκάδες βραβεία και περγαμηνές-.
Ο Michael Billington μάλιστα, κατέταξε το The Real Thing ως ένα από τα 101 καλύτερα έργα που γράφτηκαν ποτέ!
Το γεγονός της απόρριψης φαντάζει προκλητικό, αν λάβει κανείς υπόψιν το δεδομένο του συγγραφέα, του έργου αλλά και την προσπάθεια μιας θεατρικής ομάδας που πληρεί όλες τις αντικειμενικά απαιτούμενες καλλιτεχνικές προυποθέσεις, περγαμηνές κριτικής & εικοσάχρονη σταθερή πορεία!
Αναλυτικότερα, η φετινή μας πρόταση :
THE REAL THING
Το πολυβραβευμένο The Real Thing είναι το σημαντικότερο έργο του Tom Stoppard , με δεκάδες βραβεία . Ανάμεσα τους:
*Evening Standard για το καλύτερο θεατρικό έργο
*Drama Desk για το εξαιρετικό νέο έργο
* Βραβείο Κύκλου Κριτικών Δράμας της Νέας Υόρκης για το καλύτερο θεατρικό έργο
*Βραβείο Tony για το καλύτερο έργο
*Βραβείο Drama Desk για την εξαιρετική αναβίωση ενός θεατρικού έργου
*Βραβείο Tony για την καλύτερη αναβίωση θεατρικού έργου κ.α.
"Αποτελεί για μένα σημειώνει ο Γιώργος Λιβανός, ιδρυτής της ομάδας, όνειρο ζωής να προσεγγίσω κάποτε ένα έργο που από παιδί αγάπησα & το βραβείο ΤΟΝΥ επανάκαμψης θεατρικού (πρώτη φορά δίνεται Βραβείο καλύτερου έργου 2 φορές στο ίδιο κείμενο) αλλά και η παράστασιοποίηση του, στο Old Vic το '24 μου δήλωσαν ότι ήρθε ή ώρα.
Ένα εξαιρετικό σύγχρονο κείμενο , του οποίου τα δικαιώματα έχουμε εξασφαλίσει, και πέραν της δραματουργικής του δύναμης , εντυπωσιάζει το γεγονός ότι παρακολουθούμε δύο παράλληλες ιστορίες των ηρώων ενός θεατρικού στην εξέλιξη του & των ανθρώπων που απαρτίζουν το θίασο που θα παιχτεί το έργο αυτό. Ποιά η αλήθεια και ποιά η κατασκευή στον μαγικό θεατρικο κόσμο;
Χαρακτηριστηκε αυτοβιογραφικό, ενώ η καινοτομία της παράστασης είναι ότι την κάθε ενότητα σκηνοθετεί διαφορετικό άτομο. Την πρώτη ο Γιώργος Λιβανός, τη δεύτερη ο Γιάννης Σολδάτος. "
Η πρόταση μας & η παράσταση φυσικά, προετοιμάστηκε 1 ολόκληρο χρόνο από μία ομάδα (* με σταθερούς συνεργάτες) που έχει δόσει σταθερά δείγματα παραστάσεων υψηλού καλλιτεχνικό αποτελέσματος, δύσκολου εναλλακτικού ρεπερτορίου και από τις λίγες που έχει να προτείνει θεατρικό σύστημα - το γραμμικό συμβολισμό-, ενώ οι παραγωγές της παίζονται τόσο στο δικό μας Studio Κυψέλης, όσο και στα μεγαλύτερα festivals. Με δεκάδες συμμετοχές και βραβεύσεις.
Στους συντελεστές ονόματα γνώριμα στην ελληνική σύγχρονη σκηνή : Ζαχαρίας Ρόχας, Καίτη Ιμπροχώρη, Πέπη Οικονομοπούλου, Γιάννης Τσιώμου , Γιώργος Λιβανός , Αγάπη Μανουρά.
Και οι.... Μιμή Ντενιση μετάφραση, Δέσποινα Βολίδη σκηνικά- κοστούμια, Σάκης Τσιλίκης πρωτότυπη μουσική, Σίμωνας Πάτροκλος κινησιολογία , δραματουργία Άρια Λαδά , Αντώνης Μανδρανής στις 3d απεικονίσεις, όπως και ταλαντούχοι νεώτεροι ηθοποιοι Σοφία Μπεράτη, Σονια Κωτιδου , Νίκο Χαλατζίδη στην υπό διαμόρφωση διανομή.
Η παρασταση πληρούσε τις απαιτούμενες προϋποθέσεις επιχορήγησης που θέτει το ΥΠΠΟ , δικαιώματα, πολυπρόσωπος θιασος , ρεπερτοριο, διαφορετικότητα, (την προασπίζουμε οσο λίγα σχήματα στην ελλαδα), εξασαφάλισση δικαιωμάτων , επαγγελματίες διακεκριμένοι συνεργάτες αλλά και συνένωση δυνάμεων - για παράδειγμα η Πέπη Οικονομοπούλου , που συμπράττει τα τελευταία χρόνια στην ομάδα , έχει δικό της θεατρικό σχήμα, τον Καθρέφτη, που επιχορηγηθηκε στο παρελθόν εικοσιπέντε φορές- ΑΛΛΑ και την εκ των υστέρων (!) τοποθέτηση της επιτροπής για τα κριτήρια που έθεσαν για την φετινή τους απόφαση.
Η πρόταση μας περιπου 100 σελιδων περιείχε μελέτη , σχεδιασμό παράστασης, 3d σχεδιασμό σκηνικού, ιστοριογραφία (*παράστασης , ομαδας & του θεατρου μας) , κριτικές και κινηματογράφηση όλων των παραγωγών μας.
Η ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΜΑΣ
Ήμασταν συνεπείς σε όσες παραστάσεις μας επιχορηγήθηκαν & αναλάβαμε να ολοκληρώσουμε εμπρόθεσμα, χωρίς καθυστέρηση ακόμα & στο διάστημα της πανδημίας, έχουμε σταθερό χώρο, δικό μας θεατρικό σύστημα ( γραμμικό συμβολισμό) , enseble σταθερών συνεργατών , φέραμε το musical vaudeville στην Ελλάδα, με ένταξη του στις περισσότερος παραστάσεις μας, και οι 3 τελευταίες μας παραγωγές , Το πορτρέτο του Ντοριαν Γκρευ του Osborne από το εργο του Wilde, Μπαλκόνι του Genet & Κομμάτια και θρυψαλα του Σκούρτη χαρακτηρίστηκαν από κοινό και κριτικους από τις σημαντικότερες της χρονιάς και παίχθηκαν σε Festival με την αιγιδα του ΟΠΑΝΔΑ.
Τις δύο τελευταίες τίμησαν με την παρουσία τους μέλη της προηγούμενης επιτροπής, που μας είχε ψηφίσει παμψηφεί όπως μας είπαν εκ των υστέρων και παρότι δεν γνωριζόμαστε πάρα τυπικά, μας συνεχάρησαν για το άρτιο αποτέλεσμα.
Η θεατρική ομάδα ΘΕΑΤΡΙΝΩΝ ΘΕΑΤΕΣ, έχει εικοσάχρονη ανελλιπή παρουσία στα Θεατρικά Δρώμενα, έχει παρουσιάσει περισσότερα από 40 θεατρικά, προασπιζόμενη το θέατρο ρεπερτορίου, ελληνικό και διεθνές, από το κλασσικό ως το μοντέρνα σύγχρονο κι ερευνητικό με ορισμένους από τους σημαντικότερους συγγραφείς – Ίψεν, Ουίλιαμς, Φόλλευ, Ρης, Ουάιλδ, Μαριβώ, Σαίξπηρ, Πεσσόα, Γκόγκολ, Σώτερ, Χάουαρντ, Μπύχνερ, Ελις, Πιραντέλλο, Τσβάϊχ, Στρίντμπεργκ ( όλα με ολοκαίνουριες μεταφράσεις) και ακόμα Έλληνες, Σκούρτη, Χρονά, Σολδάτο, Λεια Βιτάλη, Χριστοδούλου , Ανδ. Αγγελάκη. Μ. Μιχαλάτου, κ.ά.»
«Ενδεικτικά αναφέρουμε τα έργα “Έντα Γκάμπλερ” ,” Διπλή Απιστία” , ” Δωδέκατη νύχτα και μισή”, “Το ημερολόγιο ενός τρελού “, “Λεντς”, “Η σημασία να είναι κανείς σοβαρός” , τα “Μαύρα Τακούνια” , “Αντίνοος” αλλά και ( σε πρώτη παρουσίαση ) το περίφημο από τον βραβευμένο με Tony Rick Elice “leonardo’s Ring” , τα “Βρώμικα κόλπα” , ‘Όταν Παζολίνι συνάντησε το αγόρι που του πρόσφερε το θάνατο” , ” Κασσάνδρα Ξέρξης”( *στα Αρχαία Ελληνικά) ,” Καβάφης Επέστρεφε” , “Η κωμωδία του έρωτα ” , ” Ο Fellini και τα όνειρα των κλόουν” ,"Λέντς" , "Αποψε αυτισχεδιάζουμε" , " Το πορτρετο του Ντόριαν Γκρευ", το " Μπαλκόνι, " Κομμάτια και θρύψαλα " , " Το γράμμα μιας άγνωστης" , "Δεσποινίς Τζούλια" κ.ά.
Οι παραστάσεις μας έχουν πάντα ολοκληρωμένη άποψη , σκευή & παντα συλλεκτικά προγράμματα με όλο το έργο. Έχουμε συμμετάσχει σε 30 Διεθνή κι ελληνικά Festivals , έχουμε περιοδεύσει ανά την Ελλάδα , έχουμε κάνει συμπαραγωγές {με τις εταιρείες Συν Κάτι ( Ο μέγας Ιεροεξεταστής ) , 2 Filoi, Αιγόκερως , Ομάδα Μύθος }, έχουμε βραβευθεί και διακριθεί για τις παραστάσεις μας κατ΄ επανάληψη (” Ο Fellini και τα όνειρα των κλόουν” πήρε 5 βραβεία στο Δεύτερο Διαβαλκανικό Festival τo 2017 ), έχουμε μόνιμο χώρο τέλεσης και σταθερούς συνεργάτες ( ηθοποιούς και λοιπούς συντελεστές) .
Συντηρούμε έναν πολυχώρο από τον οποίο έχουν περάσει καταξιωμένοι καλλιτέχνες με τις ομάδες τους, όπως ο Κωνσταντίνος Κωνσταντόπουλος , η Στέλλα Μαρή, ο Γιάννης Σολδάτος , η Πέπη Οικονομοπούλου με τον Καθρέφτη της , η Άντα Χριστίδου, και άλλοι σε συνεργασίες που τιμούν το σύγχρονο ελληνικό θέατρο και όσες μορφές τέχνης μπορεί να φιλοξενήσει. Οι παραστάσεις της ομάδας μας κρίνονται από κοινό αλλά και σημαντικούς Έλληνες κριτικούς και συλλέγουν εγκωμιαστικά σχόλια- κριτικές. Απασχολούν εξαιρετικά υψηλό αριθμό επαγγελματιών ηθοποιών ( σταθερή δεκαμελής ομάδα) και προασπίζουν στην Ελλάδα το σύστημα του Γραμμικού Συμβολισμού , που έχει εισαγάγει ο σκηνοθέτης Γιώργος Λιβανός στη χώρα ( θέατρο Λόγου σε συνδυασμό με λυρικό – σωματικό θέατρο) και κάνουν σταθερό training προετοιμασίας ( Σίμωνας Πάτροκλος – Νίκη Γκουντούμη) καθόλη τη διάρκεια του χρόνου»
«Ξεκινήσαμε, λαμβάνοντας υπόψιν, αφενός τις θεατρικές μας επιθυμίες , τα δεδομένα που ισχύουν σε Ευρώπη, και αφετέρου το πνεύμα που πρυτανεύει και στις Κρατικές Επιχορηγήσεις για θέατρο ρεπερτορίου πρωτοποριακό και με άποψη στοχεύοντας στη βοήθεια που ο Κρατικός φορέας οφείλει να προσφέρει σε αυτούς που τηρούν καλλιτεχνικές και δημιουργικές προϋποθέσεις, για να μπορέσουμε να ευδοκιμήσουμε. Πρώτο μας έργο , η «Ρωμαϊκή Άνοιξη της κας Στόουν» του Ουίλιαμς , παράσταση που παρουσιάστηκε με ειδική άδεια από το Ίδρυμα Sewanee of Tennesy ( αποκλειστικά παγκόσμια δικαιώματα ). Ακολούθησαν οι προαναφερθείσες παραστάσεις. Το ιστορικό της ομάδας μας έγινε εργασία από την θεατρολόγο Ευαγγελία Καλογιάννη και κυκλοφόρησε από τον Αιγόκερω ( Τα δεκάχρονα των Θεατρίνων Θεατές).
Υπομέναμε στο παρελθόν απορρίψεις με παραστασεις που τελικ ανεβασαμε και κριθηκαν καλλιτεχνικα σημαντικές ανάμεσα τους, το «ΑΠΟΨΕ ΑΥΤΟΣΧΕΔΙΑΖΟΥΜΕ» του Πιραντέλλο , (υπάρχει το αφιέρωμα της ΕΡΤ στην παράσταση που προλογίζει ο Κώστας Γεωργουσόπουλος) , η " Έντα Γκαμπλερ" του Ίψεν, το κύκνειο ασμα του Γιωργου Σκουρτη ΣΟΚ και περυσι το εξαιρετικα πρωτότυπο στη σύνθεση "Ευρυδικη revisited" του Γ. Σολδάτου, εμπνευσμένο απο την Ευρυδίκη του Ανούιγ.
ΑΠΟΡΡΙΦΘΗΚΑΝ & το γεγονός ΣΚΑΝΔΑΛΩΣ επαναλαμβάνεται και φέτος. Η εικοσάχρονη πορεία μας σταθερή – που ΔΕΝ ΑΝΕΚΟΠΕΙ όταν διακόπηκαν οι Θεατρικές Επιχορηγήσεις, ούτε μας έκαμψε ποτέ η όποια απόρριψη - πραγματοποιήσαμε ό,τι όλα αυτά τα χρόνια προγραμματίσαμε στηριγμένοι στις δικές μας δυνάμεις, που πια μας εγκαταλείπουν.
Μια ομάδα που έχει ολοκληρώσει έναν ουσιαστικά πετυχημένο κύκλο δημιουργίας και αντιμετωπίζει ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΟ ΑΠΟ ΠΟΤΕ πρόβλημα θεατρικής επιβίωσης, ΘΕΩΡΕΙ απαραίτητο να καταγγείλει την απόφαση της γνωμοδοτικής επιτροπής ΓΙΑ ΦΕΤΙΝΗ ΑΠΟΡΡΙΨΗ.
Καταγγέλλουμε λοιπόν και ζητούμε επανεξέταση με την παρούσα ένσταση που θα κοινοποιηθεί στον Τύπο και στα Μέσα Μαζικής Ενημέρωσης. Είναι προκλητική η δίχρονη απαξίωση της παρούσας επιτροπής προς την ομάδα μας, ενώ η προηγούμενη μας είχε επιχορηγήσει παμψηφεί. Ποια τα "κρυφά" κριτήρια & επιτέλους απαιτούμε μια συγκεκριμένη απάντηση για το λόγο απόρριψης και όχι την ίδια copy paste που δίνεται χρόνια τώρα σε όλους! Πώς η ίδια καλλιτεχνική επάρκεια φωτίζει για ένα σχήμα και αδρανοποιεί ένα άλλο;
ΤΟ ΙΣΤΟΡΙΚΟ ΜΑΣ με το ΥΠ.ΠΟ.
Και μιλώντας για συστηματική αδικία αξίζει να αναφέρουμε τα εξής. ΣΤΟ ΠΑΡΕΛΘΟΝ ΥΠΗΡΞΕ ΤΟ ΠΡΟΚΛΗΤΙΚΟ ΙΣΤΟΡΙΚΟ του «λάθους» την πρώτη φορά που επιχορηγηθήκαμε παμψηφεί * από το ΥΠ.ΠΟ. ( ΤΙ ΑΠΕΓΙΝΕ Η ΝΟΡΑ του Ίψεν) αλλά ΤΟ ΟΝΟΜΑ ΤΗΣ ΟΜΑΔΑΣ ΞΕΧΑΣΤΗΚΕ… ΣΤΗ ΜΕΤΑΦΟΡΑ των πρακτικών της επίσημης επιχορήγησης και ΠΟΤΕ ΔΕΝ ΠΕΡΑΣΕ ΣΕ ΕΝΤΥΠΟ ΤΥΠΟ ή ηλεκτρονικό τύπο (!) ( Τη χρονιά εκείνη η ΕΠΙΤΡΟΠΗ ήρθε να μας δει για να μας κρίνει σύσσωμη και απεφάνθη παμψηφεί). Μια τυχαία συνάντηση με μέλος της επιτροπής, λίγες μέρες μετά, μάς γνωστοποίησε ότι παρά τα δημοσιεύματα, είχαμε ΕΠΙΧΟΡΗΓΗΘΕΙ!!!! ( Ευτυχώς με παρέμβαση του τότε διευθυντή, το ποσό δόθηκε στην ομάδα αλλά ποτέ δεν αποκαταστάθηκε ΔΗΜΟΣΙΑ το λάθος).
Το γεγονός ότι ΔΕΝ επιμείναμε τότε στην αποκατάσταση του δεδομένου, θεωρούμε ότι είναι η πηγή της επαναλαμβανόμενης αδικίας σε βάρος μας. Επειδή τότε ΔΕΝ υπήρξε σκεπτικό απόρριψης αλλά παμψηφεί ψηφοφορία υπέρ μας, σαν γεγονός μάς ωθεί να ζητήσουμε το φετινό σκεπτικό που αφορά την ΔΙΚΗ ΜΑΣ ΠΡΟΤΑΣΗ, με την ελπίδα πως ΚΑΙ φέτος το όνομα της ομάδας "παράπεσε".
Εμείς δηλώνουμε ανελλιπώς παρόντες με συνέπεια, σταθερότητα, ερευνητικό ρεπερτόριο, πρωτοπορία. διαρκή ενημέρωση και προσπάθεια να αγγίξουμε δύσβατα μονοπάτια, που μόνο μια Κρατική σκηνή θα τολμούσε. Η φετινή απαξίωση της επιτροπής προσβάλλει τον ίδιο τον θεσμό. Ζητούμε άμεση επανεξέταση της πρότασής μας και συγκριτική ΔΗΜΟΣΙΑ μελέτη των προτάσεων που εγκρίθηκαν μαζί με τη δική μας, μαζί με το ιστορικό της καθεμίας για να κοινοποιηθούν ΕΠΙΤΕΛΟΥΣ τα κριτήρια απόρριψης. Αυτή τη φορά ήρθε η δική μας σειρά να ασκήσουμε κριτική στην επιτροπή που μάς άφησε και φέτος εκτός των Κρατικών επιχορηγήσεων!
Το σίγουρο είναι ότι, η εμμονή της απαξίωσης της επιτροπής που ΕΣΕΙΣ ορίσατε, αγνοεί εμάς και τη δουλειά μας, πιστή στο πλέγμα που εσείς ορίσατε, μάς προσβάλλει και καταντάει συκοφαντική δυσφήμιση μηνύσιμη!
Προσπαθούμε να υπάρχουμε με σύγχρονο θέατρο ρεπερτορίου και επιτέλους να έχουμε τη βοήθεια που θα μας επιτρέψει να προχωρήσουμε και να δοκιμαστούμε και σε πράγματα που θέλουμε, σκεφτόμαστε αλλά δε μπορούμε.
Η παρούσα δημοσίευση, έχει & χαρακτήρα ένστασης στην απόφαση και αιτήματος επανεξέτασης.
Καταλήγοντας ΞΕΚΙΝΑ Ο ΟΥΣΙΑΣΤΙΚΟΣ ΠΡΟΒΛΗΜΑΤΙΣΜΟΣ, δε χωρά στις επιχορηγήσεις ένα πολυβραβευμένο θεατρικό Έργο και μια ομάδα με καλλιτεχνική συνέπεια και υψηλά standarts , ΑΛΛΑ ΚΥΡΙΩΣ πόσο μακρυά μπορεί να τρέξει η κρίση της Γνωμοδοτικής επιτροπής απο το αντικειμενικά αποδεκτό και τα προδιαγεγραμμενα κριτήρια επιλογής;
ΥΓ. Χαιρόμαστε πολύ που ανάμεσα στις επιχορηγούμενες προτάσεις φετος υπάρχει και μια κόπια της περσινής δικής μας που απορρίφθηκε ( αλήθεια όμως κύριοι γιατί οχι η δική μας που προηγήθηκε) αλλά εντυπωσιαζόμαστε για το γεγονός της επιχορήγησης σε παράσταση που εχει επιχορηγηθει ήδη σε αλλη κατηγορία επιχορηγησεων του ΥΠ.ΠΟ.
Η δική μας φετινή είναι ανοικτή σε συγκριτική μελέτη με οποιαδήποτε άλλη , που φέτος εγκρίθηκε
ΕΙΝΑΙ ΣΚΑΝΔΑΛΩΔΕΣ
1. Ν' αγνοείται μια ομάδα που προσπαθεί στην πρόταση της να τηρούνται όλες οι προϋποθέσεις που θέτει η προκήρυξη & έχει υψηλά καλλιτεχνικά standarts, σύμφωνα με την γνώμη των σημαντικότερων ελλήνων θεατρικών Κριτικών .
2. Να μην υπάρχει ξεχωριστό σκεπτικό απόρριψης στην κάθε πρόταση. Είναι σα να μη διαβάστηκαν κάποιες.
3. Να ανακοινωνονται τ' αποτελέσματα και φέτος 15 Αυγουστο και να δημιουργείται με τη νέα απόρριψη μείζον ζήτημα στην ομάδα μας, που συντηρεί κι ένα θέατρο που φιλοξενεί δεκάδες ομάδες.
4. Να μη λαμβάνεται υπόψιν στην κρίση της επιτροπής η συνέπεια & το καλλιτεχνικό αποτελέσμα των παραγωγών, που ολοκλήρωσε η ομάδα και που επιχορηγήθηκαν και συνέλεξαν εγκωμιαστικές κριτικές.
5. Μια κρατική επιχορήγηση να μην έχει και χαρακτήρα επιβράβευσης , στη συνέπεια, στη συνέχεια και στο όραμα που υπηρετεί μια ομάδα και όχι επιλογή λόγω προσωπικών εξυπηρετήσεων.
6. Να αγνοείται ο κόπος να εξασφαλισθούν τα δικαιώματα ενός σπουδαίου έργου - που δύσκολα δίνεται -όπως και η υποστήριξη για τις παραστάσεις μας από ιδρύματα όπως το Sewanne of Tennesy, Norwegian Embassy, Jean Genet grand team etc και να προτιμούνται διασκευές και πάλι διασκευές άνευ δικαιωμάτων ή διασφάλισης τους.
7. Ν΄ αγνοηθούν πέρυσι οι νεοέλληνες συγγραφεις κατά 90%!
8. Ν΄αδιαφορεί η επιτροπή για τους όρους που απαιτούν πολυπηθείς θίασους , συμβεβλημένους με το ΣΕΗ & εργασία για πολλά σε άτομα, που το ΥΠ.ΠΟ. ευλόγως στην προκύρηξη θέτει και να επιλέγονται κυρίως μονόλογοι ή έργα 2-3 ατόμων.
Παρακαλούμε να εξετάσετε την ένσταση - πρότασή μας λαμβάνοντας υπόψιν τα ως άνω και ζητούμε μία συνάντηση με την Υπουργό.
Για τους Θεατρίνων Θεατές
Γιώργος Λιβανός
Καίτη Ιμπροχώρη
Πέπη Οικονομοπούλου
Σίμωνας Πάτροκλος
Δέσποινα Βολίδη
Γιάννης Τσιώμου
Σάκης Τσιλίκης
Σοφία Μπεράτη
Νίκη Γκουντούμη
Σόνια Κωτίδου
Αντώνης Μανδρανής
Νίκος Χαλατζίδης
Ζωρζέτ Μιρόν
και περίπου 200 καλλιτέχνες που μάς στήριξαν αυτά τα 19 χρόνια»
Εγγραφή σε:
Σχόλια
(
Atom
)








